Cách ImPulsTanz Viên kết nối sân khấu và giao lưu

Lịch sử của ImPulsTanz tại Viên bắt đầu vào năm 1984: Karl Regensburger và Ismael Ivo thành lập Tuần lễ Khiêu vũ Quốc tế. Từ năm 1988, lễ hội mang tên ImPulsTanz. Nguồn gốc này giúp ta hiểu mối liên hệ giữa các buổi biểu diễn và hoạt động thực hành chuyển động của lễ hội. Khái niệm tuần lễ khiêu vũ không chỉ hướng sự chú ý đến từng đêm diễn trên sân khấu, mà còn đến một khoảng thời gian cùng nhau tìm hiểu về khiêu vũ.

Định dạng lễ hội được ghi nhận diễn ra trong tháng 7 và tháng 8, kéo dài tối đa năm tuần. Theo mô tả, chương trình có khoảng 160 buổi học dành cho người chuyên nghiệp và người mới bắt đầu, cùng các tác phẩm quốc tế, buổi công diễn đầu tiên và buổi diễn đầu tiên tại Áo. Những thông tin này mô tả hình thức từng được duy trì, không phải chương trình cố định cho một kỳ lễ hội sắp tới.

Các khái niệm này phân biệt những hình thức tiếp cận công chúng khác nhau: buổi công diễn đầu tiên là lần đầu tiên một tác phẩm được biểu diễn công khai. Buổi diễn đầu tiên tại Áo giới thiệu trước công chúng ở Áo một tác phẩm đã được trình diễn ở nơi khác. Còn các buổi học giúp mọi người tiếp cận những phương thức thực hành bằng cơ thể. Như vậy, định dạng lễ hội đặt việc giới thiệu tác phẩm bên cạnh hoạt động thực hành chung, nhưng không xem chúng là một. Một buổi biểu diễn không nhất thiết là kết quả của một buổi học; một buổi học cũng không nhất thiết nhằm chuẩn bị cho một tác phẩm sẽ được dàn dựng sau đó.

Một lễ hội khiêu vũ quốc tế không nhất thiết tạo ra một ngôn ngữ chuyển động chung. Múa đương đại không phải là một vốn tiết mục cố định mà tất cả người tham gia đều phải thành thạo như nhau. Các tác phẩm nghệ thuật có thể khác nhau ở cách phát triển chuyển động, xử lý âm nhạc hoặc tổ chức hợp tác. Giao lưu quốc tế tạo cơ hội để trực tiếp tìm hiểu những khác biệt ấy, thay vì chỉ đọc chúng như thông tin về xuất xứ trong chương trình.

Một tình huống thường gặp giúp bạn hình dung rõ điều này: một người phát triển chuyển động từ sức nặng của cánh tay, người khác bắt đầu bằng một bước chân, người thứ ba bằng một khoảng dừng. Khi cùng làm việc, họ có thể cho nhau thấy điểm khởi đầu của mình và điều chỉnh chúng. Không cần phải đi đến thống nhất cuối cùng về giải pháp nào là đúng. Điều quan trọng là cách làm phải trở nên dễ hiểu với người khác.

Trên sân khấu, một quyết định nghệ thuật lại có hình thức công khai cụ thể. Lời giải thích về Tablao như một sân khấu Flamenco nhỏ cũng cho thấy khung cảnh biểu diễn ảnh hưởng đến cuộc gặp gỡ với khiêu vũ như thế nào, trong một điệu nhảy và hình thức khác. Để hiểu ImPulsTanz, sự phân biệt này rất quan trọng: trình diễn tạo nên sự chú ý tập trung, còn trao đổi mở ra những khả năng thay đổi. Hai điều này có thể bổ trợ cho nhau mà không cần phục vụ cùng một mục đích.

Trong chương trình đã được ghi nhận của ImPulsTanz, các lớp học miễn phí ngoài trời mang tên Public Moves. Bên cạnh các buổi biểu diễn và hội thảo, chương trình này tạo thêm một cách để mọi người tham gia. Hoạt động vận động ngoài không gian kín cũng có thể thu hút những người không chọn xem một buổi diễn sân khấu hay tham gia một khóa học dài ngay từ đầu. Điều này mô tả chức năng của chương trình, chứ không phải cam kết về các hoạt động trong tương lai.

Người chuyên nghiệp và người mới bắt đầu có những trải nghiệm cơ thể khác nhau. Điều đó không nhất thiết cản trở sự gặp gỡ: một bài tập vận động đơn giản có thể giúp người ít kinh nghiệm định hướng, đồng thời khuyến khích người giàu kinh nghiệm thay đổi một thói quen. Vì vậy, khả năng tiếp cận không có nghĩa là những câu hỏi nghệ thuật biến mất. Điều đó có nghĩa là người tham gia không chỉ có thể bắt đầu thông qua ngôn ngữ chuyên môn hay kỹ thuật sẵn có.

Nếu bạn ở Viên, có thể hiểu ý tưởng của lễ hội như sau: bạn có thể tiếp xúc với khiêu vũ với tư cách khán giả, tự mình trải nghiệm chuyển động cơ thể hoặc trò chuyện về các phương pháp làm việc. Đó là những cách khác nhau để gắn kết với khiêu vũ, chứ không phải thứ bậc. Lớp học khiêu vũ không cần bạn nhảy cố định ở Viên cũng cho thấy trong một bối cảnh khác rằng việc học cùng nhau không phụ thuộc vào việc bạn đã có bạn nhảy. Tại lễ hội, sự cởi mở này giúp mở rộng nhóm người có thể tìm hiểu về chuyển động nghệ thuật.