Rask savo vietą prie stangos
Atrask tinkamus baleto kursus savo aplinkoje udansa platformoje ir susirask bendraminčių, kurie dalijasi tavo entuziazmu žaviai šokių istorijai ir praktikai.
Tekstas: Bernhard De LucaAtnaujinta
Atrask tinkamus baleto kursus savo aplinkoje udansa platformoje ir susirask bendraminčių, kurie dalijasi tavo entuziazmu žaviai šokių istorijai ir praktikai.
Klasikinio šokio istorija yra neatsiejamai susijusi su vyriško vaidmens raida. Nuo prabangių baroko dvarų iki šiuolaikinės scenos, šokėjų raida atspindi visuomenės pokyčius.
Danseur Noble apibūdina klasikinį pagrindinį baleto šokėją, pasižymintį kilnia laikysena, nepriekaištinga technika ir gebėjimu elegantiškai pristatyti baleriną. Šis vaidmuo tradiciškai įkūnija princus, dievus arba tragiškus herojus.
Klasikinio baleto šaknys glūdi ne švelniuose puantų bateliuose, o absoliučioje Europos valdovų galios reprezentacijoje. XVI ir XVII amžiais šokis Italijos ir Prancūzijos dvaruose buvo tik vyrų reikalas. Bajorija naudojo geometrines žingsnių sekas, kad pademonstruotų discipliną, eleganciją ir politines ambicijas. Ne kas kitas, o Prancūzijos karalius Liudvikas XIV, kuris pats pasirodydavo kaip aistringas šokėjas ir garsiajame „Ballet de la Nuit“ spindėjo kaip saulė, profesionalizavo šią meno formą. 1661 metais jis įkūrė „Académie Royale de Danse“. Šioje epochoje istorinis vyrų vaidmuo balete buvo itin politiškai reikšmingas: vyrai įkūnijo dievus, didvyrius ir monarchus, o moterys scenoje iš pradžių net nebuvo įleidžiamos. Tik nuo 1681 metų šokėjoms buvo leista žengti į sceną, tačiau kūrybinis ir šokių dominavimas iš pradžių liko tvirtai vyrų rankose.
Su romantizmo iškilimu XIX amžiaus pradžioje įvyko radikalus pokytis. Ilgesys to, kas anapusiška, elfų, dvasių ir nepasiekiamų moterų figūrų, baleriną iškėlė į įvykių centrą. Išradus šokį ant pirštų galiukų, kuris šlovinamas šedevre Giselle: romantinio baleto šedevras dėmesio centre, atrodė, kad moterys scenoje sklendžia be svorio. Dėl šios estetizacijos Danseur noble įėjo į istoriją: jo pagrindinė užduotis pasikeitė iš solinio jėgos šaltinio į patikimą partnerį. Vyro vaidmuo balete tapo atraminiu, keliančiu ir vizualiniu rėmu sklendžiančiai balerinai. Kol moterys žvaigždės buvo šlovinamos, vyrų baleto šokėjai Vakarų Europoje istoriškai tam tikrais laikotarpiais beveik atsidūrė antrame plane. Tik Rusijos imperatoriškasis teatras išsaugojo vyrų solo techninį stiprumą bei savarankiškumą ir išgelbėjo lyčių pusiausvyrą per šią epochą.
Šiuolaikinis Danseur Noble
Dažni nesusipratimai
Rask tinkamą pradžią prie baleto stangos ir pats patirk šio klasikinio šokio žavesį.
Šokėjas nėra tik balerinos aksesuaras, jis yra tvirtas pagrindas, ant kurio atsiskleidžia visa klasikinio šokio geometrija.
XX amžiaus pradžioje vyriškas buvimas scenoje išgyveno triumfuojantį renesansą. Sergejaus Diagilevo vadovaujama „Ballets Russes“ trupė nušlavė senąsias konvencijas. Tokie šokėjai kaip Vaclovas Nižinskis savo nevaldoma jėga, laukiniškumu ir giliu emocionalumu iš esmės pakeitė estetiką. Jie parodė, kad vyras scenoje neturi būti tik kavalierius, o gali tapti savarankišku, emociškai sudėtingu meno kūriniu. Šiandien žvilgsnis į baletą šiandien: patirkite modernios scenos tendencijas rodo, kad ribos tarp klasikinių vaidmenų modelių galutinai nyksta. Šiuolaikiniai choreografai vyrus balete pristato visoje jų įvairovėje: nuo atletiškos dinamikos ir jautraus pažeidžiamumo iki lygiavertės partnerystės.
Danseur Noble kaip tvirtas pagrindas
Atlikdamas kilnaus kavalieriaus vaidmenį, šokėjas pristato baleriną su visišku atsidavimu. Jo judesiai yra kontroliuojami, elegantiški ir skirti pabrėžti partnerės lengvumą bei saugiai ją vesti per pakėlimus.
Solistinė dinamika scenoje
Būdamas solistu, šokėjas išsiveržia iš pagalbinio vaidmens. Galinga atletika, erdvę užpildančiais žingsniais ir išraiškinga mimika jis pasakoja savo istoriją ir demonstruoja fizinę vyriško kūno dinamiką.
Baroko laikotarpiu šoko tik vyrai, nes moterims visuomenėje buvo draudžiama pasirodyti viešose scenose. Dvaro baletuose vyrai netgi atlikdavo moterų vaidmenis naudodamiesi kaukėmis.
„Danseur Noble“ įkūnija kilnų, dažniausiai aristokratišką herojų. Jam būdinga karališka laikysena, harmoningos proporcijos, tobula elegancija ir puiki partnerystės technika vedant bei keliant partnerę.
Liudvikas XIV įkūrė pirmąją šokių akademiją, nustatė penkias pėdų pozicijas ir pavertė šokį akademine meno forma. Jis pats aktyviai pasirodydavo scenoje ir įtvirtino šokančio vyro, kaip galios simbolio, įvaizdį.
Baleto istorija: nuo dvaro iki scenos
Žymūs baleto kūriniai: 10 svarbiausių klasikų
Baleto motyvacijos testas suaugusiems: ar šis šokis tau tinka?