پرش به محتوای اصلی
کار صحنه‌ای۵ دقیقه

اجراهای مهمان رقص در بن: اجرای مهمان یا تولید مستقل؟

نوشته Bernhard De Lucaبه‌روزرسانی

خلاصه
  • در اجراهای مهمان رقص در بن، یک سالنِ میزبان، آثارِ یک گروه رقصِ بیرونی را ارائه می‌کند.
  • تولیدِ اختصاصی زیر نظر سالن یا هنرمندانی انجام می‌شود که در آنجا تولید می‌کنند.
  • الگوی مستندسازی‌شدهٔ سالن رقص، سالنی را توصیف می‌کند که هنرمندان در آن تولید می‌کنند، نه لزوماً وضعیتِ هر اجرا را.
  • محل اجرا به‌تنهایی نه خاستگاهِ یک اثر را مشخص می‌کند و نه مسئولیتِ شکل‌گیریِ آن را.

روی صحنه بدن‌ها، نور و حرکت را می‌بینی، اما به‌ندرت تقسیم کاری را که پشت آن‌هاست. همین لایه‌ی نادیدنی توضیح می‌دهد چرا یک فضای واحد می‌تواند میزبان پروژه‌های هنری کاملاً متفاوتی باشد.

تعریفتولید مشترک

تولید مشترک به ساخت یک اثر با همکاری چند شریک گفته می‌شود که منابع یا مسئولیت‌های توافق‌شده را با هم به اشتراک می‌گذارند. این منابع می‌توانند شامل بودجه، فضای تمرین، نیروی انسانی و تجهیزات فنی باشند.

اجرای مهمان، اثری هنری را به خانه می‌آورد

در اجرای مهمان، محل اجرا و مسئولیت تولید اثر لزوماً یکی نیستند. یک گروه اجرایی، اجرایی را که پیش‌تر آماده کرده است به صحنه‌ای دیگر می‌آورد. سالن دعوت‌کننده مسئولیت‌هایی مربوط به ارائه اثر را بر عهده می‌گیرد، از جمله اجرای امور سازمانی و آماده‌سازی فنی در محل. نمایش یک اثر کاری متفاوت از تولید آن است.

این الگو برای بن، در اطلاعات مربوط به مجموعه «برگزیده‌های رقص بین‌المللی» ثبت شده است. پس از پایان فعالیت بخش رقص خود در فصل ۲۰۰۷/۲۰۰۸، از گروه‌های بین‌المللی با باله (Ballett) کلاسیک و رقص معاصر برای اجرا در خانه اپرای این شهر دعوت شد. این اطلاعات مربوط به گذشته است و تأییدی بر برنامه امروز نیست.

با این حال، اصطلاح اجرای مهمان به این معنا نیست که اجرا بی‌کم‌وکاست از جعبه حمل‌ونقل بیرون می‌آید. اندازه صحنه، جایگاه چراغ‌ها و روندهای فنی ممکن است به تغییراتی نیاز داشته باشند. حتی یک رقص‌پردازی کامل‌شده هم به تمرین در محل جدید نیاز دارد. با این همه، این کار به‌خودی‌خود سالن میزبان را به تهیه‌کننده اثر تبدیل نمی‌کند. تعیین‌کننده این است که چه کسی مسئول شکل‌گیری آن بوده است.

تنظیم نور و فضای صحنه می‌تواند پرزحمت باشد، بی‌آنکه اثری تازه پدید آید.
تنظیم نور و فضای صحنه می‌تواند پرزحمت باشد، بی‌آنکه اثری تازه پدید آید.

یک خانهٔ تولیدی هر شب را از پیش تعیین نمی‌کند

معرفی مکتوب تئاتر ایم بال‌سال بر وجه دیگری تأکید داشت: این مجموعه خود را خانه‌ای برای هنرمندان تولیدکننده می‌دانست. در حوزهٔ رقص، گروه CocoonDance به‌عنوان گروه راهبر و برنامه‌ریز معرفی شده بود. این توصیف از پیوند میان فعالیت هنری و مجموعهٔ میزبان می‌گوید، اما برچسبی کلی برای هر اجرایی که در آنجا به نمایش درآمده نیست. این اطلاعات همچنین دلیلی بر تداوم بی‌تغییر فعالیت امروزی مجموعه نیست.

تولید یعنی فراهم‌کردن امکان شکل‌گیری یک اثر و پذیرفتن مسئولیت آن. این کار، برای نمونه، همکاری با دست‌اندرکاران، اختصاص زمان برای تمرین و تصمیم‌گیری دربارهٔ نحوهٔ اجرا را در بر می‌گیرد. در مقابل، برنامه‌ریزی هنری یعنی انتخاب آثار برای یک برنامه و قرار دادن آن‌ها در بستری مشخص. ممکن است هر دو وظیفه بر عهدهٔ افراد یکسانی باشد، اما همچنان از یکدیگر متمایزند. صفحهٔ CocoonDance و صحنهٔ رقص مستقل در بن دربارهٔ بستر هنری خود این گروه توضیح می‌دهد.

چنین خانه‌ای می‌تواند آثار خود، تولیدهای مشترک و آثار دعوت‌شده را به نمایش بگذارد. اما از این موضوع نمی‌توان نتیجه گرفت که اجرای مشخصی در بال‌سال به کدام دسته تعلق دارد. این گفته دربارهٔ خانه، یک الگوی کاری را توصیف می‌کند، نه تاریخچهٔ کامل شکل‌گیری همهٔ برنامه‌های آن را.

آنچه یک مشخصهٔ تولید واقعاً اثبات می‌کند

درست است

  • محل اجرا و عوامل تولید را جداگانه بررسی کن
  • فقط در صورت انتساب مناسب، آن را تولید مستقل در نظر بگیر
  • تولید مشترک را به‌منزلهٔ مسئولیتی مشترک درک کن
  • اجرای مهمان را به‌عنوان کاری هنری جدی بگیر

باورهای نادرست

  • مجموعه میزبان خودش این اثر را خلق کرده است
  • هر اجرا در سالن رقص، تولید خود مجموعه است
  • تولید مشترک فقط واژه دیگری برای اجرای مهمان است
  • اجرای مهمان به هیچ کاری در محل اجرا نیاز ندارد

نام درج‌شده روی بلیت اغلب محل اجرای اثر را مشخص می‌کند، اما لزوماً مسئولیت شکل‌گیری اثر را نشان نمی‌دهد.

تحریریه udansa

وضعیت تولید و تجربهٔ صحنه همچنان متفاوت‌اند

اجرای مهمان و تولید مستقل، متضادهایی مثل بیگانه و آشنا یا پرزرق‌وبرق و ساده نیستند. این اصطلاح‌ها در درجهٔ اول مسئولیت‌ها را توصیف می‌کنند. یک دکور بزرگ می‌تواند همراه یک گروه مهمان سفر کند، در حالی که یک تولید مستقل ممکن است با چند وسیلهٔ ساده اجرا شود. همین‌طور ممکن است یک سالن شناخته‌شده اثری را روی صحنه ببرد که به‌طور کامل در جایی دیگر ساخته شده است.

برای دسته‌بندی، در نظر گرفتن سه جنبه مفید است: اثر و طراحی رقص آن، افراد و گروه‌های تولیدکننده، و محل اجرا. تولید مشترک، چند شریک را در مرحلهٔ ساخت به هم پیوند می‌دهد. اما همکاری ممکن است فقط به ارائهٔ اثر مربوط باشد. عنوان به‌تنهایی همیشه گسترهٔ همکاری را مشخص نمی‌کند. قالب فضایی هم جنبه‌ای جداگانه است، همان‌طور که توضیح مربوط به صحنهٔ کوچک فلامنکو (Flamenco) در تابلائو به‌خوبی نشان می‌دهد.

برای نگاه تو به الگوهای بن، معنایش این است: می‌توان دعوت از یک گروه و کار یک سالن تولیدکننده را به‌روشنی از هم متمایز کرد، بی‌آنکه هر شب اجرا را با شتاب در دسته‌ای قرار دهی. تجربه‌ای که هنگام تماشا داری، مستقل از این دسته‌بندی‌هاست: نزدیکی، هیجان، سردرگمی یا بازشناختن یک الگوی حرکتی، ویژگی‌هایی نیستند که فقط به یک الگوی تولید تعلق داشته باشند.

دو نگاه به یک شب اجرا

اثر

امضای هنری

آنچه هنگام اجرا دریافت می‌کنی

با مواد حرکتی، ریتم، روابط فضایی و انتخاب‌های رقص‌پردازی روبه‌رو می‌شوی. این امضای هنری ممکن است همراه یک گروه رقص سفر کند یا در یک مرکز تولید شکل بگیرد. جایگاه سازمانی به‌تنهایی توضیح نمی‌دهد که اثر چه تأثیری بر تو می‌گذارد.

چارچوب

کارِ سالنِ میزبان

آنچه اجرای اثر را در محل ممکن می‌کند

تو شرایط ارائه را هم تجربه می‌کنی: زاویه‌های دید، عمق صحنه، نور و نزدیکی به تماشاگران. یک سالن می‌تواند این شرایط را برای اثری که به‌عنوان مهمان دعوت شده فراهم کند یا در شکل‌گیری آن نقش داشته باشد. صحنه‌ای که دیده می‌شود، تمام این تقسیم کار را آشکار نمی‌کند.

پرسش‌های پرتکرار

  1. نه، گروه رقص یک گروه هنری است، درحالی‌که تئاتر می‌تواند به یک ساختمان یا یک نهاد هم اشاره کند. یک گروه ممکن است در سالن‌های مختلف اجرا کند. بنابراین نام گروه رقص و نام محل اجرا دو اطلاعات متفاوت هستند.

شب‌های اجرا را با هم تجربه کن

در udansa می‌تونی با افرادی در بن آشنا بشی که همراهشان به تماشای اجراهای رقص بروی. بعد از اجرا هم می‌تونید درباره چیزی که دیدید با هم گفتگو کنید.

شب‌های اجرا را با هم تجربه کن