איך דאדא וריקוד נפגשו בציריך

הקשר בין דאדא לריקוד בציריך מתבטא במעורבות קונקרטית: Suzanne Perrottet השתתפה בערבי דאדא בקברט וולטר בשנים 1916 ו-1917. במקביל, היא הייתה אחת מעמיתותיו החשובות של Rudolf von Laban בסביבת ציריך ואסקונה. כך נפגשים כאן לא רק שני מושגים מתולדות האמנות, אלא גם הקשרים של עשייה אמנותית דרך אדם אחד.

המעורבות של Perrottet מציגה את הריקוד בהקשר הזה כאמנות משתתפת. רקדנית מביאה איתה ניסיון בביטוי גופני, בתנועה ובהשפעה שלה. זו נקודת מבט שונה מהתבוננות בערב דרך טקסטים או קטעים מדוברים בלבד. כדי להבין את העניין, חשוב להתמקד תחילה במעורבות שלה, ולא בדמיון של מופע מסוים ויוצא דופן.

גם המושג אירוע עוזר להבהיר את העניין: ערב אמנותי אינו בהכרח ערב שבו הקהל רוקד יחד. ההבדל בינו לבין רחבת ריקודים משותפת מוסבר במאמר על ריקוד חברתי (Social Dance) בציריך. לעומת זאת, במעורבות של Perrottet בדאדא עומד במרכז החיבור בין אמנות התנועה לאירוע אמנותי. עבודתה המאוחרת בבית הספר היא חלק אחר בסיפור שלה.

מי שחושב על ריקוד כעל צעד בסיסי, קצב וסיבוב שמסתיים בצורה נקייה, מצפה לקשרים מסוימים. תנועה בימתית ניסיונית יכולה לערער ציפיות כאלה. אבל אין פירוש הדבר שכל תנועה ניתנת להחלפה באחרת: עצירה פתאומית משפיעה אחרת מהאטה הדרגתית, כתף הפונה הרחק אחרת ממבט ישיר.

דוגמה מחשבתית עכשווית ממחישה זאת היטב: מישהו מרים את זרועו כאילו הוא רוצה לברך אדם אחר, אך נעצר באמצע התנועה. המחווה שהתחילה נותרת מזוהה, אך משמעותה נעשית לא ודאית. אם מצטרפת אליה מילה שנאמרת בקול, היא יכולה לאשר את המחווה או לסתור אותה. הדוגמה הזאת ממחישה את יחסי הגומלין בין הגוף לשפה, היא אינה מתארת מופע מתועד של פרוטה.

כך אפשר גם להבין מדוע ביטוי בריקוד לא תמיד צריך לספר על פעולה חד־משמעית. אפשר לחוש מתח, היסוס או ריחוק, גם בלי לדעת איך קוראים לדמות. במאמר על הבעת רגשות באמצעות ריקוד עוסקים בביטוי גופני מתוך פרקטיקה עכשווית. בהקשר ההיסטורי חשוב לזכור: תנועה יכולה לשאת משמעות בפני עצמה, ואין היא חייבת רק להמחיש טקסט.

המעורבות של Perrottet מאפשרת לך להתבונן בהיסטוריה של המחול לא רק כרצף של סגנונות ואסכולות. כאן נחשף קשר אחר: אמנית פועלת בסביבה שאינה מוגבלת למחול. לכן ערבי הדאדא שלה שייכים הן להקשר של אמנות התנועה והן להיסטוריה של האוונגרד בציריך.

עם זאת, אין פירוש הדבר שקיים קו התפתחות ישיר ופשוט עד לכל מופע ניסיוני בן זמננו. אמצעים דומים יכולים להופיע בהקשרים שונים. מחווה שנקטעת על במה כיום אינה מוכיחה כשלעצמה השפעה ישירה של Perrottet או שייכות לדאדא. השוואה עוזרת להבין, אבל אינה מחליפה הקשר היסטורי.

ההבחנה הזאת יכולה לעזור לך בביקור הבא שלך במופע. אפשר קודם לשים לב למה שקורה בפועל: מישהו מתקרב, מישהו נסוג, תנועה נשארת לא גמורה? רק אחר כך מגיע הפרשנות. כך אין צורך לפענח מיד כל תמונה לא מוכרת. המעורבות של Perrottet מעניקה לך נקודת ייחוס היסטורית קונקרטית, שמאפשרת לך להישאר פתוח, בלי להפוך אותה לשם של סגנון קבוע או להסבר כללי לאמנות הבמה.