Vaganova vs. Balanchine: Sammenligning af balletskolerne

Når du starter med klassisk ballet, opdager du hurtigt, at der ikke findes én universel teknik. Historisk set har der udviklet sig forskellige forskelle mellem balletundervisningsmetoder i forskellige lande, som præger uddannelsen den dag i dag. Den mest kendte og udbredte metode i tysktalende lande er det russiske Vaganova-system. Denne skole er udviklet af Agrippina Vaganova og kombinerer det franske traditions lyriske, bløde armarbejde med den italienske skoles atletiske benarbejde. Målet er et harmonisk samspil af hele kroppen, hvor enhver bevægelse initieres fra en stabil kerne.

I skarp kontrast hertil står Balanchine-stilen, som blev grundlagt i USA i midten af det 20. århundrede af George Balanchine. Her viger den strenge symmetri for en ekstrem dynamik og hurtighed. Danserne bruger ofte en ekstrem udadrotation og bevæger sig væk fra den klassiske akse for at være på forkant med den moderne, ofte hurtige musik. Mens udansa fokuserer på perfektion og flydende overgange, søger Balanchine den absolutte, næsten sportslige grænseoplevelse på scenen.

Før Vaganova og Balanchine indtog scenerne, dominerede Cecchetti-systemet den europæiske balletverden. Denne metode er opkaldt efter den italienske virtuos Enrico Cecchetti og er baseret på en streng, næsten matematisk ugeplan. Hver ugedag er dedikeret til bestemte bevægelsesmønstre for at træne kroppen til at være absolut symmetrisk og fri for skader. Cecchetti lagde ekstrem vægt på anatomisk præcision og den nøjagtige placering af vægten, hvilket gør denne skole til et fremragende grundlag for analysen af bevægelsesforløb.

En helt anden, meget pædagogisk tilgang følges af royal academy of dance metoden (RAD) fra Storbritannien. Den blev grundlagt for at standardisere balletundervisning og gøre den tilgængelig for brede lag af befolkningen, og den støtter sig til et verdensomspændende eksamenssystem. RAD-metoden sætter sundhedsbeskyttelse og den organiske opbygning af styrke i forgrunden, hvilket er grunden til, at den nyder særlig stor popularitet inden for fritidsdans for voksne. Den afstår i begyndelsen fra ekstreme krav og fremmer i stedet glæden ved den rene, klassiske form.

For voksne, der begynder til ballet i en moden alder, opstår spørgsmålet ofte om, hvilken metode der er den rigtige. Som udgangspunkt gælder det, at moderne dansepædagoger inden for hobbyområdet som regel blander de bedste elementer fra forskellige skoler for at imødekomme den voksne krop. Ikke desto mindre hjælper kendskabet til forskellene på balletundervisningsmetoder med at forstå ens egen træning bedre. De, der elsker den flydende, dramatiske udtrykskraft og ønsker at arbejde med en ekstremt stærk kerne, vil få gavn af Vaganova-elementer.

Hvis du derimod foretrækker det dynamiske, moderne og musikalsk krævende, finder du inspiration i Balanchine-stilen. Til en systematisk og skånsom start uden præstationspres er den britiske RAD-metode ofte den sikreste vej. I sidste ende handler ballet for voksne ikke om at kopiere en historisk metode til perfektion, men om at berige din egen kropsholdning, koordination og elegance gennem den århundreder gamle skole inden for klassisk dans.