Dvi žirafos šoka Tango: Brėmenas iš naujo perskaito pjesę

2016 m. steptext dance project kartu su Brėmeno teatru sukūrė koprodukciją „Dvi žirafos šoka Tango, Brėmeno žingsniai“. Spektaklyje buvo rekonstruotos kai kurios Gerhardo Böhnerio „Dviejų žirafų, šokančių Tango“ dalys ir jos sujungtos su nauja Helge Letonjos choreografija. Šį kūrinį apibūdinti padeda du svarbūs žodžiai: dalys ir nauja. Jie aiškiai parodo, kad į sceną nebuvo tiesiog vėl perkeltas visas ankstesnis spektaklis.

Rekonstruotos dalys rėmėsi egzistavusiu choreografiniu kūriniu. O Letonjos choreografija papildė jį savitu indėliu. Abu kūriniai priklausė koprodukcijai, tačiau jų atspirties taškai buvo skirtingi. Taigi meninis ryšys buvo ne vien galimybė vėl atlikti senesnius judesius. Greta jų atsirado nauja medžiaga.

Jei esi Brėmene, tai konkretus pavyzdys, kaip šokio istorija gali tapti vėlesnio spektaklio tema. Nepriklausomos trupės ir teatro bendradarbiavimas čia leido susieti istorinį kontekstą su nauju kūriniu. Nepriklausomo šokio darbo institucinę aplinką aprašo puslapis apie „Schwankhalle“ kaip šokio kūrimo vietą. Vis dėlto „Brėmeno žingsniuose“ dėmesys sutelktas į dviejų choreografinių kūrinių santykį.

Kodėl šokio rekonstrukcija yra sudėtinga užduotis? Įsivaizduok paprastą judesių seką: žmogus pakelia ranką, pasuka viršutinę kūno dalį ir trumpam sustoja. Seką galima trumpai užrašyti. Tačiau tai dar nenusako, ar ranka atrodo sunki, ar lengva, ar posūkis prasideda staiga ir kiek trunka sustojimas. Šie skirtumai keičia to paties judesio įspūdį.

Šis pavyzdys neaprašo scenos iš „Dvi žirafos šoka Tango“. Jis parodo, kodėl choreografinės medžiagos negalima susiaurinti iki žingsnių sąrašo. Atlikimui svarbi ir žvilgsnio kryptis, atstumas bei santykis su kitais kūnais. Rekonstrukcijos metu tokius ryšius reikia iš naujo atkurti, kiek tai leidžia išlikę pėdsakai.

Palyginimui: mokomoji žinomos filmo scenos versija gali sąmoningai supaprastinti judesius, kad galėtum juos praktikuoti. Rekonstrukcijos tikslas kitoks: ja siekiama atkurti ankstesnių choreografinių sprendimų tarpusavio ryšį. Todėl vien išorinis panašumas dar neatskleidžia rekonstrukcijos kokybės. Taisyklingai pastatyta pėda, esant visai kitai kūno įtampai, gali sukurti kitokį įspūdį.

Nauja choreografija šalia rekonstruotų dalių sukuria kitokį ryšį nei vien istorinė rekonstrukcija. Tai galima paaiškinti įprastu žiūrovo patyrimu: matai trumpą, sulėtintą judesį. Jei po jo seka platus judesys, pirmasis gali atrodyti ypač santūrus. Jei po jo seka dar vienas mažas judesys, ta pati ištrauka gali atrodyti kaip nuoseklios koncentracijos dalis. Ryšys keičia tai, ką suvoki.

„Bremer Schritte“ atveju tai reiškia, kad Böhnerio rekonstruotas dalis ir Letonjos naują choreografiją turėtum laikyti skirtingais indėliais į bendrą kūrinį. Šis ryšys gali padėti tau naujai pažvelgti į senesnę medžiagą, nesumenkindamas naujojo darbo iki paprasto priedo. Kita vertus, istorinė medžiaga automatiškai netampa bet kokia vien dėl to, kad prie jos prisideda vėlesnė choreografija.

Tau nereikia įminti vienareikšmės žinutės. Naudingiau atskirti stebėjimą nuo interpretacijos: ištrauka tau atrodo rami arba įtempta, tačiau iš to dar negalima spręsti, kas ją sukūrė. Šio požiūrio praktinė nauda yra galimybė atskirti meninę kilmę nuo dabartinio įspūdžio. Taip lieka vietos ir senesniam kūriniui, ir savitai naujojo indėlio išraiškai.