Rambert لندن: ایک اسکول سے رقص کی کمپنی کیسے بنی

1919 میں Marie Rambert نے لندن کے Notting Hill Gate میں رقص کا ایک اسکول کھولا۔ بعد میں اسی سے ایک کمپنی وجود میں آئی۔ یہ مختصر تاریخی تعلق ایک بنیادی بات بتاتا ہے: نقطۂ آغاز سیکھنے کی ایک جگہ تھی۔ تاہم، اس کا مطلب یہ نہیں کہ افتتاح کے دن ہی ایک مکمل طور پر منظم پرفارمنس گروپ موجود تھا۔

اس عمل میں بنیادی طور پر کیا کچھ شامل ہوتا ہے، یہ کلاس کی ایک سادہ سی صورتِ حال سے سمجھا جا سکتا ہے۔ کئی لوگ ایک ہی حرکات کی ترتیب سیکھتے ہیں۔ وہ جسم کی سیدھ، وزن کی منتقلی اور موسیقی سے تعلق کی مشق کرتے ہیں۔ ابتدا میں اہم بات یہ ہوتی ہے کہ ہر شخص حرکت کر سکتا ہے یا نہیں۔ اسٹیج پر پیش کیے جانے والے فن پارے کے لیے مزید کام درکار ہوتے ہیں: کون شروع کرتا ہے، کون جواب دیتا ہے، کون رکتا ہے، اور الگ الگ حرکات سے ایک مشترکہ سلسلہ کیسے بنتا ہے؟

تربیت اور گروپ کے طور پر کام کرنے کے مقاصد مختلف ہیں، لیکن ایک دوسرے کی بنیاد بن سکتے ہیں۔ کلاس مہارتیں پیدا کرتی ہے، جبکہ کمپنی مشترکہ طور پر تخلیق کیے گئے فن پاروں کے لیے ان مہارتوں کو استعمال کرتی ہے۔ اس سے منتقلی کی وضاحت ہوتی ہے، بغیر اس کے کہ Rambert کے کسی مخصوص تدریسی طریقے یا قیام کے کسی خاص عمل کے بارے میں دعویٰ کیا جائے۔

اگر تم لندن میں نئے ہو، تو یہ تاریخ تمہیں رقص کے اسٹیجوں اور ان کی تاریخ کو سمجھنے کا ایک راستہ دیتی ہے: کسی معروف نام کے پیچھے تھیٹر قائم کرنے کے بجائے کوئی تعلیمی پہل بھی ہو سکتی ہے۔

Marie Rambert کے اسکول سے وجود میں آنے والی کمپنی کا مرکز Mercury Theatre تھا۔ یہاں تعلق کی ایک اور نوعیت سامنے آتی ہے: ایک فنکارانہ گروہ کو اپنے کام کے لیے جگہ درکار ہوتی ہے، لیکن وہ ان جگہوں سے الگ بھی رہتا ہے۔ کمپنی کے اس تاریخی مرکز کا ذکر Rambert کی تاریخ کو ایک تھیٹر سے جوڑتا ہے، مگر تھیٹر اور کمپنی کو ایک ہی ادارہ نہیں بناتا۔

تھیٹر کی جگہ بنیادی طور پر اس بات کو بدل دیتی ہے کہ حرکت کو کیسے دیکھا جاتا ہے۔ کلاس میں استاد قریب آ کر پاؤں کی پوزیشن دیکھ سکتا ہے۔ اسٹیج پر جگہ سے متعلق کسی فیصلے کو تماشائیوں کی نشستوں سے بھی سمجھ میں آنا چاہیے۔ فاصلے، نگاہوں کی سمت، اسٹیج پر آمد اور سب کا ایک ساتھ وقت پر حرکت کرنا، ان سب کا کردار بدل جاتا ہے۔

تصور کرو کہ ایک گروہ کے افراد باری باری بازو کی ایک ہی حرکت شروع کرتے ہیں۔ مشق کی جگہ میں یہ ایک ہم آہنگی کی مشق ہو سکتی ہے۔ تماشائیوں کے سامنے، وقت کے اس فرق سے ایک سلسلہ بن سکتا ہے: ایک حرکت پورے گروہ میں نمایاں طور پر آگے بڑھتی ہے۔ یہ اسٹیج پر کام کی ایک عمومی مثال ہے، Rambert کی کسی دستاویزی کوریوگرافی کی نہیں۔

اس لیے Mercury Theatre کا نام تمہیں اس تاریخ کو جگہ کے تناظر میں سمجھنے میں مدد دیتا ہے۔ صرف اس نام سے آج کے پتے، موجودہ پروگرام یا اس بارے میں کوئی اطلاع نہیں ملتی کہ کسی خاص وقت پر وہاں کون سے فن پارے تخلیق ہوئے۔

روایتی درجہ بندی میں رامبرٹ کو برطانیہ کی قدیم ترین فعال رقص کمپنی کہا جاتا ہے۔ اس سے مراد ادارے کی حیثیت ہے۔ یہ کمپنی کے تسلسل سے متعلق ہے، اس دعوے سے نہیں کہ اس کی حرکات، تخلیقات یا کام کرنے کے طریقے بدلے نہیں ہیں۔

برطانوی رقص کی تاریخ کو سمجھنے کے لیے یہ ایک اہم فرق ہے۔ کوئی اسکول ایک طویل مدتی فنکارانہ ڈھانچے کا نقطۂ آغاز بن سکتا ہے۔ لوگ بدلتے رہیں اور نئی تخلیقات شامل ہوتی رہیں، تب بھی یہ ڈھانچہ اپنا ربط برقرار رکھ سکتا ہے۔ مشترکہ نام اس ارتقا کو سمجھنے میں مدد دیتا ہے، لیکن یہ تاریخ کے انفرادی ادوار کا جائزہ لینے کی جگہ نہیں لے سکتا۔

اسی لیے رقص دیکھتے وقت، ’پرانی کمپنی‘ کا لیبل لگانے کے بجائے ٹھوس وضاحت زیادہ مددگار ہوتی ہے۔ حرکت اور موسیقی کے باہمی تعلق پر غور کرو: کیا دونوں ایک ساتھ شروع ہوتے ہیں، ایک دوسرے کے خلاف چلتے ہیں، یا کوئی وقفہ پیدا ہوتا ہے؟ یہ بھی دیکھو کہ آیا گروپ ایک مشترکہ جگہ بناتا ہے یا انفرادی افراد کو نمایاں ہونے دیتا ہے۔ یہ خصوصیات ایک تخلیق کو بیان کرتی ہیں، اس کے پورے گروہ کی تاریخ کو لازماً نہیں۔

ایک تنہا منظر ان تعلقات کو صرف جزوی طور پر دکھا سکتا ہے۔ جسمانی انداز اور حرکات کے تسلسل میں فرق کیسے کرو، یہ رقص کی حرکات کا مشاہدہ کرتے وقت ہونے والی عام غلطیوں سے متعلق رہنما بتاتا ہے۔ اس تناظر میں رامبرٹ کی ابتدا ایک تاریخی حوالہ ہے، نقل کرنے کی ہدایت نہیں۔