Moulin Rouge sa Paris: Paano naging numero sa revue ang Cancan

Hindi nagsimula sa isang poster ng teatro ang kasaysayan ng Cancan sa Paris. Noong dekada 1830, pangunahing isinasayaw ito ng mga estudyante sa mga pampublikong bulwagan ng sayawan. Noong dekada 1840, naging popular itong sayaw sa music hall. Mahalaga ang pagkakasunod-sunod na ito: mayroon nang kasaysayan ang sayaw nang buksan nina Charles Zidler at Joseph Oller ang Moulin Rouge noong 1889.

Itinuturing na pinagmulan ng makabagong Cancan ang cabaret sa Boulevard de Clichy. Hindi ito nangangahulugang doon muling nilikha ang bawat pundasyon nito. Ang tinutukoy ay ang pag-unlad nito bilang isang natatanging numero sa revue. Nagkaroon ng ibang tagpuan at, dahil dito, ibang gampanin ang isang umiiral nang sayaw.

Sa isang pampublikong bulwagan ng sayawan, bahagi ng pinagsasaluhang gabi ang paggalaw. Samantala, kailangang maging mabisa ang isang pagtatanghal sa entablado para rin sa mga taong nanonood lang. Kailangan nito ng malinaw na daloy at dating na abot kahit mula sa malayo. Kung pinag-aaralan mo ang kasaysayan ng mga estilo ng sayaw sa Paris, kasinghalaga ng usapin tungkol sa mga indibidwal na galaw ang pagbabagong ito ng tagpuan.

Noong dekada 1890, nagtanghal sina La Goulue at Jane Avril sa Moulin Rouge. Hindi maaaring paliitin ang kahalagahan nila sa papel lamang ng kung sinu-sinong miyembro ng hanay ng mga mananayaw. Ang mga pangalang naitala ay agad nagtutuon ng pansin sa mga indibidwal na personalidad sa entablado. Maaaring ulitin ang isang numero ng revue at kasabay nito ay mahubog ng mga taong gumaganap nito.

Itinampok ni Toulouse-Lautrec ang tagpong ito sa mga painting at poster. Bukod sa mga pagtatanghal, nabuo rin ang isang mundo ng mga larawan na maaaring tingnan nang hiwalay sa mismong gabi ng sayawan. Hindi kailangang napanood muna ng sinumang nakakita ng poster ang mananayaw sa entablado. Maaaring lumikha ng mga inaasahan ang larawan at iugnay ang isang tao sa isang lugar.

Dito nagmumula ang isang karaniwang maling pagkaunawa: madaling magmukhang ganap na paliwanag ang isang kapansin-pansing larawan. Ngunit hindi ipinapakita ng poster ang buong daloy ng musika ni ang lahat ng transisyon sa isang numero. Pinaiikli at pinagsasama-sama nito ang mga detalye. Bahagi ng kasaysayan ng Cancan ang mundo ng mga larawan, hindi ito kapalit ng sayaw. Kaya para maunawaan mo ito, makatutulong na tingnan ang personalidad sa entablado, ang mismong pagtatanghal at ang artistikong paglalarawan bilang magkakaugnay ngunit magkakaibang bagay.

Noong dekada 1920, nilikha ng koreograpong si Pierre Sandrini ang French Cancan sa Moulin Rouge. Kaya may iba't ibang yugto ng pag-unlad sa pagitan ng mga unang bulwagan ng sayawan, ng mga pagtatanghal noong dekada 1890, at ng mas huling bersyong ito para sa entablado. Kapag pinagsama mo ang lahat sa ilalim ng iisang di-nagbabagong larawan, nawawala mismo ang mga pagbabagong nagpapaliwanag sa kasaysayang ito.

Pinagsasama ng isang koreograpiyang pagtatanghal ang iba't ibang pasya: pinipili ang mga galaw, inaayos ang mga transisyon, at iniuugnay ang mga pagtatanghal sa musika. Nakakatulong ang mga kasuotan na gawing nakikita ang mga pasyang ito. Maiintindihan mo rin kung paano nakikibahagi ang pananamit sa paghubog ng isang pagtatanghal sa halimbawa ng mga kasuotan bilang paraan ng pagpapahayag sa Burlesque, nang hindi itinuturing na magkapareho ang dalawang anyo.

Para sa iyo bilang manonood, nangangahulugan ito na nakikita mo ang isang sadyang binuong bersyon, hindi ang isang hindi nagbabagong bahagi ng mga unang bulwagan ng sayawan. Hindi binubura ng mas huling anyo ng revue ang pinagmulan nito sa lipunan, ngunit nagkakaroon ito ng sarili nitong mga kinakailangan pagdating sa pagtatanghal at pagtutulungan. Kaya nagiging malinaw kung bakit mahalaga ang Moulin Rouge sa kasaysayan ng Cancan, kahit na mas matanda ang sayaw kaysa sa lugar na ito. Walang sinasabi ang ugnayang pangkasaysayang ito tungkol sa mga programa o cast sa kasalukuyan.