Tanzquartier Wien som et hus for produksjon og scenekunst

Tanzquartier Wien åpnet høsten 2001 i MuseumsQuartier i Wien. Det ble grunnlagt som Østerrikes første produksjons- og arrangementssted som utelukkende er viet samtidsdans og performance. Denne betegnelsen beskriver en konkret arbeidsfordeling: Kunstneriske arbeider trenger tid og rom før de vises som forestillinger for publikum. Et hus av denne typen tilbyr derfor ikke bare en scene, men samordner arbeidsfaser og offentlighet.

For besøkende bidrar dette perspektivet til å motvirke en vanlig forenkling. En performance er ikke bare en rekke trinn som vises fram som i en fast læreplan. Den kan kombinere bevegelse, språk, lyd, objekter eller romlige oppstillinger. Produksjonshuset skaper rammer der slike elementer kan prøves ut og senere settes sammen i en forestilling. Hvis du trener regelmessig selv, kjenner du forskjellen mellom å øve og å vise fram, for eksempel når du begynner å danse igjen i Wien. Innen samtidsdans blir denne forskjellen en del av den kunstneriske arbeidsmåten.

Tanzquartier i MuseumsQuartier omfatter Halle E+G og et studiokompleks med tre studioer. Disse rommene har ikke samme funksjon. En sal er innrettet for at publikum skal møte en produksjon. Studioer gir derimot plass til kroppslig utforskning, repetisjon og endringer som ennå ikke trenger å fremstå som et ferdig uttrykk. Særlig innen performance kan selve rommet bli en del av arbeidet: Hvor nært folk sitter, hvilke veier som er synlige, eller hvordan lyden fordeler seg, endrer opplevelsen.

I tillegg kommer et senter for teori og medier med bibliotek. Det er ikke et dekorativt tillegg, men en annen måte å fordype seg i dans på. Tekster, opptak og medier gjør det mulig å følge begreper, arbeidsmåter og utviklingstrekk. Kroppslig kunnskap og utforskning står dermed side om side. I motsetning til en fast enkelttime uten abonnement handler det her ikke om et klart avgrenset personlig læringsmål, men om rammene for profesjonelt kunstnerisk arbeid.

Det beskrevne huset tilbyr også trening og workshops for profesjonelle dansekunstnere. Det understreker hvorfor produksjonen ikke begynner først når en scene er booket. Fysisk praksis, utveksling og forberedelser kan danne grunnlaget for at en idé i det hele tatt får en form. Et studio er ikke et nøytralt venterom før premieren. Det er et sted der tempo, repetisjon, nærhet og belastning utforskes i praksis.

For publikum følger det av dette at det kan være nyttig å ha følgende innstilling: En forestilling trenger ikke å fortelle en historie i klassisk forstand for å være gjennomarbeidet. Den kan stille spørsmål om kropp, rom eller oppmerksomhet og samtidig forbli åpen. Tanzquartier Wien står i denne sammenhengen for en infrastruktur som kan gjøre lokale og internasjonale produksjoner synlige. Hvis du etterpå vil finne en vei inn selv, kan du også finne dansekurs i Wien uten fast dansepartner via udansa. Dette er likevel en annen vei enn husets profesjonelle produksjonsarbeid.