Dwa światy pozy w bezpośrednim porównaniu
Na pierwszy rzut oka Waacking i Voguing wydają się bliźniaczym rodzeństwem w świecie tańca miejskiego. Oba style celebrują pozę, wykorzystują dramatyczne gesty i powstały w społecznościach LGBTQIA+ w USA. Kto jednak przyjrzy się bliżej, dostrzeże dwa całkowicie odmienne światy ruchu. Waacking zachwyca kolistą, biczującą dynamiką ramion, które prowadzone są blisko ciała i wokół głowy. Energia jest nieustannie płynna, niesiona przez szybkie bity disco lat siedemdziesiątych. W Voguingu natomiast dominują ostre, liniowe kąty, geometryczne formy i teatralna inscenizacja, która wydaje się wyjęta prosto z magazynów modowych. Podczas gdy w Waackingu na pierwszym planie stoi muzyka i emocjonalna ekspresja, Voguing żyje z mocnej prezentacji, rywalizacji w kategoriach oraz surowej, niemal architektonicznej kontroli ciała.
Korzenie w porównaniu
Aby zrozumieć różnicę między Waackingiem a Voguingiem, warto spojrzeć na mapę. Pochodzenie Waackingu sięga zachodniego wybrzeża USA, a dokładniej podziemnych klubów Los Angeles. Tutaj tańczono do muzyki disco i naśladowano dramatyczne gesty diw kina niemego. Voguing natomiast jest dzieckiem nowojorskiej sceny ballroom z końca lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych. Rozwinął się jako wysoce zrytualizowany taniec, w którym hierarchie społeczne organizowane były w tak zwanych domach (Houses). To historyczne rozdzielenie do dziś kształtuje poczucie życia i muzyczną bazę obu stylów.
