Nájdi svojho tanečného partnera na Breakdance
Nájdi na udansa ľudí s rovnakým záujmom, ktorí zdieľajú tvoju vášeň pre legendárne funk-breaky, a objav tréningových partnerov na svoju ďalšiu lekciu.
Text: Mary De LucaAktualizované
Nájdi na udansa ľudí s rovnakým záujmom, ktorí zdieľajú tvoju vášeň pre legendárne funk-breaky, a objav tréningových partnerov na svoju ďalšiu lekciu.
Každý legendárny pohyb na tanečnom parkete žije z energie správneho beatu. Až surová sila klasických funkových platní robí z jednoduchých krokov skutočný, výrazný breaking.
Historický význam
Iba skutočné míľniky, ktoré preukázateľne formovali vývoj tanca.
Tanečnosť pre B-Boys
Skladby musia mať typický, úderný rytmický break.
Nezávislý výber
Žiadne hudobné vydavateľstvá nezaplatili za umiestnenie v tomto zozname.
Incredible Bongo Band, 1973, USA
Absolútny praotec všetkých breakbeatov. Divoké conga intro a pulzujúci rytmus bicích tvoria DNA breakingu a dodnes rozprúdia krv v každom kruhu.
The Jimmy Castor Bunch, 1972, USA
Extrémne rýchla, funková skladba s ostrými dychovými nástrojmi a jedným z najčastejšie samplovaných bicích sól v histórii hudby.
Babe Ruth, 1972, UK
Strhujúca soulová klasika, ktorej energický rytmus a výrazný spev podnecujú b-boys po celom svete k rýchlym footworkom a kreatívnym toprockom.
Afrika Bambaataa & Soulsonic Force, 1982, USA
Táto skladba priniesla originálny pouličný zvuk do popkultúry. Extrémne suchý, dunivý rytmus je perfektný pre precízne power moves.
Run-D.M.C., 1986, USA
Geniálny crossover medzi Hip-Hop a rockom. Ikonický gitarový riff a úderný beat sú stelesnením vysokoenergetických battle kôl.
Nájdi si ten správny kurz, kde môžeš trénovať svoje pohyby na tie najlepšie beaty.
Slovensko: zatiaľ žiadne kurzy
Aby si pochopil mágiu za najdôležitejšími skladbami, pomôže ti pohľad na umenie samplovania a históriu breakbeatov. Začiatkom 70. rokov 20. storočia vynašiel DJ Kool Herc v Bronxe techniku, ktorá mala spôsobiť revolúciu v tanci: vzal dve identické vinylové platne a predĺžil čisto rytmickú časť skladby, takzvaný „break“, tým, že ho plynule prepínal tam a späť. Presne v tých sekundách, keď melódia stíchla a pumpovali len bicie a basa, tanečníci úplne šaleli. Z tohto hnutia vznikli pojmy B-Boy a B-Girl. Kto dnes tancuje v kruhu, nadväzuje na toto dedičstvo.
Klasické hymny sa vyznačujú drsnými, neobrúsenými sólami na bicie, hnanými kongami a energickými dychovými sekciami. Väčšinou pochádzajú z funku, soulu alebo raného disca. Dnešní DJ-i často miešajú tieto základy s modernými elektronickými syntetizátormi, no zachovávajú si nezameniteľný synkopovaný rytmus. Ak sa chceš naučiť presadiť v kruhu, mal by si sa oboznámiť aj s etiketou. Pohľad na cypher v Hip-Hop a jeho nepísané zákony ti pomôže okrem vhodného výberu hudby aj k tomu, aby si sa v scéne pohyboval s ľudským rešpektom.
Najvplyvnejšou skladbou je Apache od Incredible Bongo Band. Jej rozsiahle, energické bicie a conga sólo sa považujú za základ, na ktorom bola v 70. rokoch vybudovaná celá breaking kultúra.
Breakbeat je rytmus bicích, ktorý sa vyznačuje synkopovanými, teda posunutými a nepravidelnými údermi. Na rozdiel od rovnomerného štvorstvrtinového taktu popovej hudby tento rytmus vzrušujúcim spôsobom narúša pravidelnosť.
Klasická breaking hudba vychádza zo skutočného, ručne hraného funku, soulu a jazz-rocku so živými nástrojmi. Moderný Hip-Hop často využíva naprogramované, elektronické trap beaty, ktoré sú pomalšie a obsahujú menej rytmických zlomov.
Úloha DJ-a a MC v breakdance: Tvorcovia rytmu kultúry
Systém hodnotenia v breakdance: Ako rozhoduje porota
Trendy breakdance hudby 2026: Nové beaty v cypheri
Taktika crew battlov v breakdance: Čo sa môžeme naučiť od legiend