Създаване на хореография в Modern Dance: творчески пътища

Създаването на собствена хореография в Modern Dance рядко започва с перфектната последователност от стъпки. Всеки, който се впусне директно в измислянето на сложни комбинации, често се сблъсква с ментална блокада: главата е пълна с очаквания, докато тялото остава сковано. Ключът към жизненото танцово изкуство се крие в това да насочиш фокуса си далеч от крайния резултат и към самия процес на създаване. Вместо да конструират стъпки в ума си, опитните танцьори използват интуитивни импулси, за да освободят автентични качества на движението.

Доказан метод за задвижване на този поток е работата с ясни физически ограничения. Ако например си поставиш за цел да движиш само едната си ръка и срещуположния хълбок в продължение на минута, принуждаваш мозъка си да напусне обичайните модели на движение. От тази съзнателна редукция често се раждат най-изненадващите преходи, които по-късно можеш да включиш в своята хореография. Ако искаш да задълбочиш основите на свободното движение, ще откриеш ценни подходи в областта на импровизацията в съвременния танц, предлагани от udansa.

Ако искаш да създадеш хореография и да поемеш по нови пътища в Modern Dance, вътрешните образи са най-силният ти инструмент. Нашата нервна система реагира незабавно на метафори: представата, че се движиш през гъст мед, създава веднага различно мускулно напрежение и динамика от образа на електрическа искра, преминаваща през крайниците. Тези ментални образи превеждат абстрактните идеи в осезаема, физическа реалност, без изобщо да се налага да мислиш за последователността на стъпките предварително.

Използвай идеи от заобикалящата те среда за своя танцов дизайн. Наблюдавай природата, архитектурните линии или ритъма на ежедневието. Как се движи димът в пространството? Как се разбива вълна в скалите? Като пренасяш тези динамики върху тялото си, се създават органични фрази за твоя съвременен танц. Ако искаш да се занимаваш по-интензивно с връзката между телесното тегло и гравитацията, си струва да разгледаш и Contemporary Floorwork Training, за да включиш пода като партньор в своето творчество.

Завършената хореография е резултат от съзнателен избор. След като си събрал множество фрагменти на движение чрез импровизация и вътрешни образи, е време за структуриране. Отдели моментите, които са ти се сторили особено хармонични, изразителни или дори приятно предизвикателни. Сега можеш да сглобиш тези фрагменти като части от пъзел, да ги разтегнеш, ускориш или промениш посоката им в пространството.

За да създадеш хореография, която пленява визуално в съвременния танц, трябва да си играеш с контрастите. Редуват ли се бързи, накъсани движения с плавни, широки фрази? Използваш ли различни нива в пространството, от ниско до земята до високи разтягания? Едва чрез тези разлики в динамиката твоят танц придобива дълбочина и разказва своя собствена, невербална история. Ако търсиш исторически основи за своето движение, техниката на Греъм за възрастни може да ти помогне да управляваш взаимодействието между контракция и отпускане още по-съзнателно при udansa.