Wie Rudolf von Laban Zürich mit Ascona verband

Rudolf von Labans Schule für Bewegungskunst macht Zürich als Ort des künstlerischen Lernens sichtbar. Hier geht es nicht um eine Compagnie, deren Geschichte sich vor allem an Bühnenauftritten erzählen lässt. Der Ausgangspunkt ist eine Schule: ein Rahmen, in dem Bewegung zum Gegenstand gemeinsamer Arbeit wurde. Die Verbindung nach Ascona erweitert diesen Blick um ein anderes Unterrichtsformat, den Sommerkurs.

Eine Schule und ein Sommerkurs erfüllen unterschiedliche Aufgaben, können aber zur selben künstlerischen Arbeit gehören. Im fortlaufenden Unterricht können Erfahrungen wieder aufgegriffen werden. Ein zeitlich begrenzter Kurs kann die Beschäftigung mit einem Thema bündeln. Das sind allgemeine Unterschiede der Formate, keine Rekonstruktion eines damaligen Stundenplans.

Stell dir den Unterschied an einer einfachen Unterrichtssituation vor: Eine Gruppe begegnet einer Bewegungsaufgabe, arbeitet daran und bespricht ihre Eindrücke. In einer Schule kann dieselbe Beobachtung später erneut zum Ausgangspunkt werden. In einem kompakten Kurs steht zunächst der gemeinsame Arbeitszeitraum im Vordergrund. Zürich und Ascona als verbundene Lernorte zu verstehen bedeutet deshalb, beide Formate ernst zu nehmen. Der Schulort war nicht bloß die Adresse zwischen zwei Sommeraufenthalten; er gehört selbst zur Geschichte von Labans Bewegungskunst.

Wenn du heute einen Tanzkurs besuchst, erwartest du vielleicht einen Grundschritt, eine Zählzeit und anschließend eine neue Figur. Diese Erwartung ist verständlich, passt aber nicht zu jeder Art künstlerischen Unterrichts. Der Name Bewegungskunst lenkt die Aufmerksamkeit auf etwas anderes: Körperbewegung kann selbst Material der Gestaltung sein.

Ein ausgestreckter Arm liefert ein anschauliches Beispiel. Als festgelegte Position lässt er sich nachmachen. Als künstlerische Bewegung wirft er weitere Fragen auf: Beginnt die Geste zögernd oder entschlossen? Bleibt sie eng am Körper oder öffnet sie den Raum? Wie verändert sie das Verhältnis zu den anderen Menschen? Solche Unterschiede erklären den Begriff, ohne daraus eine konkrete Übung von Laban zu machen.

Auch bekannte Tanznamen erzählen nicht immer, wie eine Form entstanden ist. Das zeigt etwa die Entstehung des Sirtaki im Kino: Herkunft und heutige Wahrnehmung sind verschiedene Ebenen. Für die Zürcher Schule bedeutet das, ihre historische Bezeichnung ernst zu nehmen, statt sie vorschnell in ein heutiges Kursfach zu übersetzen. Ein künstlerischer Zugang ist nicht schon deshalb regellos, weil er keine vertraute Figurenfolge anbietet. Gestaltung verlangt Entscheidungen, auch wenn diese anders aussehen als beim Erlernen eines benannten Schritts.

Miongoni mwa washirika muhimu zaidi wa Laban katika mazingira ya Ascona na Zurich walikuwa Suzanne Perrottet, Mary Wigman na Katja Wulff. Majina haya yanaonyesha tofauti muhimu: uhusiano kati ya maeneo ulikuwa muktadha wa kazi uliowahusisha watu kadhaa. Shule haianzishwi na mtu mmoja tu. Mafunzo ya kisanii yanahusisha pia kuonyesha, kutazama, kurudia na kuchunguza mwendo kwa pamoja.

Katika kikundi, jambo hili linaeleweka moja kwa moja. Mtu mmoja anaonyesha mwendo, mwingine anaona msisitizo tofauti ndani yake, na wa tatu hubadilisha athari yake katika nafasi anapoujaribu. Ushirikiano haumaanishi kwamba kila mtu ana jukumu au mtazamo uleule. Unaleta mitazamo tofauti katika muktadha wa pamoja. Njia za maisha za kila mmoja wa washirika hawa ni hadithi nyingine; hapa kinachohusika ni uhusiano wao na mazingira haya ya kazi yaliyounganishwa.

Kwa mtazamo wako kuhusu dansi huko Zurich, jambo hili linatoa tofauti yenye manufaa: wakati wa jukwaani uliokamilika na kazi inayozaa wakati huo si kitu kilekile. Hata unapozingatia mitindo ya leo, inasaidia kuiweka katika muktadha, kwa mfano tofauti kati ya Burlesque ya kawaida na Neo-Burlesque. Kipindi cha Laban cha kuanzisha shughuli zake Zurich kinakukumbusha kuitazama elimu ya dansi kama sehemu ya historia ya sanaa. Historia haiishii ukingoni mwa jukwaa na haianzi tu maonyesho ya kwanza yanapoanza.