OUTNOW Bremen: Kako da razumeš ples u okviru festivala

OUTNOW! su u Bremenu organizovali Schwankhalle zajedno sa Theater Bremen, kao festival koji se održava svake dve godine. Naziv označava zajednički okvir događaja, a ne predstavu niti plesni stil. Saradnja ove dve institucije konkretna je polazna tačka za razumevanje festivala.

Festival okuplja pojedinačne umetničke radove pod zajedničkim imenom. Ipak, svaka produkcija ima svoj oblik: broj i sastav izvođača, odnos prema jeziku i značaj pokreta deo su svakog pojedinačnog rada. Zato saradnja organizatora ne znači da svi radovi imaju istu estetiku ili da prikazuju isključivo ples. Ni naziv institucije sam po sebi ne određuje žanr.

Kao gledalac, možeš da posmatraš ove stvari kao dva odvojena nivoa: festivalski okvir objašnjava u kakvom se kontekstu neko delo predstavlja. Sama produkcija određuje šta ćeš doživeti. Karakter pojedinačnog rada ne možeš da zaključiš na osnovu imena festivala. Drugi festival u Bremenu, Vier Tage Tanz, ima svoj kontekst i zato se obrađuje odvojeno. Ovde se ne polazi od aktuelnog programa niti od budućeg izdanja festivala OUTNOW!.

Jedna osoba prolazi kroz prostor, zaustavlja se i okreće glavu. Kao svakodnevna radnja, to na prvi pogled ne bi bilo ništa posebno. Ako se isti put ponavlja, usporava ili ga prekida druga osoba, nastaje vidljiv poredak. Počinješ da upoređuješ trajanje, razmak i pravac. Upravo takvi odnosi mogu da nose koreografiju.

Zato visoki skokovi, brzi okreti i muzika koja neprekidno svira nisu neophodna obeležja plesnog nastupa. Isto tako, izgovoreni tekst ne isključuje ples. Presudno je koju ulogu ima oblikovanje tela: da li samo prati ispričanu radnju ili se važan deo značenja stvara samim pokretom?

Granica je i dalje propustljiva. U pozorištu gestovi mogu biti snažno koreografisani, a u plesu izvođači mogu da govore i pričaju priče. Performans, sa druge strane, u središte može da stavi neku radnju, zadatak ili susret s publikom. Ovi pojmovi služe kao smernice, a ne kao potpuno odvojene kategorije. Za razumevanje je važna njihova funkcija u konkretnom nastupu. Koliko i prostorni raspored oblikuje izvođenje, pokazuje drugačiji scenski kontekst jednog tablaa za Flamenco: blizina menja koje detalje primećuješ.

Kod mešovitog izvođačkog formata tvoj pogled može da se kreće između različitih nivoa. Jedna rečenica, na primer, govori o bliskosti, dok se tela sve više udaljavaju. Ne moraš da razrešiš ovu protivrečnost: ona može upravo biti ono što scena prikazuje. Jezik i pokret tada ne pružaju dvostruko objašnjenje, već različite informacije.

Slično funkcioniše i neki predmet. Stolica može biti deo ispričane priče o stanu, ali može postati i prepreka oko koje se kreću svi putevi. Kada se pomeri, menja se prostorni raspored. U takvim trenucima prepoznaješ da li neki nastup svoj utisak prvenstveno stvara pričom, telesnom kompozicijom ili smenjivanjem jednog i drugog.

Zato je za tvoju procenu korisnije konkretno zapažanje nego brz sud poput „To nije bio pravi ples“. Možeš, na primer, da kažeš: „Izgovorene rečenice su mi dale orijentaciju, ali su razmaci između osoba stvarali napetost.“ Tako opisuješ rad, a da ga ne svodiš na jednu etiketu. Festivalski okvir kao što je OUTNOW! i oblik pojedinačnog nastupa pritom ostaju različite stvari: to što se predstavljaju zajedno ne znači da su umetnički istovrsni. Slobodno možeš da ostaviš više tumačenja jedno pored drugog.