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Cultura da dança5 minutos

Como os eventos de dança moldam culturalmente Viena

Por Mary De LucaAtualizado em

Em resumo
  • Os eventos de dança marcaram Viena por meio dos rituais sociais dos bailes, do balé profissional e do intercâmbio em torno da dança contemporânea.
  • Os bailes de categorias profissionais unem a história das celebrações à representação pública de diferentes grupos profissionais.
  • O Baile da Ópera de Viena combina uma abertura coreografada com a dança coletiva dos convidados que se segue.
  • ImPulsTanz e Tanzquartier representam um desenvolvimento mais recente, que também entende a dança como uma expressão artística.

Um baile também conta quem organiza uma festa e se faz presente nela. Uma produção de dança, por outro lado, pode questionar imagens corporais familiares: ambos fazem parte da história cultural de Viena, mas por motivos diferentes.

DefiniçãoPatrimónio cultural imaterial

Património cultural imaterial designa práticas, conhecimentos e formas de expressão transmitidos de geração em geração. Pode incluir música e dança, não apenas objetos ou edifícios.

A cultura dos bailes conecta a música e os papéis sociais

A história da cultura dos bailes em Viena remonta ao Congresso de Viena de 1814/15: os anfitriões entretinham os delegados que chegavam com bailes. Assim, a celebração e o encontro social estavam ligados. Joseph Lanner e a família Strauss compunham música de valsa para dançar e eles próprios regiam as suas orquestras. A dança não era um espetáculo de palco separado da vida social.

Os bailes de diferentes profissões revelam outro significado. O Kaffeesiederball e o Zuckerbäckerball estão ligados à Hofburg na tradição documentada dos bailes. Os próprios nomes mostram quais grupos profissionais se apresentam como anfitriões. Por isso, uma festa assim oferece mais do que música: proporciona a uma comunidade profissional um espaço de reconhecimento público.

O retrato documentado da temporada de bailes de Viena inclui mais de 300 noites de baile e rituais como as fanfarras de abertura, a entrada das debutantes e dos debutantes, o anúncio «Alles Walzer!» e a quadrilha da meia-noite. Esta descrição não é uma contagem confirmada de eventos para a temporada em curso. O que importa culturalmente é a forma partilhada: Rituais recorrentes transformam festas isoladas numa tradição reconhecível.

A valsa vienense foi inscrita em novembro de 2017 no inventário austríaco do património cultural imaterial da UNESCO. O que está em causa é a prática de tocar, dançar e cantar, não apenas uma melodia conhecida ou um traje de gala.

Uma noite de espetáculo pode se tornar interessante justamente quando um movimento não conta uma história inequívoca.
Uma noite de espetáculo pode se tornar interessante justamente quando um movimento não conta uma história inequívoca.

A Ópera Estatal apresenta duas formas diferentes de dança

Um edifício não determina, por si só, o papel que a dança desempenha nele. Isso fica claro na história da Ópera Estatal de Viena. A primeira Soirée da Ópera da Corte aconteceu em 1877, e o primeiro evento com o nome de Baile da Ópera, em 1935. Após a Segunda Guerra Mundial, o Baile da Ópera foi retomado em 1956. Esses marcos mostram que até uma tradição familiar pode passar por interrupções e mudanças.

O formato de abertura documentado combina a entrada de um comitê de debutantes com um programa coreografado, uma valsa e a abertura do baile aos convidados. A abertura apresenta primeiro a festa coletiva como uma imagem cuidadosamente concebida. Ao observar uma sequência como essa, a disposição, as roupas e a entrada da música fazem parte de sua mensagem social. A dança que vem depois tem uma função diferente da desse início.

Ao lado disso, está a história do Balé Estatal de Viena: em 2005, os corpos de balé da Ópera Estatal e da Volksoper foram reunidos; desde 2010, o conjunto tem o nome atual. Aqui, a dança é a própria obra de arte apresentada. Uma produção pode desenvolver uma ideia própria por meio do movimento, do elenco e da composição musical.

Você também conhece o quanto o efeito depende do trecho escolhido por meio de danças do cinema e da televisão. Uma abertura de baile transmitida passa uma impressão diferente da de uma noite inteira na sala de espetáculos.

Ler mais sobre o significado cultural

Assim, sim

  • No baile profissional, leve também em conta o anfitrião ao mencionar o nome
  • Encare a abertura do baile como um início encenado
  • Observe as repetições e as pausas em uma produção
  • Entenda a valsa como música e prática de dança transmitida

Assim não

  • Reduzir o baile profissional apenas à sua música de dança
  • Tirar conclusões sobre a noite toda a partir da abertura do baile
  • Considerar apenas os saltos difíceis como mérito artístico
  • Reduzir a valsa a um traje e uma melodia

A abertura de um baile e uma apresentação de balé usam ambas a coreografia, mas atribuem a ela funções diferentes.

Redação udansa

A dança contemporânea amplia o debate cultural

Em 1984, as Semanas Internacionais de Dança deram origem a uma nova vertente em Viena. Karl Regensburger e Ismael Ivo fundaram o festival, que desde 1988 se chama ImPulsTanz. A conexão documentada entre apresentações e workshops abre uma perspectiva diferente da de uma noite festiva puramente social: a dança pode ser vista, experimentada e discutida ao mesmo tempo.

O formato descrito do festival também inclui Public Moves, aulas gratuitas ao ar livre. A diferença cultural está no acesso. Quem experimenta um movimento sente o peso, o ritmo e o esforço no próprio corpo, em vez de avaliá-los apenas de fora. Isso explica a importância do formato, sem afirmar uma data atual ou uma condição de participação vigente.

O Tanzquartier Wien foi inaugurado no outono de 2001, no MuseumsQuartier, como o primeiro espaço de produção e apresentação da Áustria dedicado exclusivamente à dança contemporânea e à performance. Assim, esse trabalho recebeu um espaço institucional próprio. A dança contemporânea não precisa contar uma história com personagens claramente identificados. Repetição, imobilidade, proximidade ou exaustão também podem ser o tema de uma apresentação.

Para te orientar: a cultura da dança de Viena não se limita a giros de salão. A tradição dos bailes e as experiências artísticas respondem a diferentes questões sociais. Encontra uma visão mais ampla da relação entre aulas e vida da dança na página Dançar em Viena; informações concretas sobre eventos devem estar em publicações atuais, não nesta contextualização histórica.

Duas formas de pertencimento cultural

Tradição

Reconhecer um ritual

Sinais compartilhados dão forma a uma festa

Fanfarra, entrada e convite coletivo para dançar conectam diferentes convidados por meio de uma sequência conhecida. Reconhecer algo pode criar um sentimento de pertencimento, mesmo que você não conheça cada detalhe histórico.

Experimento

Compartilhar uma percepção

Até movimentos pouco habituais dão assunto para conversar

Uma produção pode te mostrar um corpo ou um gesto cotidiano de outra forma. Você compartilha com outras pessoas o mesmo momento da apresentação, sem precisar chegar à mesma interpretação.

Perguntas frequentes

  1. A Valsa Vienense foi incluída em 2017 no inventário austríaco do patrimônio cultural imaterial da UNESCO. Isso é diferente da Lista do Patrimônio Mundial, que reúne bens culturais e naturais. O reconhecimento diz respeito a uma prática transmitida de tocar, dançar e cantar, não a um edifício específico ou a um baile em particular.

A cultura de dança de Viena tem muitas portas de entrada

Na udansa encontras anúncios de eventos em Viena que te permitem ligar as formas culturais descritas a eventos atuais.

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