Sådan tolker du ballet-handlinger og pantomime korrekt

Når du som voksen begynder med klassisk dans, fokuserer du i studiet oftest på din egen holdning og den præcise udførelse af trinene. Men ballettens sande magi udfolder sig først, når du forstår, hvad danserne på scenen egentlig fortæller. De store værker fra det 19. århundrede, som Svanesøen eller Giselle, benytter et højtudviklet, historisk tegnsprog, der rækker langt ud over ren æstetik. Når du afkoder disse koder, forvandles et formodet støvet stykke til et medrivende drama fuldt af intriger, kærlighed og forræderi.

For at udvikle en dyb forståelse for det klassiske repertoire behøver du ikke at have gennemført en professionel uddannelse. Det er rigeligt at bygge bro mellem musikken, den skrevne libretto og dansernes stumme gestik. Mange af disse gestus er stærkt formaliserede og går igen i næsten alle romantiske og klassiske stykker. At genkende dem skærper ikke kun dit blik, når du ser på, men uddyber også din egen dansemæssige udtrykskraft i undervisningen, når det handler om ægte udtryk i dansteater for voksne eller i små koreografier.