Idi na glavni sadržaj
Dizajn plesa5 minuta

Kreiranje koreografije u Modern Dance-u: Kreativni putevi

Piše: Bernhard De LucaAžurirano

Ukratko
  • Kreativne metode, kao što su fizička ograničenja i ciljani zadaci improvizacije, otklanjaju mentalne blokade pri koreografisanju.
  • Unutrašnje slike i metafore pomažu u razvijanju novih kvaliteta pokreta izvan naučenih standardnih obrazaca koraka.
  • Strukturiranje koreografije postiže se svesnim odabirom, variranjem i kontrastnim sastavljanjem pronađenih fragmenata.
  • Na udansa ćeš pronaći istomišljenike i kurseve za dalje razvijanje svoje plesne kreativnosti u sigurnom okruženju.

Ako želiš da izmisliš sopstvene plesne korake, često se nađeš pred praznim zidom. Uz prave kreativne metode, pretvorićeš blokade u čistu radost pokreta i pronaći svoj lični izraz u savremenom plesu.

DefinicijaKoreografija

Koreografija označava kreativan proces tokom kojeg se razvijaju, oblikuju i u umetničku celinu spajaju sopstvene ideje pokreta. Ona se razlikuje od pukog ponavljanja zadatih koraka po fokusu na individualni izraz i slobodu oblikovanja.

Kreativna iskra nastaje u trenutku stvaranja

Stvaranje sopstvene koreografije u modernom plesu retko počinje savršenim nizom koraka. Ko se odmah usudi da izmišlja složene kombinacije, često se suočava sa mentalnom blokadom: glava je puna očekivanja, dok telo ostaje ukočeno. Ključ za živopisno kreiranje plesa leži u tome da fokus pomeriš sa gotovog rezultata na sam proces nastajanja. Umesto da konstruišu korake u glavi, iskusni plesači koriste intuitivne impulse kako bi oslobodili autentične kvalitete pokreta.

Proveren metod za pokretanje ovog toka je rad sa jasnim, fizičkim ograničenjima. Ako, na primer, odlučiš da tokom jednog minuta pomeraš samo jednu ruku i suprotni kuk, primoravaš svoj mozak da napusti uobičajene obrasce kretanja. Iz ove svesne redukcije često nastaju najiznenađujući prelazi koje kasnije možeš ugraditi u svoju koreografiju. Ko želi da produbi osnove slobodnog pokreta, pronaći će vredne pristupe u oblasti improvizacije u savremenom plesu.

Unutrašnje slike kao pokretač za nove oblike pokreta

Ako želiš da kreiraš koreografiju i istražiš nove puteve u Modern Dance-u, unutrašnje slike su tvoj najjači alat. Naš nervni sistem trenutno reaguje na metafore: zamisao kretanja kroz gust med odmah stvara drugačiju napetost mišića i dinamiku nego slika električne varnice koja proleće kroz udove. Ove mentalne slike prevode apstraktne ideje u opipljivu, telesnu realnost, bez potrebe da prethodno razmišljaš o redosledu koraka.

Za svoje plesno oblikovanje koristi ideje iz svog okruženja. Posmatraj prirodu, arhitektonske linije ili ritam svakodnevice. Kako se dim kreće u prostoru? Kako se talas razbija o liticu? Prenoseći ove dinamike na svoje telo, nastaju organske fraze za tvoj savremeni ples. Ako želiš intenzivnije da se baviš vezom između težine tela i gravitacije, vredi pogledati i Contemporary Floorwork Training, kako bi pod uključio kao partnera u svoju kreaciju.

Put do sopstvene koreografije

Ispravno

  • Dozvoli da te vode unutrašnje slike i osećanja
  • Postavi jasne fizičke zadatke i granice
  • Koristi kontraste u dinamici i prostornim nivoima
  • Snimaj sebe dok isprobavaš

Greška

  • Logički konstruisati korake u glavi
  • Odmah se porediti sa gotovim profesionalnim koreografijama
  • Ostati samo na jednom nivou u prostoru
  • Odmah strogo ocenjivati svaki pokušaj

Kreativnost u savremenom plesu ne znači izmišljanje novih koraka, već doživljavanje i povezivanje poznatih pokreta na potpuno nov, ličan način.

Pedagog savremenog plesa

Od slobodnog fragmenta pokreta do čvrste strukture

Gotova koreografija je rezultat svesnog izbora. Nakon što si kroz improvizaciju i unutrašnje slike sakupio mnoštvo fragmenata pokreta, na red dolazi strukturiranje. Izdvoj trenutke koji su ti delovali posebno skladno, izražajno ili čak prijatno izazovno. Te fragmente sada možeš da sastavljaš kao delove slagalice, da ih rastežeš, ubrzavaš ili menjaš njihov smer u prostoru.

Da bi kreirao koreografiju koja i vizuelno pleni u Modern Dance-u, trebalo bi da se igraš kontrastima. Da li se brzi, odsečni pokreti smenjuju sa fluidnim, širokim frazama? Koristiš li različite nivoe u prostoru, od niskog poda do visokih istezanja? Tek kroz ove razlike u dinamici tvoj ples dobija dubinu i priča sopstvenu, neverbalnu priču. Ako tražiš istorijske temelje za svoje pokrete, Graham-tehnika za odrasle ti može pomoći da još svesnije kontrolišeš igru kontrakcije i opuštanja.

Dve faze kreativnog procesa u plesu

Improvizacija

Slobodno prepuštanje bez cenzure

Potraga za sirovim materijalom pokreta

Dozvoljavaš da te u potpunosti vode unutrašnji impulsi, muzika i slike. Bez prosuđivanja isprobavaš kako tvoje telo želi da se kreće u prostoru, kako bi otkrio potpuno nove aspekte.

Strukturiranje

Svesno oblikovanje u prostoru

Formiranje i definisanje koreografije

Biraš najbolje trenutke iz svoje improvizacije, određuješ njihov redosled i usavršavaš precizno izvođenje prelaza za delo koje se može reprodukovati.

Česta pitanja

  1. Počni sa jasnim ograničenjem kako bi isključio mozak. Na primer, pomeraj samo ramena pet minuta ili pleši isključivo ležeći, kako bi razbio ustaljene obrasce.

Kurse savremenog plesa u tvojoj blizini

Pronađi odgovarajući kurs na udansa, kako bi ostvario svoje kreativne ideje u grupi.

Pogledaj sve odgovarajuće kurseve

Pronađi svoju plesnu zajednicu na udansa

Ovde ćeš upoznati istomišljenike koji žele da sa tobom istražuju nove pokrete, posećuju kurseve ili zajedno rade na kreativnim plesnim projektima.

Pronađi svoju plesnu zajednicu na udansa