Skoči na glavni sadržaj
Tehnika standardnih plesova5 minuta

Muzikalnost u standardnim plesovima: Više od samog brojanja takta

Piše: Mary De LucaAžurirano

Ukratko
  • Muzikalnost u standardnim plesovima razlikuje se od pukog brojanja takta po aktivnom oblikovanju pokreta u skladu s melodijom.
  • Fraziranje koristi prirodne lukove glazbe kako bi se figure harmonično povezale s tijekom napetosti skladbe.
  • Umjesto krutog praćenja svakog pojedinog takta, glazbeni plesači reagiraju na instrumentaciju, dinamiku i stanke za dah u skladbama.
  • Duboko razumijevanje glazbe omogućuje mekše vođenje i harmoničniju interakciju u paru.

Pronađi svoj ritam zajedno

Na udansa platformi pronaći ćeš istomišljenike koji žele osjetiti glazbu baš kao i ti, kao i odgovarajuće tečajeve za tvoj sljedeći korak na plesnom podiju.

Pridruži se besplatno
Pronađi svoj ritam zajedno

Ples je puno više od pukog izvođenja koraka bez pogreške. Tek kada prestaneš tvrdoglavo brojati taktove u glavi, glazba počinje voditi tvoje pokrete.

DefinicijaFraziranje

Fraziranje u plesu označava svjesno usklađivanje pokreta i slijedova koraka s glazbenim frazama glazbenog djela. Fraza je zaokružena glazbena smislena cjelina, koja se u standardnim plesovima obično sastoji od osam taktova.

Zašto je brojanje tek početak

Tko god počne s plesovima standarda, brzo nauči brojati. Jedan, dva, tri kod engleskog valcera ili slow, quick, quick kod slowfoxa. Taj matematički pristup koristan je za početak kako bi se koraci grubo posložili. No, tko kruto broji u glavi, na plesnom podiju često djeluje kao satni mehanizam koji mehanički okreće svoje krugove. Prava muzikalnost u standardnim plesovima počinje upravo tamo gdje čisto brojanje prestaje. Radi se o tome da glazbu ne koristiš samo kao metronom, već da je aktivno interpretiraš.

Kada se oslobodiš čistog brojanja takta, mijenja se cijela tvoja prisutnost. Tvoji pokreti više ne djeluju isprekidano, već harmonično teku s melodijskim linijama. Nježan ulazak gudača u valcer tada vodi do mekšeg dizanja i spuštanja, dok iznenadni naglasak u tangu pokreće dinamično usporavanje. Ta povezanost čini razliku između pukog nizanja koraka i pravog plesa. Kako bi dosegao tu razinu, pomaže pogled na ispravljanje pogrešaka u držanju pri plesu, jer stabilno tijelo može osjetljivo prenijeti glazbene impulse.

Iskoristi snagu fraziranja

Kako bi zaista interpretirao glazbu u standardnim plesovima, moraš razumjeti njezinu strukturu. Svaki klasični plesni orkestar gradi svoje skladbe u blokovima, takozvanim frazama. Jedna fraza u standardnom plesu obuhvaća uglavnom osam taktova. Kada naučiš slušati te lukove, prepoznat ćeš disanje glazbe. Osjetit ćeš kada melodija dobiva na napetosti, doseže svoj vrhunac i ponovno se razrješuje. Fraziranje kod plesa u standardu znači prilagoditi svoje figure tim glazbenim stankama za disanje.

Iskusan plesač započinje prostranu promenadu točno onda kada se glazba otvara, a završava okret sinkronizirano s krajem fraze. Time nastaje vizualna cjelina zvuka i pokreta. Tko tvrdoglavo nastavlja plesati bez obraćanja pažnje na te lukove, propušta učinak svojih figura. Kada imaš fraze u uhu, više ne moraš brojati svaki pojedini korak, intuitivno osjećaš kada predstoji sljedeća promjena u glazbi.

Put od brojanja do plesa

Tako je

  • Obrati pozornost na stanke za disanje i vrhunce melodije
  • Prilagodi dinamiku koraka instrumentima
  • Započni figure na početku nove fraze

Ne tako

  • Tvrdoglavo brojanje svakog pojedinog udarca u glavi
  • Plesanje uvijek istom brzinom, neovisno o glazbi
  • Naglo zaustavljanje usred glazbene fraze

Standardni tečajevi u tvojoj blizini

Pronađi odgovarajući tečaj kako bi svoju muzikalnost podigao na sljedeću razinu.

Pogledaj sve odgovarajuće tečajeve

Hrvatska: još nema tečajeva

Pretplati se na bilten, javit ćemo tiImaš plesnu školu? Dodaj svoje tečajeve

Njemačka: pogledaj tečajeve

Pronađi plesnog partnera

Nadolazeća događanja u ovom plesnom stilu

Tek kada tijelo prestane razmišljati o tome na koji broj mora stati, duša može početi prevoditi glazbu.

Instruktorica plesa

Od slušanja do zajedničkog osjećaja

Muzikalnost nije čisto teoretska stvar, već pitanje percepcije i finog usklađivanja u paru. Umjesto da se fokusiraš na bubanj ili bas, usmjeri svoju pažnju na melodijske instrumente. Koji instrument trenutno vodi? Je li to nježna violina ili ritmični klavir? Pokušaj dati prostora tim različitim karakterima u svojim koracima.

Posebno se u paru pokazuje koliko je važno to zajedničko slušanje. Signali za glazbeno usporavanje ili ubrzavanje moraju se prenijeti bez riječi. To funkcionira samo ako oba plesna partnera pažljivo doživljavaju glazbu i fleksibilno reagiraju. Ako se želiš sigurno kretati po plesnom podiju i zadržati orijentaciju, znanje o smjeru kretanja u dvorani pomoći će ti da se u potpunosti koncentriraš na glazbu, a da se pritom ne sudariš s drugim parovima.

Dva načina kako doživjeti glazbu na plesnom podiju

Takt

Korak na takt

Matematički okvir u uhu

Glazbu koristiš kao kruti okvir. Svaki korak pada točno na takt, neovisno o ugođaju instrumenta ili dinamici melodije.

Ritam

Disanje uz melodiju

Emocionalno oblikovanje pokreta

Prepuštaš se nošenju melodijskih linija. Tvoji se pokreti šire, usporavaju ili ubrzavaju u skladu s karakterom glazbenog djela.

Česta pitanja

  1. Muzikalnost znači prevesti karakter, dinamiku i ugođaj glazbe u pokret. Osjećaj za ritam je samo matematičko prepoznavanje pravilnih udaraca u pozadini.

Povezano s time

Čitaj dalje