你将在伦敦的当代舞课程中学到什么

如果你想在伦敦找一门当代舞课程 (Contemporary)，首先要知道，当代舞涵盖的范围很广，并没有统一的课程安排。一堂课可能从站立练习开始，接着进行地板动作，最后以一段较长的舞句结束。不过，这并不意味着它一定是编舞课。关键在于这段舞句的用途：是用来练习某种动作原理，还是作为一段需要你记住动作顺序并学习如何表现的素材。

在技术训练中，动作会被拆解，再重新组合。例如，你会探索重量如何从脚传到手，躯干如何为转身做准备，或如何在做完一个深弓步后重新站起。反复练习能让你有针对性地调整动作。技术训练并不意味着每个动作都要尽可能做得幅度很大，或全身紧绷。有控制地放松，以及清晰地感受与地面的接触，也可以是技术训练的目标。

技术训练、释放技术取向或地板动作等名称能让你了解课程的训练方式，但并不保证课程安排完全相同。释放技术取向的训练会运用呼吸，并帮助你减少不必要的紧张。按学习目标查找舞蹈课程的概览能帮你把专业训练方向与一般课程级别区分开来。

即兴并不意味着你必须毫无方向地站在大家面前。练习任务可以是每个动作都从肘部开始，在两个高度之间切换，或回应另一个人的方向变化。动作的发展在当下发生，但注意力有明确的框架。你会学着察觉各种可能，并用身体付诸行动，而不是照着示范好的顺序依次完成动作。

而以编舞为主的课程会给出一套动作顺序，或与大家一起创作素材，之后再将其记录下来。反复练习是为了记住动作、精准衔接，并进行编排。比如，你可以练习如何突出一个重音，或如何保持停顿。一段动作可以按照节拍来教，也可以通过呼吸、声音或动作提示来传授。因此，音乐性并不意味着每一拍都必须用一个步伐来表现。

同一个动作可以出现在这三种练习方式中。上半身的螺旋动作可以从技术角度加以练习，也可以在即兴中变化，还可以作为编舞的一部分反复练习。模仿时如果只关注外在形式，就很容易忽略动作的起始动势。关于模仿舞蹈动作时的观察误区，这篇指南会进一步解释这种区别。

一场令人印象深刻的演出，并不能说明相关课程是如何安排的。舞台编舞可以融合技巧、即兴和固定素材，而课程也可能有意只专注于其中一部分。因此，寻找课程时，明确具体的学习愿望比追求某种特定的舞台效果更有帮助：你想理解地面动作转换，自己创编动作，或是稳稳地完成一段较长的动作组合。

伦敦也有当代舞台舞蹈（Contemporary）的历史：1969 年，Contemporary Ballet Trust 接管了原来的操练厅，The Place 就是在那里创立的。Dance Umbrella 于 1978 年成立。这些名称属于舞蹈文化本身，但并不能说明课程的参与要求或教学重点。关于这段文化背景，请阅读伦敦的舞蹈剧场及其历史。

在 udansa 上寻找课程时，还有一点值得注意：现代舞（Modern Dance）可能是相邻的搜索类别，但并不自动等同于所有当代舞的教学方法。舞蹈即兴指的是一种工作方式，并不保证课程采用某种特定技巧。伦敦的最新课程和日期可在本页的课程筛选器中查看。如果某个课程的方向不够清晰，可以问问教学重点是动作原理、个人创作，还是排练固定素材。