Nhảy đến nội dung chính
Văn hóa nhảy múa5 phút đọc

Bạn thực sự học được gì trong một lớp Afro Dance

Tác giả: Bernhard De LucaCập nhật

Nói ngắn gọn
  • Afro Dance là cách gọi chung, từ đó bạn không thể suy ra nội dung giảng dạy thống nhất.
  • Azonto bắt nguồn từ Ghana, Shaku Shaku từ Nigeria và Amapiano từ Nam Phi.
  • Afrobeats chỉ một lĩnh vực âm nhạc đa dạng, chứ không phải một kỹ thuật nhảy hay chuỗi bước được quy định cụ thể.
  • Các khóa học có nội dung rõ ràng sẽ nêu tên các điệu nhảy, bối cảnh văn hóa và nguồn gốc của tài liệu được giảng dạy.

Một bài hát quen thuộc trong lớp có thể xuất phát từ một bối cảnh khác với các động tác đi kèm. Nếu cả hai bị xếp chung dưới một nhãn, bạn vẫn có một bài biên đạo, nhưng lại có rất ít định hướng để tiếp tục học.

Định nghĩaGroove

Groove là cách tổ chức nhịp điệu lặp lại trong chuyển động khiêu vũ của bạn, thể hiện qua việc chuyển trọng lượng, nhún gối và nhấn nhá. Groove kết nối từng bước nhảy với nhịp điệu của âm nhạc.

Afro Dance và Afrobeats chỉ những thứ khác nhau

Trên lịch học, Afro Dance nghe như tên của một phong cách duy nhất. Trên thực tế, các đơn vị tổ chức dùng thuật ngữ này theo nhiều cách khác nhau: để chỉ những điệu nhảy đô thị thuộc nhiều cộng đồng khác nhau ở châu Phi, những sự kết hợp vũ đạo hoặc cả các lớp học có liên hệ với truyền thống. Tên gọi chung không thay thế cho việc nêu rõ chất liệu khiêu vũ. Châu Phi có nhiều nền văn hóa khiêu vũ với những dịp, ngôn ngữ chuyển động và mối liên hệ âm nhạc khác nhau.

Một lớp học nhảy Afrobeats ban đầu cũng chưa nói rõ nội dung. Afrobeats là tên gọi chung cho dòng nhạc đại chúng, đặc biệt là dòng nhạc có liên hệ với Nigeria và Ghana cùng sự giao lưu quốc tế của dòng nhạc này. Các điệu nhảy khác nhau và những bài biên đạo riêng có thể được dạy trong lớp. Vì vậy, một bài hát của nghệ sĩ Nigeria không khiến mọi động tác trong đó đều trở thành Shaku Shaku.

Ngược lại, Afrobeat không có chữ s ở cuối nói đến một lịch sử âm nhạc khác: thuật ngữ này đặc biệt gắn với Fela Kuti và sự kết hợp giữa âm nhạc Tây Phi, jazz và funk. Trong các lớp học, đôi khi người ta dùng hai cách viết này không phân biệt rõ. Sự khác biệt giúp bạn hiểu các mối liên hệ âm nhạc mà không suy ra một chuỗi bước cố định chỉ từ một nhãn gọi. Một lớp học có thể đa dạng về âm nhạc mà vẫn giải thích chính xác bạn đang nhảy gì.

Phần thân dưới của phụ nữ trong một phòng tập nhảy
Chỉ dựa vào các bước chân thì không thể xác định chính xác nguồn gốc của một điệu nhảy.

Ba tên khóa học dẫn đến những không gian khác nhau

Azonto, Amapiano và Shaku Shaku không phải là những tên gọi có thể thay thế cho nhau để chỉ cùng một lớp học. Chúng cho bạn những gợi ý khác nhau về nguồn gốc và bối cảnh âm nhạc, dù ngày nay các bài biên đạo quốc tế kết hợp chúng với nhau.

  • Azonto: Điệu nhảy này gắn liền với Ghana và cũng trở nên nổi tiếng trên toàn thế giới nhờ nhạc pop Ghana. Điệu nhảy sử dụng các động tác mô phỏng những hoạt động thường ngày. Một khóa học Azonto có thể truyền tải khía cạnh biểu cảm này, thay vì chỉ hướng dẫn một chuỗi động tác chân.
  • Shaku Shaku: Điệu nhảy này trở nên phổ biến từ các cảnh nhạc đường phố và câu lạc bộ ở Nigeria. Sự lan rộng của nó gắn chặt với âm nhạc của những cảnh nhạc này. Vì vậy, một khóa học Shaku Shaku có nội dung cụ thể hơn so với lời giới thiệu chung chung về một bài biên đạo châu Phi.
  • Amapiano: Tên gọi này trước hết chỉ một dòng nhạc Nam Phi, thường có những nhịp bass trống log đặc trưng và ảnh hưởng của nhạc house. Có nhiều kiểu thực hành và xu hướng nhảy khác nhau đi cùng dòng nhạc này. Vì vậy, khóa học Amapiano không nhất thiết dạy một bước cơ bản giống nhau ở mọi nơi.

Những cách phân loại này là điểm khởi đầu, không phải ranh giới cố định. Các vũ công đi khắp nơi, biến đổi chất liệu và chia sẻ qua video. Lớp học có thể làm cho sự giao thoa ấy trở nên rõ ràng, mà không gộp Ghana, Nigeria và Nam Phi thành một câu chuyện nguồn gốc duy nhất.

Cách nhận biết một khóa học có lộ trình rõ ràng

Đầy đủ thông tin

  • Gọi Azonto là điệu nhảy của Ghana
  • Ghi rõ riêng bài hát và tư liệu về điệu nhảy
  • Nêu nguồn của các chuỗi động tác được sử dụng
  • Đánh dấu phần phối trộn của riêng bạn là Fusion

Gây hiểu lầm

  • Gọi mọi động tác là bước cơ bản châu Phi
  • Đoán phong cách nhảy dựa trên danh sách nhạc
  • Trình bày các chuỗi động tác của người khác như sáng tạo của mình
  • Gọi một sự kết hợp là truyền thống nguyên vẹn

Tên khóa học giúp bạn định hướng, nhưng chỉ khi các điệu nhảy được nêu tên và nguồn tham khảo rõ ràng thì nội dung giảng dạy mới trở nên cụ thể.

Ban biên tập udansa

Buổi học chất lượng cho thấy rõ những nguồn tham khảo

Nguồn tư liệu giảng dạy giải thích nội dung được trình bày bắt nguồn từ đâu: chẳng hạn từ trải nghiệm nhảy của chính giáo viên, từ các buổi workshop với những vũ công được nêu tên hoặc từ một đoạn video được sử dụng lại. Với một bài biên đạo đã được ghi nhận, cần nêu tên tác giả. Còn với những chuyển động hình thành trong cộng đồng, không phải lúc nào cũng có thể xác định một cá nhân là người sáng tạo. Thẳng thắn thừa nhận điều chưa chắc chắn đáng tin hơn là bịa ra một câu chuyện về nguồn gốc.

Chỉ riêng xuất thân của giáo viên chưa đủ chứng minh họ am hiểu mọi nền văn hóa khiêu vũ. Điều thể hiện rõ hơn là cách họ kết hợp tên gọi, nhấn nhá âm nhạc và chất lượng chuyển động. Chẳng hạn, lớp kỹ thuật phân biệt giữa nhịp groove lặp lại và thứ tự của một tổ hợp động tác. Thời gian luyện tập không liên tục đưa vào động tác mới sẽ giúp bạn có không gian cảm nhận những khác biệt này. Bạn cũng có thể luyện tập thường xuyên giữa hai buổi học.

Trên udansa, bạn có thể so sánh các lớp học dựa trên những điệu nhảy được nêu tên, mối liên hệ với âm nhạc và nguồn tư liệu giảng dạy được giải thích rõ. Một lớp Fusion minh bạch về nội dung có thể phù hợp chẳng kém gì một lớp chuyên sâu. Buổi học thử giúp bạn trải nghiệm trực tiếp cách xây dựng bài học; một buổi học riêng không cần đăng ký gói thuê bao cũng là một hình thức đặt lịch khả thi. Điều quan trọng là sau buổi học, bạn có thể giải thích mình đã học nội dung nào.

Hai hình thức học nhảy thiết thực

Đào sâu

Tìm hiểu sâu hơn về một thể loại khiêu vũ

Nội dung được lặp lại, gắn với yếu tố văn hóa

Một khóa học chuyên sâu cho bạn thời gian tìm hiểu sắc thái chuyển động, cử chỉ và các điểm nhấn âm nhạc trong một thể loại khiêu vũ cụ thể. Việc lặp lại kết hợp những nội dung quen thuộc với các biến thể mới, thay vì bắt đầu mỗi buổi học với một bài biên đạo khác.

Fusion

Chủ động kết hợp nhiều ảnh hưởng

Sự pha trộn với các thành phần được nêu rõ

Một khóa học Fusion có thể cho bạn thấy những cách tiếp cận chuyển động khác nhau kết hợp với nhau như thế nào trong một bài biên đạo. Bạn sẽ học các bước chuyển tiếp và cách sáng tạo, đồng thời giáo viên giải thích những phần nào được kế thừa, biến đổi hoặc tự phát triển.

Câu hỏi thường gặp

  1. Với nhiều lớp Afro Dance, bạn không cần bạn nhảy vì bạn sẽ học các bước và bài biên đạo riêng trong nhóm. Cùng nhau nhảy ở đây không đồng nghĩa với việc phải dẫn và theo. Tuy vậy, buổi học vẫn có thể bao gồm các hoạt động giao lưu, tạo thành vòng tròn hoặc những bài tập ngắn theo cặp.

Tìm lớp học có bối cảnh

Trên udansa, bạn sẽ tìm thấy các lớp học khiêu vũ và những người cùng bạn luyện tập. Hãy dùng tên các điệu nhảy làm gợi ý khi chọn mục tiêu học tập tiếp theo.

Tìm lớp học có bối cảnh