مل کر بیلے کو سمجھیں
udansa connect پر تمہیں پیرس میں ایسے لوگ ملیں گے جن کے ساتھ تم بیلے (Ballett) کے بارے میں بات کر سکتے ہو اور مل کر تھیٹر جانے کا پروگرام بنا سکتے ہو۔
تحریر: Mary De Lucaتازہ کاری:
udansa connect پر تمہیں پیرس میں ایسے لوگ ملیں گے جن کے ساتھ تم بیلے (Ballett) کے بارے میں بات کر سکتے ہو اور مل کر تھیٹر جانے کا پروگرام بنا سکتے ہو۔
اگر تم پیرس میں رہتے ہو، تو تمہیں اوپیرا ہاؤسز کے نام اور فرانسیسی رقاصوں کے خطابات جلد ہی ایک ساتھ دکھائی دیتے ہیں۔ لیکن یہ مختلف کہانیاں بیان کرتے ہیں: عمارت کی، ایک عرصے میں پروان چڑھنے والے ادارے کی، اور کسی گروپ میں انفرادی لوگوں کے مقام کی۔
اسٹیج رقص میں رقص کا گروہ، رقاصاؤں اور رقاصوں کا ایک منظم مجموعہ ہوتا ہے جو رقص کی ترتیبیں سیکھتا اور پیش کرتا ہے۔ اس اصطلاح سے مراد گروہ ہے، نہ کہ اس کی تھیٹر کی عمارت۔
پیرس میں پیرس اوپیرا کے بیلے (Ballett) کی تاریخ کا آغاز، اس کی اپنی تاریخی روایت کے مطابق، لوئی چہاردہم کے دربار سے ہوتا ہے۔ 1661 کو اس کا سنِ قیام بتایا جاتا ہے۔ تمہیں اس تاریخ کو ایک ادارہ جاتی روایت کی ابتدا سمجھنا چاہیے، نہ کہ اس دعوے کے طور پر کہ اُس وقت بھی ایسا ہی کوئی گروہ، اسی تنظیم اور انہی مقامات کے ساتھ موجود تھا جیسے بعد کی صدیوں میں تھے۔
درباری بیلے ایک سماجی نظام کا حصہ تھا۔ کون پرفارم کر سکتا تھا، لوگ ایک دوسرے کے مقابلے میں جگہ میں کیسے کھڑے ہوتے تھے، اور مرکزِ نگاہ کون ہوتا تھا، یہ سب سماجی مرتبے کو ظاہر کر سکتے تھے۔ یوں رقص کا ایک نمائشی کردار بھی تھا: پرفارمنس میں حرکات کے ساتھ مرتبہ اور وابستگی بھی دکھائی جاتی تھی۔
تھیٹر کی کمپنی بننے کے عمل نے اس تعلق کو بدل دیا۔ اسٹیج کے لیے پیشہ ور فنکاروں کے طور پر رقاصوں کی اہمیت بڑھی، جبکہ ناظرین اس منظر کو دیکھتے تھے۔ درباری آغاز اور پیشہ ورانہ اسٹیج کی روایت، اسی ورثے کے ارتقا کے دو الگ مرحلے ہیں۔ اس لیے اس تاریخ کو قیام کے کسی ایک دن تک محدود نہیں کیا جا سکتا۔
اگر تم یہ سمجھنا چاہتے ہو کہ اسٹیج پر جسمانی انداز اور حرکات کی صورتیں کس طرح قابلِ فہم بنتی ہیں، تو پیرس میں بیلے کی کلاسیکی شکلوں کی وضاحت تمہارے لیے مددگار ہوگی۔ یہاں بات اس ادارے کی ہے جس نے اس فن کو آگے بڑھایا۔

1821 سے یہ فنکاروں کا گروہ Salle Le Peletier میں پرفارم کرتا تھا۔ وہیں رومانوی بیلے (Ballett) نے اپنی شکل اختیار کی۔ اس اصطلاح سے مراد ایک تاریخی فنکارانہ تحریک ہے، محض محبت پر مبنی رقص نہیں: مافوق الفطرت کردار، آرزو اور روزمرہ زندگی اور ایک ناقابلِ حصول دوسری دنیا کے درمیان تضاد اہم موضوعات بن گئے۔
1875 میں Charles Garnier کا ڈیزائن کیا ہوا Palais Garnier کھلا اور بیلے کا مستقل گھر بن گیا۔ تاریخی پس منظر سمجھنے کے لیے یہ تبدیلی اہم ہے: یہ کمپنی اس عمارت سے پرانی تھی جس کے ساتھ شاید تم اسے سب سے پہلے جوڑتے ہو۔ اس لیے اس عمارت کا افتتاح کمپنی کی نئی تشکیل نہیں تھا۔
1989 میں Opéra Bastille کے افتتاح کے ساتھ ایک دوسرا اوپرا ہاؤس بھی شامل ہوا۔ یوں پیرس اوپیرا کی تاریخ میں دو مختلف عمارتیں شامل ہیں۔ Palais Garnier اور Opéra Bastille کے نام عمارتوں کے ہیں، دو الگ بیلے کمپنیوں کے نہیں۔ البتہ اس تاریخ سے یہ نتیجہ نہیں نکالا جا سکتا کہ فی الحال کون سا شو کس مقام پر دیکھا جا سکتا ہے۔
اگر تم کلاس کے ذریعے اپنی دلچسپی کا راستہ تلاش کرنا چاہتے ہو تو پیرس میں رقص کی کلاسوں کا جائزہ سیکھنے کے مختلف طریقے بتاتا ہے۔ کلاس اور پیشہ ورانہ تھیٹر کمپنی کے کام مختلف ہوتے ہیں، چاہے دونوں بیلے سے وابستہ ہوں۔
بالکل ایسا ہی
ایسا نہیں
اگر تم تاریخ کے ساتھ تربیت کی عملی مشقیں بھی جاننا چاہتے ہو، تو udansa پر پیرس میں بیلے (Ballett) کے کورسز مل جائیں گے۔
ایک مرکزی کردار تمہیں ڈرامے کے بارے میں کچھ بتاتا ہے، جبکہ ایک درجہ تمہیں جوڑ میں تمہاری حیثیت کے بارے میں کچھ بتاتا ہے۔
پیرس کے اوپیرا بیلے (Ballett) کی روایتی درجہ بندی میں پانچ رتبے ہیں۔ تم انہیں نچلے سے اونچے درجے تک یوں پڑھ سکتے ہو: Quadrille، Coryphée، Sujet، Premier danseur یا Première danseuse، اور آخر میں Danseur یا Danseuse Étoile۔ یہ القاب گروپ کے اندر پیشہ ورانہ مقام بتاتے ہیں۔
یہ درجہ بندی کرداروں کی مکمل تقسیم نہیں ہے۔ کسی رتبے سے یہ طے نہیں ہوتا کہ کسی شخص کو ہر بیلے میں کون سا کردار ادا کرنا ہوگا۔ مرکزی کردار بیلے کی کہانی کا حصہ ہوتا ہے، جبکہ رتبہ کمپنی کی تنظیم کا حصہ ہوتا ہے۔ دونوں ایک دوسرے سے مطابقت رکھ سکتے ہیں، لیکن مفہوم کے لحاظ سے الگ ہیں۔
اسی طرح، رتبوں کی فہرست ہر کام کی فنکارانہ قدر نہیں ناپتی۔ گروپ میں رقص کے لیے درست اجتماعی ردھم اور قابلِ اعتماد ہم آہنگی ضروری ہے۔ انفرادی رقص کے کام میں یہ بھی ضروری ہوتا ہے کہ ایک فنکار کی پیشکش نمایاں ہو۔ درجہ بندی پیشہ ورانہ مقامات بیان کرتی ہے، جبکہ پرفارمنس کی کامیابی باہمی تعاون پر منحصر ہوتی ہے۔
فنِ تعمیر بطور تاریخی حوالہ
پالے گارنیے کمپنی کی تاریخ کو 1875 میں کھلنے والے ایک اوپرا ہاؤس سے جوڑتا ہے۔ یہ عمارت ماضی کی تھیٹر ثقافت کو ایک ٹھوس جگہ کا احساس دلاتی ہے، چاہے تم کوئی پرفارمنس دیکھنے نہ جاؤ۔
عہدوں کے ناموں کے پسِ پردہ تعاون
ایک گروہ ریہرسل، مشترکہ پرفارمنس اور کرداروں کی ذمہ داریاں آگے منتقل کرنے کے ذریعے اپنے تجربے کو محفوظ رکھتا ہے۔ اس کی تاریخ کام کرنے کے ان طریقوں میں بھی پوشیدہ ہے جنہیں تم کسی عمارت کے اگواڑے سے نہیں جان سکتے۔
اوپرا کے بیلے (Ballett) کی درجہ بندی میں Quadrille ایک رتبے کو ظاہر کرتا ہے، کسی سماجی رقص کو نہیں۔ یہی فرانسیسی لفظ مختلف سیاق و سباق میں مختلف معنی دے سکتا ہے۔ جب یہ کسی رقاص کے نام یا رتبے کے دیگر القاب کے ساتھ آئے، تو اس سے مراد کمپنی میں اس کا مقام ہوتا ہے۔
Coryphée یہاں ایک رتبے کا نام ہے، کسی کا پہلا نام نہیں۔ فرانسیسی کاسٹ کی فہرستوں میں ایسے القاب ناموں کے ساتھ ہی لکھے جا سکتے ہیں۔ جب تم اس اصطلاح کو رتبوں کی ترتیب کا حصہ سمجھو گے، تو پیشہ ورانہ مقام کو کسی شخص کے نام سے خلط ملط نہیں کرو گے۔
اگر تم ان پانچ ناموں کو مقررہ القاب کے طور پر پہچان لو تو تمہیں فرانسیسی جاننے کی ضرورت نہیں۔ لفظی ترجمہ صرف محدود حد تک مددگار ہوتا ہے: Sujet کا عمومی مطلب تقریباً چیز یا موضوع ہے، لیکن بیلے (Ballett) کے سیاق میں یہ ایک رتبہ ظاہر کرتا ہے۔ روزمرہ معنی کے مقابلے میں ترتیب سے مقام سمجھنے میں زیادہ مدد ملتی ہے۔
نہیں، بیلے (Ballett) کا پرانا ہونا اس بات کی ضمانت نہیں کہ اسے بغیر کسی تبدیلی کے پیش کیا جائے گا۔ کسی فن پارے کی نئی مشق کرائی جا سکتی ہے، اسے نئے انداز میں اسٹیج کیا جا سکتا ہے یا اس کا ترمیم شدہ نسخہ دکھایا جا سکتا ہے۔ اس لیے کسی کمپنی کی ابتدا اور کسی فن پارے کے تخلیق ہونے کا زمانہ یہ نہیں بتاتا کہ کوئی مخصوص پیشکش کیسی ہوگی۔