Katsotaan yhdessä tarkemmin
udansasta löydät Pariisissa ihmisiä, joiden kanssa voit katsoa tanssia ja keskustella havainnoistasi sen jälkeen.
Kirjoittanut Mary De LucaPäivitetty
udansasta löydät Pariisissa ihmisiä, joiden kanssa voit katsoa tanssia ja keskustella havainnoistasi sen jälkeen.
Lavalla pieni välimatka voi olla kiinnostavampi kuin suuri hyppy. Kun et etsi heti toimintaa, huomaat ratkaisuja, jotka jäävät ensisilmäyksellä huomaamatta näyttävien hetkien välissä.
Kun katsot nykytanssia Pariisissa, et tarvitse valmista eleiden sanakirjaa. Koukistunut selkä ei automaattisesti merkitse surua eikä hyppy automaattisesti iloa. Koreografiat voivat esittää liikkeen kehollisena tapahtumana, kehittää tilannetta tai yhdistää nämä molemmat. Kuvaile ensin, mitä tapahtuu, ja muotoile vasta sitten, mitä se saa sinussa aikaan.
Eron voi hahmottaa esimerkin avulla: yksi henkilö ojentaa kätensä, toinen perääntyy. Tämä on havainto. ”Ensimmäinen henkilö uhkaa toista” on jo tulkinta. Yhtä mahdollisia tulkintoja ovat leikki, torjuttu kohtaaminen tai rajan kokeileminen. Se, mikä tulkinta tuntuu perustellulta, riippuu siitä, mitä tapahtuu ennen tätä, sen jälkeen ja liikkeen toistuessa.
Pariisin kulttuurikontekstiin kuuluu Chaillot'n vuonna 2008 käyttöön ottama nykytanssipainotus. Yleiskatsaus Pariisin tanssikulttuuriin taustoittaa instituutioiden historiaa, mutta se ei anna yksittäiselle teokselle valmista merkitystä. Myöskään nimitykset Contemporary Dance ja Danse contemporaine eivät tarkoita yhtenäistä liikekieltä. Voit nähdä abstrakteja muotoja, arkisia eleitä, kieltä tai kehollisia kohtaamisia. Oppaassa tanssiliikkeiden havainnointivirheistä kerrotaan, miten helposti katse antaa liikaa painoarvoa yksittäisille kehonosille. Siksi katsoessa kannattaa vaihdella yksityiskohtien ja kokonaiskuvan välillä.

Anna katseesi ensin liukua koko tanssialueen yli: missä kehot ovat, mitkä alueet jäävät tyhjiksi, minne reitit johtavat? Pane merkille jokin silmiinpistävä asetelma, esimerkiksi tiivis ryhmä, jonka ulkopuolella on yksi henkilö, tekemättä siitä vielä tarinaa.
Valitse lyhyt, tunnistettava liike: käsivarren ympyräliike, painuminen alas tai perääntyminen. Kuvaile sen alku ja loppu yksinkertaisin sanoin. Liikemotiivisi on käyttökelpoinen, jos tunnistat sen myöhemmin, vaikka joku toinen tekisi saman liikkeen.
Kun motiivisi ilmestyy seuraavan kerran, vertaa sen kokoa, suuntaa ja korkeutta kehossa. Pieneneekö käsivarren ympyrä, siirtyykö se kohti lattiaa vai ottaako ryhmä sen omakseen? Kirjaa yksi muutos ja tarkkaile, jatkuuko se vai palaako se alkuperäiseen muotoonsa.
Kiinnitä nyt huomiota siihen, miten liike toteutetaan: nykivästi, liukuvasti, raskaasti tai kimmoisasti. Erota nopeus voimasta, sillä hidas liike voi vaikuttaa jännittyneeltä. Vertaa motiivisi kahta eri toteutusta ja nimeä, mikä kehollinen ominaisuus on muuttunut.
Seuraa, kuka reagoi kehenkin: Aloittavatko henkilöt samaan aikaan, seuraako joku viiveellä, jääkö katse vastaamatta? Havainnoi myös läheisyyttä ilman kosketusta ja kontaktia ilman katsetta. Kuvaile tapahtumien kulku konkreettisesti, esimerkiksi ”yksi lähestyy, kaksi kääntyy pois”, sen sijaan että määrittelisit pysyviä rooleja.
Kuuntele, reagoiko liike ääneen, kulkeeko se sen rytmiä vastaan vai jatkuuko se siitä riippumatta. Huomioi askeleet, hengitys ja puheäänet siinä missä musiikkikin. Olet tunnistanut yhteyden, jos pystyt kuvailemaan konkreettisen sisääntulon, vastakohdan tai siirtymän hiljaisuuteen.
Yhdistä lopun jälkeen kaksi havaintoa alustavaksi tulkinnaksi: ”Ryhmä vaikuttaa torjuvalta, koska se hajaantuu aina, kun sitä lähestytään, ja välttelee katsekontaktia.” Etsi tämän jälkeen vaihtoehtoinen selitys. Näin tulkintasi pysyy perusteltavana, etkä väitä tietäväsi koreografian tarkoitusta.
Tanssi-improvisaation avulla voit itse kokea, miten etäisyys, suunta ja liikkeen laatu muuttavat elettä.
Näin siis
Ei näin
Hahmottaminen
Vertailu
Tulkinta
Sinun ei tarvitse olla itse tanssinut voidaksesi tarkastella koreografiaa huolellisesti. Teknisestä osaamisesta voi olla apua tasapainon tai painonsiirtojen tunnistamisessa, mutta se ei korvaa havainnointia. Aloita suunnista, etäisyyksistä ja muutoksista. Nämä piirteet näkyvät myös ilman askelten nimien tuntemusta ja antavat tulkinnallesi pohjan.
Nykytanssin ei tarvitse kertoa tarinaa. Teos voi käsitellä kestoa, uupumusta, geometrisia asetelmia tai toistuvan liikkeen vaikutusta. Älä siis etsi väkisin hahmoja ja juonta. Jos sama toiminta käy yhä raskaammaksi, tämä kehollinen muutos voi jo kantaa teoksen kulkua kuvaamatta mitään kerrottua tilannetta.
Pitkä, vähäliikkeinen jakso voi suunnata huomiosi pieniin muutoksiin. Tarkkaile hengitystä, lihasjännitystä, katsetta ja odottamisen kestoa. Saatat huomata, että näennäiseen rauhaan sisältyy kehollista työtä. Voit tulkita, synnyttääkö jakso jännitettä, etäisyyttä vai pysähtyneisyyttä, vasta suhteessa teoksen muihin osiin.
Lattialla tehtävät liikkeet eivät ole todiste puutteellisesta tekniikasta. Hallittu laskeutuminen, kieriminen ja uudelleen ylös nouseminen vaativat koordinoitua painonsiirtoa ja tietoista vauhdin käyttöä. Katsoessasi voit seurata, miten kontakti lattiaan muuttuu. Tulkinnassasi ratkaisevaa on se, mitä tämä muutos saa teoksessa aikaan, ei se, miten korkealle joku hyppää.
Pelkästään katsomalla on usein vaikea tietää varmasti, onko jokin jakso improvisoitu. Spontaanilta vaikuttavat liikkeet voivat olla tarkasti ennalta määrättyjä, ja improvisaatiota voivat ohjata selkeät säännöt. Kuvaile siis mieluummin sitä, mikä näkyy avoimena: eri aikaan alkavia liikkeitä, vaihtuvia reittejä tai välittömiä reaktioita. Tällaiset piirteet kertovat vaikutelmasta, mutta eivät todista, miten liike on syntynyt.
Tulkinta voi olla epäuskottava, jos se on ristiriidassa näkyvän tapahtumakulun kanssa tai sivuuttaa olennaisia yksityiskohtia. Silti useat tulkinnat voivat olla rinnakkain voimassa. Erota oma kokemuksesi teosta koskevasta väitteestä: ”Tämä tekee minut levottomaksi” ei tarvitse todisteita, kun taas väitteen ”ryhmä sulkee jonkun ulkopuolelle” tulisi perustua konkreettisiin tekoihin.