作者：Bernhard De Luca更新于
训练时，你可以马上重跳没跳好的部分；正式开始后，音乐则会继续播放。一次真实的试跳能让你切身体会到这种差别，避免小小的失误演变成慌忙追赶。
在维也纳备战舞蹈比赛时，你选择的比赛才是准备的基础，而不是随便列出一份大家熟悉的比赛舞种清单。入门比赛的要求可能与设有固定参赛组别的比赛不同。因此，你只练习已确认适用于你这场比赛的舞种、顺序和规定音乐时长。若有信息缺失，你应向主办方确认一次，而不是照搬其他比赛的要求。
完整的排练应模拟比赛流程，而不只是练习你的舞步组合。流程还包括叫号、就位、音乐开始、音乐实际结束，以及等待下一支舞的时间。如果休息时间只给出了一个范围，你就按照这个范围来练习。这样的模拟始终只是近似情况：其他舞伴和组织上的延误都可能改变比赛当天的实际情况。
此外，练习音乐必须符合指定舞种和节奏。如果比赛安排了牛仔舞（Jive），辨别牛仔舞音乐和节奏可以帮助你挑选音乐。如果比赛安排了慢华尔兹（Langsamer Walzer），只要其中的舞步适用于你的比赛，清晰易懂的华尔兹舞步组合就可以作为练习基础。这两个例子都不能代替已确认的比赛要求。模拟比赛流程时，你要保留已经学会的动作，新加舞步会影响测试结果。
把舞蹈、顺序、音乐时长和已确认的休息时间依次写下来。明确标出各个时间段；如果有多个可能的轮次，也记下已确定的编排方式。只要协助人员无需临时做决定就能掌控整个流程，你的纸上内容就算完整了。
按预定顺序准备好合适的曲目，并设置好确认的播放时长。尽量也选一些你不熟悉开头部分的音乐。助手会在预定时间结束每首曲目，而不是等到你最喜欢的段落结束。
为每种舞蹈约定一段简单且熟练掌握的动作，作为出错后的重新衔接方式。确定你和舞伴如何重新建立联系并找回节奏，不要拉扯，也不要补做漏掉的舞步。只要双方保持相同的节奏感，就能顺利重新衔接。
通过舒缓的动作和熟悉的舞步热身，不要一开始就跳完整套舞步。然后把设备和笔记放到一边，等待模拟的叫号。这样一来，排练便从等待状态开始，而不是直接从正在进行的练习开始。
听到提示后进入舞池，选择一个空闲的起始位置，并与舞伴调整好站位。起步前先听清音乐的节拍。两人清晰一致地开始，比慌忙赶上所谓必须踩准的第一个音符更重要。
跳到每首音乐结束，并遵守事先安排好的休息时间。小失误要按照约定的方式重新加入舞步来纠正，不要重新开始；技术方面的讨论稍后再说。最后一支舞结束后，有序离开舞池。如果感到疼痛或头晕，请停止跳舞。
结束后立即分别记录一个关于起步、舞蹈过程和换舞的观察。选出最影响你们舞蹈流程的错误，把那一处单独练习。充分休息后再重复整个测试，不要把它当作对失误的惩罚。
就是这样
别这样
准备工作
复盘
调整
你不必每次完整演练都穿比赛服装，但应该至少穿着预定服装完整演练一次。裙摆、袖子或不熟悉的扣合方式都可能影响动作和身体接触。请穿预定的舞鞋练习；新鞋应先单独穿着适应。
你先听准节拍，再和舞伴从双方都能辨认的音乐位置开始。遇到不熟悉的前奏，不要因此盲目跳出第一个舞步。练习不同的开场方式，这样你就不会只对背熟的某个音符或歌词开头做出反应。
你可以独自练习音乐顺序、等待时间和节奏感，但无法模拟完整的双人出场。共同站位、身体接触以及应对失误都需要舞伴配合。自动播放列表可以控制时间，但无法替代旁人观察，也无法模拟点名出场。
如果空间足够安全，你可以和另一对有经验的舞伴一起练习共用舞池。如果没有其他舞伴，就在脑中设定某些行进路线已被占用。不要把包或椅子放在舞线上充当障碍物，制造碰撞并不是合理的训练方式。
录像会有所帮助，但并非进行有效排练的必要条件。将摄像机固定在舞蹈路线之外，可以让你看到姿势或共同节奏何时开始走样。之后请针对一个具体片段进行回看，不要试图从头到尾寻找外观上的错误；拍摄前，也要征得所有会入镜的人的同意。
等你休息好，并且想测试一项具体改动时，再完整演练。连续重复太多次可能会让注意力变差，还会加深同一个错误。两次完整排练之间，进行简短的单项练习往往更有针对性，例如练习共同起步或衔接到下一支舞。
在 udansa 上，你可以找到维也纳的课程，针对性地弥补试跳中发现的技术短板。
这里还没有课程
在 udansa，你可以在维也纳找到摩登舞（Standard）和拉丁舞（Latin）课程，针对你在整段练习中仍会卡住的地方进行训练。这样，你就能把观察到的问题转化为具体的训练目标。
