Kako plesni događaji kulturno oblikuju Beč

Istorija kulture balova u Beču vodi do Bečkog kongresa 1814/15: domaćini su zabavljali pristigle delegate balovima. Tako su proslave i društveni susreti postali povezani. Joseph Lanner i porodica Strauss stvarali su muziku za ples uz valcer i sami dirigovali svojim orkestrima. Ples ovde nije bio scenski događaj odvojen od društvenog života.

Balovi koji okupljaju pripadnike određenih profesija otkrivaju još jedno značenje. Kaffeesiederball i Zuckerbäckerball povezani su sa Hofburgom u tradiciji balova koja se prenosi kroz vreme. Već njihova imena pokazuju koje se profesionalne grupe predstavljaju kao domaćini. Zato takva proslava ne nudi samo muziku: ona profesionalnoj zajednici daje javno prepoznatljiv okvir.

Dokumentovanu sliku bečke sezone balova čine više od 300 balova i običaji poput fanfara na otvaranju, ulaska debitantkinja i debitanta, uzvika „Svi na valcer!“ i ponoćne kvadrile. Ovaj opis nije potvrđen broj održanih događaja za tekuću sezonu. Kulturno je presudan zajednički oblik: Ponavljajući se običaji pretvaraju pojedinačne proslave u prepoznatljivu tradiciju.

Bečki valcer je u novembru 2017. uvršten u austrijski registar nematerijalne kulturne baštine UNESCO-a. Reč je o praksi sviranja, plesanja i pevanja, a ne samo o poznatoj melodiji ili svečanom kostimu.

Sama zgrada ne određuje kakvu ulogu ples u njoj ima. To se može videti iz istorije Državne opere u Beču. Prvo dvorsko opersko veče održano je 1877. godine, a prvi događaj pod nazivom Opernball 1935. godine. Nakon Drugog svetskog rata, Opernball je ponovo održan 1956. godine. Ovi događaji pokazuju da čak i tradicija koja deluje poznato poznaje prekide i promene.

Dokumentovani format otvaranja povezuje ulazak komiteta debitantkinja i debitanta sa koreografisanim programom, valcerom i početkom bala za goste. Otvaranje najpre predstavlja zajedničku proslavu kao pažljivo osmišljenu sliku. Kada posmatraš takav tok događaja, raspored, odeća i muzički nastup deo su njegove društvene poruke. Kasniji ples ima drugačiju funkciju od ovog uvoda.

Tu je i istorija Baleta Državne opere u Beču: 2005. godine baletski ansambli Državne opere i Narodne opere spojeni su u jedan, a od 2010. ansambl nosi današnje ime. Ovde je ples sam umetničko delo koje se izvodi. Produkcija može pokretom, izborom izvođača i muzičkim oblikovanjem da razvije sopstvenu ideju.

Koliko utisak zavisi od odabranog isečka, znaš i iz plesova iz filma i televizije. Prenos otvaranja bala ostavlja drugačiji utisak od cele večeri u sali.

Međunarodne plesne nedelje započele su 1984. godine novi razvojni pravac u Beču. Karl Regensburger i Ismael Ivo osnovali su festival, koji se od 1988. zove ImPulsTanz. Njegova zabeležena povezanost predstava i radionica nudi drugačiji pristup od večeri posvećene isključivo društvenom plesu: ples možeš istovremeno da gledaš, isprobaš i o njemu razgovaraš.

U opisani format festivala spadaju i Public Moves, besplatni časovi na otvorenom. Kulturna razlika ogleda se u pristupu. Kada i sam isprobaš neki pokret, fizički doživljavaš težinu, ritam i napor, umesto da o njima prosuđuješ isključivo posmatrajući sa strane. To objašnjava značaj ovog formata, a da se pritom ne tvrdi da je poznat aktuelni termin ili današnji uslov za učešće.

Tanzquartier Wien otvoren je u jesen 2001. godine u MuseumsQuartieru kao prva ustanova za produkciju i izvođenje u Austriji posvećena isključivo savremenom plesu i performansu. Tako je ovaj rad dobio namenski institucionalni okvir. Savremeni ples ne mora da pripoveda priču sa jasno imenovanim likovima. Ponavljanje, mirovanje, bliskost ili iscrpljenost mogu sami postati tema predstave.

Za tvoju orijentaciju, bečka plesna kultura ne može da se svede samo na svečane plesove u paru. Tradicija balova i umetnički eksperimenti odgovaraju na različita društvena pitanja. Širi kontekst nastave i plesnog života pronaći ćeš na stranici Ples u Beču; konkretne informacije o događajima pripadaju aktuelnim najavama, a ne ovom istorijskom pregledu.