लैम्बेथ वॉक ने लंदन को कैसे नचाया

लैम्बेथ वॉक (Lambeth Walk) की शुरुआत लंदन में हुई, लेकिन इसकी प्रसिद्ध नृत्य-कथा एक संगीत-नाट्य गीत से शुरू होती है। लैम्बेथ वॉक 1937 के Me and My Girl का एक गीत है। इसका नाम लैम्बेथ की एक सड़क पर पड़ा, जो अपने सड़क-बाज़ार और मज़दूर संस्कृति के लिए जानी जाती थी। इस तरह, गीत ने रोज़मर्रा की ज़िंदगी के एक ठोस संदर्भ को मंच पर ला दिया। हालाँकि, केवल सड़क के नाम से यह साबित नहीं होता कि वहाँ पहले से इसी नाम का कोई पूरा नृत्य मौजूद था।

मंच की नृत्य-रचना से एक अकड़कर चलने वाला नृत्य विकसित हुआ। कलाकार Lupino Lane ने इस हरकत को Cockneys की चाल की अतिरंजित नकल बताया। यहाँ अतिरंजित शब्द अहम है: थिएटर रोज़मर्रा की किसी हरकत को इतना उभारता है कि तुम उसमें एक किरदार और उसका रवैया पहचान सको। सोच-समझकर की गई प्रस्तुति से चलना अभिनय की एक हरकत बन जाता है।

इस उत्पत्ति से समझ आता है कि लैम्बेथ वॉक को केवल तटस्थ कदमों के संग्रह के रूप में नहीं देखना चाहिए। अपने मंचीय रूप में, यह चाल उन लोगों के बारे में एक बात कहती है जिन्हें इसमें दर्शाया गया है। अगर तुम्हारी दिलचस्पी लंदन के मंचों और नृत्य के इतिहास में है, तो यह उदाहरण दिखाता है कि कोई नृत्य अपने मूल रंगमंचीय उद्देश्य से कितनी गहराई से जुड़ा हो सकता है।

एक प्रभावशाली मंचीय गतिविधि अभी तैयार सामाजिक नृत्य रूप नहीं होती। मंच पर मायने यह रखता है कि दर्शक क्या देखते हैं। नृत्यस्थल पर यह भी मायने रखता है कि लोग किसी गतिविधि को साथ में अपना सकें और दोहरा सकें। नृत्य शिक्षिका Adele England ने लैंबेथ वॉक (Lambeth Walk) को सामाजिक नृत्य में रूपांतरित किया। इसलिए उनकी भूमिका कलाकार Lupino Lane की भूमिका से अलग समझी जानी चाहिए।

नृत्यस्थल के लिए किया गया रूपांतरण प्रसार में अपने आप में एक योगदान था। इसने कलाकार की कल्पना को प्रतिभागियों के लिए एक रूप दिया। हालांकि, इससे तुम्हें किसी खास कदमों के क्रम का अनुमान नहीं लगाना चाहिए: प्रमाणित उद्भव-कथा बताती है कि रूप कैसे बदला, न कि हर ऐतिहासिक रूप में गतिविधियों का पूरा विवरण।

मंचीय प्रस्तुतियों से आए नृत्यों में इस अंतर पर ध्यान आसानी से नहीं जाता। कोई जाना-पहचाना शीर्षक अलग-अलग प्रस्तुतियों को एक ही कृति जैसा दिखा सकता है। लेकिन कोई दृश्य एक कलाकार के लिए तैयार किया जा सकता है, जबकि नृत्य रूप का उद्देश्य सबको साथ में भाग लेने का मौका देना हो सकता है। इसलिए नृत्य की गतिविधियों को देखकर और उनकी नकल करते समय यह समझना अहम है कि तुम किस तरह की प्रस्तुति देख रहे हो। कोई आकर्षक मुद्रा यह नहीं बताती कि सामूहिक नृत्य में उसका क्या काम है।

England का रूपांतरण यह समझने में मदद करता है कि लैंबेथ वॉक के इतिहास में रंगमंच का काम और नृत्य सिखाना, दोनों शामिल हैं। इनमें से केवल एक पक्ष का ज़िक्र करने से मंचीय प्रस्तुति से सहभागिता तक का सफर अधूरा रह जाता है।

स्ट्रेथम के लोकार्नो डांस हॉल से शुरू होकर, 1930 के दशक के अंत में एडेल इंग्लैंड का नृत्य रूप पूरे ग्रेट ब्रिटेन में फैल गया। इस तरह यह ऐतिहासिक डांस हॉल, इस नृत्य के प्रसार के शुरुआती बिंदु के रूप में, उसके इतिहास का हिस्सा बन गया। इस आकलन से वहाँ हुई अलग-अलग शामों, दर्शकों की संख्या या वहाँ की गतिविधियों के ठीक-ठीक क्रम के बारे में कुछ पता नहीं चलता। नृत्य के प्रसार को समझने के लिए प्रमाणित संबंध ही काफी है: सामाजिक नृत्य के लिए ढाले गए मंचीय विचार को उसके जन्मस्थान से आगे भी अपनाया गया।

1938 में लैम्बेथ वॉक (Lambeth Walk) संयुक्त राज्य अमेरिका पहुँचा और पेरिस तथा प्राग में भी नाचा गया। इस नाम में लंदन से जुड़ा संदर्भ बना रहा, हालाँकि अब इसे नाचने वाले उस माहौल से नहीं थे, जिसकी ओर मूल प्रस्तुति इशारा करती थी। यहीं उद्गम और प्रसार के बीच का अहम अंतर सामने आता है: कोई नृत्य किसी जगह की छाप लिए हो सकता है और फिर भी उसे कहीं और अपनाया जा सकता है।

इससे तुम्हें “सड़क का गैंग नृत्य बन जाता है” वाले संक्षिप्त रूप से ज़्यादा सटीक तस्वीर मिलती है। रोज़मर्रा की ज़िंदगी और अंतरराष्ट्रीय लोकप्रियता के बीच एक गीत, ल्यूपिनो लेन की मंचीय नृत्य-रचना और एडेल इंग्लैंड का सामाजिक नृत्य रूप थे। इनमें से कोई भी पड़ाव दूसरे की जगह नहीं लेता। लैम्बेथ वॉक दिखाता है कि सांस्कृतिक संदर्भ आगे बढ़ने पर भी कैसे बने रह सकते हैं, जबकि किसी गतिविधि का उद्देश्य बदल जाता है: मंच पर किसी चरित्र को उभारने से लेकर साथ मिलकर नाचने तक।