Streetdance अभिव्यक्ति का प्रशिक्षण: फ्रीस्टाइल में अधिक उपस्थिति

जो कोई भी फ्रीस्टाइल में घेरे में खड़ा होता है, वह आमतौर पर अपना पूरा ध्यान पैरों, हाथों और लय पर केंद्रित करता है। लेकिन असली जादू थोड़ा ऊपर से शुरू होता है। Hip Hop फ्रीस्टाइल में आपका व्यक्तित्व यह तय करता है कि कोई मूव तकनीकी रूप से साफ है या पूरी तरह से मंत्रमुग्ध कर देने वाला। यदि आप अपने स्ट्रीट डांस के भावों को प्रशिक्षित करना चाहते हैं, तो आपको अपने शरीर को एक संपूर्ण इकाई के रूप में देखना होगा। इस दौरान आपका चेहरा कोई मूक दर्शक नहीं, बल्कि दर्शकों के साथ आपके जुड़ाव का केंद्र होता है।

अक्सर दूसरों के निर्णय का डर हमें रोक देता है। हम त्रुटिहीन प्रदर्शन पर इतना ध्यान केंद्रित करते हैं कि हमारे चेहरे के भाव जम जाते हैं या हम तनावपूर्ण एकाग्रता दिखाते हैं। डांस फ्लोर पर वास्तविक उपस्थिति तभी आती है जब आप संगीत को केवल सुनते ही नहीं, बल्कि उसे अपने चेहरे के हाव-भाव में भी दर्शाते हैं। इसका दिखावटी अभिनय से कोई लेना-देना नहीं है, बल्कि यह ईमानदार और बिना किसी फिल्टर के भावनाओं के बारे में है, जो आपके मूव्स को और बेहतर बनाती हैं।

एक आम गलतफहमी यह है कि स्ट्रीट डांस सोलो में अच्छा प्रदर्शन करने के लिए आपको हर समय मुस्कुराना चाहिए या बहुत गंभीर दिखना चाहिए। फ्रीस्टाइल में बनावटी मुस्कान जल्दी ही बेमेल लगती है, जबकि लगातार उदास चेहरा डांस की गतिशीलता को खत्म कर देता है। इसके बजाय, डांस करते समय चेहरे के हाव-भाव को सांस लेनी चाहिए और बदलना चाहिए, ठीक वैसे ही जैसे बीट बदलती है। यह आपकी डांस शैली का दृश्य एम्पलीफायर है।

इस लचीलेपन को प्रशिक्षित करने के लिए, ट्रेनिंग में कंट्रास्ट के साथ जानबूझकर खेलना मदद करता है। उदाहरण के लिए, यदि आप Hip-Hop में बाउंस म्यूजिकलिटि का उपयोग करते हैं, तो आप कठिन एक्सेंट के साथ एक केंद्रित, तीखी नज़र रखने की कोशिश कर सकते हैं, जबकि नरम अंतराल चेहरे की मांसपेशियों को आराम देने की अनुमति देते हैं। इस तरह, आपका व्यक्तित्व गतिशील हो जाता है और दर्शकों के लिए रोमांचक बना रहता है।

उपस्थिति को जबरदस्ती नहीं लाया जा सकता, लेकिन इसे जानबूझकर प्रेरित किया जा सकता है। सोलो ट्रेनिंग में एक आजमाया हुआ तरीका फोकस पॉइंट्स के साथ डांस करना है। आईने में खुद का विश्लेषण करने के बजाय, आप कमरे में एक काल्पनिक बिंदु को देखते हैं या काल्पनिक दर्शकों के साथ आई कॉन्टैक्ट बनाते हैं। यह आपको अपना सिर ऊपर उठाने और अपनी ऊर्जा को अपने अंदर कैद रखने के बजाय बाहर भेजने के लिए मजबूर करता है।

इसके अलावा, अपनी सांसों का सचेत रूप से उपयोग करना भी मदद करता है। जो लोग सांस रोकते हैं, वे अपने जबड़े की मांसपेशियों को तनावपूर्ण बना लेते हैं और अवरुद्ध दिखते हैं। एक बहती हुई, गहरी सांस चेहरे की विशेषताओं को आराम देती है और स्वचालित रूप से अधिक स्वाभाविक अभिव्यक्ति सुनिश्चित करती है। अगली बार जब आप स्टूडियो में हों, तो कुछ मिनटों के लिए अपना ध्यान स्टेप्स से हटा लें और इसके बजाय महसूस करें कि जब आप मूव कर रहे होते हैं तो आपका चेहरा कैसा महसूस करता है।