Moulin Rouge ở Paris: Cancan đã trở thành tiết mục biểu diễn như thế nào

Lịch sử điệu cancan ở Paris không bắt đầu từ một tấm áp phích nhà hát. Vào những năm 1830, điệu nhảy này chủ yếu được sinh viên nhảy tại các phòng khiêu vũ công cộng. Đến những năm 1840, nó trở thành một điệu nhảy được ưa chuộng trong các chương trình music hall. Trình tự thời gian này rất quan trọng: điệu nhảy đã có lịch sử riêng trước khi Charles Zidler và Joseph Oller khai trương Moulin Rouge vào năm 1889.

Cabaret trên đại lộ Boulevard de Clichy được xem là nơi khai sinh điệu cancan hiện đại. Điều đó không có nghĩa là mọi yếu tố nền tảng đều được sáng tạo mới ở đó. Ý ở đây là sự phát triển thành một tiết mục revue độc lập. Một điệu nhảy vốn đã có được đặt vào bối cảnh khác, và vì thế có chức năng khác.

Trong phòng khiêu vũ công cộng, các động tác là một phần của buổi tối chung. Trái lại, một tiết mục sân khấu cũng phải cuốn hút những người chỉ đến xem. Tiết mục cần có diễn tiến rõ ràng và tạo được hiệu ứng dù khán giả ngồi cách xa. Nếu bạn tìm hiểu lịch sử các phong cách nhảy ở Paris, sự thay đổi bối cảnh này cũng quan trọng không kém câu hỏi về từng động tác riêng lẻ.

Trong những năm 1890, La Goulue và Jane Avril biểu diễn tại Moulin Rouge. Tầm quan trọng của họ không thể chỉ gói gọn trong vai trò những thành viên bình thường của một nhóm múa. Ngay cả những cái tên còn được lưu truyền cũng hướng sự chú ý đến từng cá tính sân khấu riêng. Một tiết mục tạp kỹ có thể được diễn đi diễn lại, đồng thời vẫn mang dấu ấn của những người biểu diễn tiết mục đó.

Toulouse-Lautrec đã ghi lại khung cảnh này trong các bức tranh và áp phích. Bên cạnh những buổi biểu diễn, nhờ đó còn hình thành một thế giới hình ảnh có thể được ngắm nhìn độc lập với chính đêm diễn. Người xem áp phích không nhất thiết phải từng thấy vũ công được khắc họa biểu diễn trên sân khấu. Hình ảnh có thể khơi gợi kỳ vọng và gắn một con người với một địa điểm.

Đây là một ngộ nhận thường gặp: một hình ảnh nổi bật dễ khiến người ta nghĩ rằng nó giải thích đầy đủ mọi điều. Nhưng một tấm áp phích không thể hiện trọn vẹn diễn tiến âm nhạc hay tất cả những đoạn chuyển tiếp trong tiết mục. Nó cô đọng mọi thứ. Thế giới hình ảnh là một phần của lịch sử Cancan, chứ không thể thay thế điệu nhảy. Vì vậy, để hiểu rõ hơn, hãy xem cá tính sân khấu, màn trình diễn thực tế và sự thể hiện nghệ thuật là những điều có liên hệ với nhau nhưng vẫn khác biệt.

Vào những năm 1920, biên đạo múa Pierre Sandrini đã sáng tạo ra French Cancan tại Moulin Rouge. Vì vậy, giữa những phòng khiêu vũ đầu tiên, các màn trình diễn vào những năm 1890 và phiên bản sân khấu muộn hơn này là những giai đoạn phát triển khác nhau. Nếu bạn gộp tất cả thành một hình ảnh bất biến, chính những thay đổi giúp giải thích câu chuyện này sẽ biến mất.

Một tiết mục được biên đạo kết hợp nhiều lựa chọn: các động tác được chọn, những đoạn chuyển tiếp được dàn dựng và màn trình diễn được kết nối với âm nhạc. Trang phục góp phần làm những lựa chọn này trở nên rõ nét. Bạn cũng có thể hiểu cách trang phục góp phần tạo nên một màn trình diễn qua ví dụ về trang phục như một phương tiện biểu đạt trong Burlesque, mà không cần đánh đồng hai hình thức này.

Với bạn, trong vai trò khán giả, điều đó có nghĩa là: bạn đang xem một phiên bản được dàn dựng, chứ không phải một lát cắt nguyên vẹn từ phòng khiêu vũ đầu tiên. Hình thức tạp kỹ về sau không xóa bỏ nguồn gốc xã hội của điệu nhảy, nhưng phát triển những yêu cầu riêng về trình diễn và sự phối hợp. Nhờ vậy, bạn có thể hiểu vì sao Moulin Rouge có vai trò quan trọng trong lịch sử Cancan, dù điệu nhảy này ra đời trước nhà hát. Mối liên hệ lịch sử này không cho biết điều gì về các chương trình hay nghệ sĩ biểu diễn hiện nay.