Lompat ke kandungan utama
Nombor muzikal filem5 minit

Kursus tarian muzikal yang mana sesuai dengan nombor muzikal filem kamu?

Oleh Mary De LucaDikemas kini

Ringkasnya
  • Untuk sebuah nombor muzikal filem, awak perlukan teknik tarian, frasa muzik dan latihan berpandu untuk menguasai koreografi yang lengkap.
  • Kursus tarian yang sesuai menggabungkan gerakan dengan arah pandangan, ekspresi dan, jika perlu, formasi atau kerja berpasangan.
  • Latihan nyanyian dan adegan dialog belum menjadikan tawaran muzikal itu kelas tarian untuk adegan yang awak inginkan.
  • Kursus itu mesti merangkumi bahasa gerak nombor filem awak, seperti teknik Jazz atau tarian tap jika rentak kaki jelas kedengaran.

Di layar, langkah, pandangan dan muzik kelihatan serasi seperti satu kesatuan. Dalam kelas, semuanya menjadi latihan yang berbeza, dan nama muzikal itu belum menunjukkan latihan mana yang benar-benar akan dilakukan.

DefinisiFrasa dalam tarian

Frasa dalam tarian merujuk kepada pembahagian dan pembentukan pergerakan agar sesuai dengan bahagian-bahagian muzik yang berkaitan. Ini termasuk cara kamu memulakan, membina dan mengakhiri rangkaian pergerakan.

Satu nombor tarian dalam filem mengandungi beberapa tugasan pergerakan

Tarian muzikal bukan satu teknik langkah yang khusus. Satu nombor dalam filem mungkin menampilkan pergerakan lembut dengan gerakan yang luas, manakala yang lain menonjolkan ritma kaki yang pantas atau formasi berkumpulan yang tepat. Oleh itu, perkara yang penting untuk kursus yang kamu inginkan ialah tugasan fizikal khusus dalam adegan tersebut. Tajuk filem sahaja tidak menggambarkannya.

Dalam kursus tarian muzikal, tiga aspek perlu digabungkan: teknik pergerakan, pengolahan muzik dan kesinambungan dalam nombor tarian. Teknik, misalnya, bermaksud memindahkan berat badan ke atas kaki sokongan tepat pada waktunya atau menamatkan pusingan dengan terkawal. Pengolahan muzik merangkumi sama ada pergerakan berhenti pada aksen, berterusan selama beberapa kiraan atau bermula hanya selepas jeda.

Kesinambungan terbentuk melalui peralihan, arah pandangan dan laluan pergerakan di ruang. Sesuatu langkah boleh kelihatan seperti mencari-cari, penuh kemenangan atau teragak-agak, tanpa memerlukan adegan lakonan tambahan. Apabila ritma kaki dapat didengar, penghasilan bunyi turut menjadi sebahagian daripadanya: Cramp Roll dalam tarian tap menunjukkan contohnya bagaimana bunyi sentuhan kaki dibezakan dengan tepat mengikut muzik. Latihan koreografi biasa tidak menggantikan teknik khusus ini. Kursus tarian muzikal filem yang sesuai akan melatih tugasan yang benar-benar terkandung dalam nombor tarian kamu.

Urutan tarian yang pendek juga memerlukan ruang untuk bergerak, bukan sekadar langkah di tempat.
Urutan tarian yang pendek juga memerlukan ruang untuk bergerak, bukan sekadar langkah di tempat.

Kelas muzikal tidak semestinya mengutamakan tarian

Muzikal menggabungkan beberapa cara untuk meluahkan sesuatu. Oleh itu, kelas yang menggunakan nama ini mungkin lebih banyak berlatih menyanyikan lagu, membangunkan watak atau membuat persiapan untuk persembahan kecil. Semua itu matlamat pembelajaran yang bermakna, tetapi tidak semestinya memenuhi keinginan kamu untuk mempelajari nombor tarian dalam filem dengan teliti.

Perbezaannya terletak pada cara latihan ulangan diberikan. Dalam kelas tarian, satu bahagian gerakan akan dihentikan, contohnya kerana pemindahan berat badan belum dilakukan, pergerakan tangan mengganggu aliran gerakan atau sekumpulan penari tidak bergerak serentak. Kemudian, gerakan itu diulang dengan pembetulan khusus tersebut. Sebaliknya, dalam latihan nyanyian, ulangan yang sama mungkin bertujuan memperbaik pic, sebutan atau pernafasan bersama. Kedua-dua kumpulan berlatih lagu yang sama, tetapi kemahiran yang diasah berbeza.

Ekspresi juga tidak semestinya petunjuk bahawa kelas itu mengajar lakonan. Jika kamu menghalakan pandangan kepada pasangan atau memanjangkan sesuatu isyarat semasa satu rangkaian gerakan tarian, itu ialah pengolahan tarian secara langsung. Namun, jika dialog, latar belakang watak dan babak yang dituturkan menjadi tumpuan utama, penekanannya sudah beralih. Oleh itu, kelas yang dinamakan kursus koreografi muzikal tidak sepatutnya menganggap gerakan sekadar iringan kepada nyanyian. Untuk nombor tarian yang kamu inginkan, gerakan perlu diberi masa pembelajaran tersendiri dan maklum balas yang khusus.

Cara mengenal pasti fokus utama

Kelas tarian

  • Peralihan berat badan dan kualiti pergerakan diperbetulkan
  • Kumpulan mengulangi peralihan mengikut kemasukan muzik
  • Pandangan dan gerak isyarat diperhalusi dalam rangkaian tarian
  • Laluan pergerakan di ruang dilatih bersama gerakan

Bukti tarian tidak mencukupi

  • Pergerakan hanya ditunjukkan sekali
  • Kumpulan menyanyikan lagu tanpa mengulangi pergerakan
  • Gerakan tarian hanya dikembangkan dalam adegan yang disampaikan secara lisan
  • Formasi hanya disusun untuk foto penutup

Lagu yang dikenali ramai belum tentu menjadi bahan tarian: Yang penting ialah aspek pergerakan yang benar-benar boleh kamu latih menggunakan lagu itu.

Pasukan editorial udansa untuk kelas tarian

Kesan filem memerlukan tugasan pengajaran yang boleh diterjemahkan

Dalam filem, kesan sesuatu nombor tarian turut terhasil daripada sudut kamera, suntingan, kostum dan pertukaran lokasi. Kelas tarian tidak dapat menyediakan semua unsur ini begitu sahaja. Contohnya, rakaman dekat menjadikan gerak tangan kecil jelas kelihatan, sedangkan gerak yang sama boleh tenggelam dari jauh dalam kumpulan besar. Pengajaran perlu menjadikan perbezaan seperti ini dapat difahami melalui tubuh.

Bagi kelas tarian muzikal, ini bermakna sesuatu bahagian memerlukan orientasi yang jelas, jarak yang sesuai dan julat pergerakan yang boleh dilakukan dalam ruang sedia ada. Dalam kerja berkumpulan, semua orang juga perlu bermula serentak sambil mengambil kedudukan yang berbeza. Dalam tarian duet, jarak mempengaruhi sama ada sesuatu gerak isyarat kelihatan seperti ajakan atau penolakan. Ini ialah tugasan koreografi yang konkrit, bukannya soal kostum yang rumit.

Persembahan yang telah siap bukan bukti mutu yang wajib. Sesuatu rangkaian gerak boleh diolah dengan teliti walaupun tanpa penonton. Sebaliknya, persembahan penutup tidak menunjukkan sejauh mana pembetulan individu telah dilakukan. Bagi tawaran kursus yang padat, struktur kursus intensif tarian menjadi penting: latihan teknik, penerapan dan pengulangan semula masing-masing memerlukan ruang. Yang penting ialah sama ada kamu dapat memahami hubungan tarian dalam babak itu, walaupun tanpa kamera dan latar pentas.

Dua matlamat pengajaran yang wajar

Tarian

Mengolah persembahan melalui gerakan tubuh

Pergerakan ialah tugas utama

Kamu mengolah cara langkah, aksen dan hubungan ruang menghidupkan adegan. Nyanyian boleh dimainkan daripada rakaman supaya tumpuan kamu kekal pada pergerakan. Pendekatan ini sesuai jika kamu ingin memahami dan merealisasikan kesan tarian dalam sebuah persembahan filem.

Musical

Menggabungkan beberapa tugas pentas

Suara, watak dan pergerakan berkongsi masa

Kamu mendalami satu watak, menyanyi dan bergerak dalam sebuah babak. Rangkaian tarian boleh sengaja dikekalkan mudah supaya tugas-tugas lain mendapat ruang. Ini sesuai jika kamu sendiri ingin tampil sebagai penyanyi dan pelakon.

Soalan Lazim

  1. Awak tidak perlu pandai menyanyi untuk mengikuti kelas yang fokus sepenuhnya pada tarian. Muzik boleh dimainkan sepenuhnya daripada rakaman audio. Jika awak menyanyi sendiri sambil bergerak, kawalan pernafasan dan penggunaan suara turut menjadi sebahagian daripada latihan. Ini matlamat pembelajaran yang berbeza daripada menari mengikut lagu daripada filem.

Kursus Jazz sebagai asas untuk tarian muzikal

Di sini, kamu boleh menemukan kelas Jazz untuk teknik pergerakan; filem muzikal tertentu tidak semestinya termasuk dalam kandungan kursus.

Lihat semua kursus yang sesuai

Persembahan tarian filem kamu perlukan keserasian

Di udansa, kamu boleh mencari pasangan menari untuk latihan bersama dan mengikuti kelas untuk mengasah asas tarian bagi babak idaman kamu.

Persembahan tarian filem kamu perlukan keserasian