اولین قدم را با هم بردار
در udansa connect، شریک رقصی برای دورهای کوتاه تمرین والس (Walzer) پیدا میکنی. روی شروعی آشنا برای یک فیگور توافق کن و ورودتان به موسیقی را آنقدر با هم تمرین کن تا بدون اینکه به هم چیزی بگویید، با هم شروع کنید.
نوشته Bernhard De Lucaبهروزرسانی
در udansa connect، شریک رقصی برای دورهای کوتاه تمرین والس (Walzer) پیدا میکنی. روی شروعی آشنا برای یک فیگور توافق کن و ورودتان به موسیقی را آنقدر با هم تمرین کن تا بدون اینکه به هم چیزی بگویید، با هم شروع کنید.
در ابتدای آهنگ خیلی زود فشار بیموردی ایجاد میشود: ضبط شروع شده، هر دوی شما آمادهاید و یکی میخواهد هرچه زودتر شروع کند. اگر آگاهانه کمی دیرتر وارد رقص شوید، فرصت دارید واقعاً بهعنوان یک زوج شروع کنید.
مقدمه تو را وارد قطعه میکند، اما همیشه فوراً نشان نمیدهد از کجا میتوانی شروع کنی. بعضی ضبطها از همان ابتدا همراهیِ منظم دارند، اما بعضی دیگر با نتهایی آزادنواختهشده یا صدایی کشیده آغاز میشوند. اولین صدایی که میشنوی، تو را ملزم به برداشتن هیچ قدمی نمیکند. برای این تمرین به بخشی نیاز داری که بتوانی ضرب را در آن با اطمینان دنبال کنی.
شروع متن ترانه هم میتواند گمراهکننده باشد. در آغازی آوازی، صدا پیش از شروع میزان بعدی آغاز میشود. اگر با شنیدن نخستین هجا حرکت کنی، ممکن است اولین انتقال وزنت زودتر از موعد انجام شود. پس به همراهیِ تکرارشونده توجه کن، نه فقط به صدا. همچنین ممکن است یک نت کشیده چند ضرب را دربر بگیرد، در حالی که همراهی در زیر آن ادامه دارد.
هنگام تمرین، تصمیمگیری درباره زمان شروع را از دشواریِ شکل حرکت جدا کن. فقط از یک شروعِ آشنا استفاده کن و در ابتدا چند میزان برقص. این سادهسازی با روشی که در تمرین جداگانه دستها و پاها به کار میرود، هماهنگ است: یک کار برایت آشنا میماند و همزمان آگاهانه روی کار دیگر تمرکز میکنی. سپس نقطه شروع خود را بهعنوان نشانهای موسیقایی یادداشت کن، مثلاً «بعد از نت آوازیِ کشیده، با یکِ واضحِ بعدی». یک یادداشت کوتاه رقص برای تمرین بعدی کمک میکند دوباره دقیقاً همان بخش را پیدا کنی، بیآنکه هر بار از ابتدا دنبالش بگردی.

مقدمه را پخش کن، بدون اینکه حالت رقص بگیری یا قدم برداری. دقت کن چه زمانی صداهای جداگانه به همراهیِ موسیقاییِ منظم و تکرارشونده تبدیل میشوند و فعلاً به آواز توجه نکن. وقتی میتوانی چند ضربِ اولِ میزان را پشت سر هم با اطمینان دنبال کنی، بخش مناسبی پیدا کردهای.
پس از مقدمه، یک ضربِ اولِ واضح انتخاب کن که پیش از آن دستکم یک میزان کامل برای آمادهشدن فرصت داشته باشی. لازم نیست زودترین زمان ممکن برای ورود را انتخاب کنی. صدایی را که پیش از آن میآید به خاطر بسپار، مثلاً یک جملهٔ کاملشدهٔ پیانو، نه فقط عددِ ثانیه روی نمایشگر.
پخش را به عقب برگردان و پیش از شروع، با همرقصت حالت معمول رقص را بگیر. وزنت را روی پای تکیهگاهی بگذار که برای شکل آغازینتان در نظر گرفته شده است تا پای شروع آزاد بماند. نباید درست در لحظه شروع مجبور شوید پاهایتان را مرتب کنید یا دنبال دستهای هم بگردید.
ضبط را شروع کن و میزان کامل را پیش از شروعی که انتخاب کردهاید، آرام همراه موسیقی بشمار: «یک، دو، سه». در این تمرین فقط یکی از شما صحبت میکند و دیگری گوش میدهد. شمارش باید همراه موسیقی باشد، نه اینکه با فریاد بلند صدای همراهی موسیقی را بپوشاند.
در پایان میزان آمادهسازی، بگذار حرکتی کوچک و متناسب با فیگور آغازین از بدنت شکل بگیرد. اگر نقش هدایتکننده را داری، بازوها را نکش؛ اگر نقش دنبالکننده را داری، منتظر یک تکان ناگهانی نمان. پایی که قرار است گام بعدی را بردارد، آزاد میماند.
روی ضرب یکِ انتخابشده، گام نخست را با انتقال وزن بردار و شکل آشنایتان را ادامه بده. شروع را کوچک نگه دار تا از هم فاصله نگیرید. چند میزان دیگر برقصید: شروع موفق، شما را به ادامهٔ رقص میبرد، بیآنکه لازم باشد بلافاصله عقبماندگی را جبران کنید یا سرعت را کم کنید.
تمرین کوتاه را کنترلشده تمام کن و پخش را به قبل از نقطهٔ راهنما برگردان. فقط خطای شروع را نام ببر، مثلاً «بهجای ضربِ یک، به صدا واکنش نشان دادی». همان شروع را ابتدا با شمردن آرام تکرار کن و بعد، بهمحض اینکه هر دویتان زمان درست را دوباره پیدا کردید، بدون نشانهٔ گفتاری.
در کلاس رقصهای استاندارد تمرین کن که چطور از حالت ایستاده و آرام، با هم وارد اولین فیگور والس (Walzer) شوی.
اینطوری درست است
اینطور نه
آمادهسازی
ارزیابی
تثبیت
نه، هنگام تمرین آزاد و رقصیدن میتوانی یک شروع واضحتر را در میزانهای بعدی انتخاب کنی. موسیقی مستقل از اینکه تو رقصیدن را شروع کردهای یا نه، ادامه پیدا میکند. چند میزان اضافه به شما فرصت میدهد حالت بدنیتان را تنظیم و آماده شوید؛ اما در یک رقص طراحیشده، شروع تعیینشده بخشی از روند اجراست.
صبر کن تا در آهنگ، همراهیای شروع شود که ضربهای آغازینش بهوضوح قابل تشخیص باشند. لازم نیست برای این تمرین، مقدمههای آزاد را با ضربهای مناسب هماهنگ بشماری. آرام بایست، به بخش منظمتر موسیقی گوش بده و فقط وقتی شروع کن که پیش از آن فرصت کافی برای آماده شدن داشته باشی.
هنگام تمرین دونفره، شمردن آرام و هماهنگشده مفید است. این کار مشخص میکند که هر دو یک ضرب را دنبال میکنید، بدون اینکه همزمان علامتهای متفاوتی بدهید. در یک سالن رقص شلوغ، شمردن با صدای بلند ممکن است مزاحم دیگران شود؛ پس بعد از چند بار اجرای موفق، فقط در ذهنت بشمار و با حرکاتت آمادگی را نشان بده.
پایی که با آن شروع میکنی، به شکل آغازین انتخابی و نقشت در رقص بستگی دارد. ضرب اول موسیقی زمان شروع را مشخص میکند، نه پا را. پس برای تمرین شروع، شکلی را انتخاب کن که آغازش را از قبل بلدی و پیش از شروع، وزنت را روی پای دیگر بینداز تا بتوانی قدم برنامهریزیشده را بدون جابهجا کردن پاها برداری.
ممکن است هر دو یک ضرب اول را بشنوید، اما برای حرکت بهشکل متفاوتی آماده شوید و در نتیجه ناهماهنگ شروع کنید. اگر کسی تازه روی ضرب اول با دستش علامت بدهد، برای رسیدن به طرف مقابل دیر میشود. قدم را کوچکتر کنید و آماده شدن را از قبل شروع کنید، بدون اینکه انتقال وزن روی پای اول را جلو بیندازید.
بله، میتوانی به نقطه راهنمای موسیقی گوش بدهی، میزان آمادگی را بشماری و نخستین قدم را روی ضرب اول انتخابی برداری. برای این کار، پخش آهنگ را همیشه کمی زودتر شروع کن. این تمرین جای هماهنگی میان فرد هدایتکننده و فرد دنبالکننده را نمیگیرد، اما میتواند به تقویت درک زمانبندی کمک کند.