Momentinė kompozicija šokyje: spontaniškas menas scenoje

Šiuolaikiniame šokyje scena dažnai nėra vieta griežtiems veiksmų planams, o veikiau gyva laboratorija. Instant Composition šokyje metodas peržengia paprasto bandymo už uždarų durų ribas. Nors privačios treniruotės pirmiausia skirtos technikos mokymuisi, kūryba realiuoju laiku tave įmeta tiesiai į viešumos sūkurį. Kiekvienas žingsnis, kiekvienas svorio perkėlimas ir kiekviena kvėpavimo pauzė gimsta čia ir dabar, žiūrovų akivaizdoje. Nėra kelio atgal, nėra taisymo ir nėra trynimo.

Ši sceninės improvizacijos šiuolaikiniame šokyje forma reikalauja iš šokėjų ypatingo buvimo esamuoju laiku. Turi ne tik valdyti savo kūną, bet ir vienu metu jausti erdvę, šviesą, muziką bei savo partnerius. Iššūkis yra savo impulsus akimirksniu paversti suprantama, estetiška forma, neįpuolant į banalius kasdienius judesius ar išmoktus klišinius veiksmus.

Daugeliui žmonių improvizacija asocijuojasi su visiška, nevaržoma laisve. Tačiau be nematomų rėmų spontaniška choreografija šokių scenoje greitai virsta chaosu. Profesionalūs ansambliai naudoja sudėtingas partitūras, vadinamuosius „scores“. Jose nustatoma, kas ir kada dominuoja erdvėje, kaip keičiasi dinamika arba kokie fiziniai principai yra svarbiausi. Pavyzdžiui, gali naudoti gravitaciją šiuolaikiniame šokyje, kad kritimo ir gaudymo judesius paverstum pagrindiniu kūrinio motyvu.

Publika iškart pajunta, ar pasirodymas atrodo atsitiktinis, ar šokėjai vadovaujasi vidine būtinybe. Sėkmingą pasirodymą išskiria tai, kad atlikėjai reaguoja tarsi vienas organizmas. Jie kartu kuria vaizdą scenoje, kurdami kontrastus, perimdami kitų judesius arba sąmoningai darydami pauzes, kad išlaikytų įtampą.