Royal Albert Hall Londýn: balet na kruhovém jevišti

English National Ballet inscenoval Labutí jezero pro Royal Albert Hall v Londýně jako verzi pro kruhové jeviště. Tento příklad lze chápat jako prostorovou reorganizaci baletu: představení se jednoduše nepřesune z divadelního jeviště na větší plochu. Mění se vztah mezi taneční plochou a publikem.

Na klasickém divadelním jevišti je hlavní směr pohledu obvykle jasný: publikum sleduje dění z jedné společné strany. Řada tanečnic tak může působit jako souvislá linie a diagonála vést pohled do hloubky. Na kruhovém jevišti však lidé vidí stejnou formaci z různých směrů. To, co pro tebe vypadá jako široká řada, může odjinud působit jako úzké stupňovité uspořádání.

Rozhodující rozdíl tedy spočívá v tom, že tu není jedna společná přední strana. Inscenace musí počítat s několika úhly pohledu. Kruhy, oblouky nebo posunutá uspořádání jsou možnými řešeními, nikoli závazným seznamem formací této inscenace Labutího jezera. Srovnání s jevištěm orientovaným čelně doplňuje pohled na balet v Royal Opera House, aniž by některý prostor byl obecně lepší.

V baletu se postavení těla neurčuje jen podle chodidel. Na tom, zda pohyb působí otevřeně, zdrženlivě nebo jako obrácený k jiné osobě, se podílejí i ramena, hlava a paže. Zepředu tak vnímáš jiné vztahy než z boku: natažená linie nohy může být z boku výrazně patrná, zatímco zepředu je její délka méně viditelná.

Na kruhovém jevišti patří takové rozdíly k vnímání představení. Když k tobě tanečnice stojí zády, neznamená to, že ti uniká její výraz. Držení těla, napětí i plynulost pohybu zůstávají čitelné. Otočení k partnerovi navíc může být důležitější než otočení k publiku. Neustálé otáčení by tyto vztahy spíš zastřelo.

Ani baletní sbor nemusí hledět stále stejným směrem, aby působil jako jeden celek. Skupinu mohou spojovat společné hudební nástupy, podobný charakter pohybu a sladěné rozestupy. Současnost a stejné nasměrování jsou dvě různé věci. Právě Labutí jezero tě vybízí k tomu, abys soubor nevnímal jen jako pozadí sólistů: opakování a společný rytmus dodávají jeho skupinovým obrazům vlastní působivost. Kruhové jeviště přitom ukazuje, že na této působivosti se podílí i místo, odkud představení sleduješ.

Verze pro jeviště s publikem ze všech stran mění i to, jak rozděluješ pozornost. Na jevišti, které má publikum jen z jedné strany, mohou být postavy seřazeny za sebou, takže jedna osoba stojí zřetelně před skupinou. Když je publikum ze všech stran, stejné prostorové uspořádání není všude stejně čitelné. Pozornost pak může soustředit centrální pozice, volná plocha nebo společný pohled několika tanečnic a tanečníků.

To neznamená, že se každé takové řešení objevilo ve verzi Labutího jezera v Royal Albert Hall. Vysvětluje to choreografický úkol: důležité dění musí zůstat srozumitelné v prostoru, kde nikdo nevidí všechna těla zároveň zepředu. K vyprávění proto přispívají také příchody, setkání a rozcházení skupiny.

Pro tebe z toho plyne jiný způsob sledování. Kromě jednotlivých postav můžeš vnímat také to, jak se prostor otevírá nebo uzavírá a jak skupina rámuje sólový pohyb. Pokud chceš v Londýně začít sám, najdeš v baletu pro dospělé cestu k držení těla a pohybu v prostoru. Znalosti pro diváky tento pohled doplňuje o přehled tanečního divadla v Londýně: zážitek utváří nejen dílo, ale také jeho prostorové provedení.