Przejdź do głównej treści
Modern Dance4 minuty

Historia modern dance: amerykańscy pionierzy

W skrócie
  • Amerykański Modern Dance powstał na początku XX wieku jako świadomy bunt przeciwko surowym i sztucznym zasadom klasycznego baletu.
  • Prekursorki, takie jak Isadora Duncan i Ruth St. Denis, położyły podwaliny, wprowadzając na scenę naturalne sekwencje ruchów oraz wpływy międzykulturowe.
  • Kolejne pokolenie, z Marthą Graham, Doris Humphrey i Lesterem Hortonem na czele, rozwinęło na tej podstawie systematyczne, oparte na anatomii techniki tańca.
  • Te historyczne nurty z USA stanowią do dziś fundamentalną podstawę treningu oraz języka ruchu we współczesnym Contemporary Dance.

Historia Modern Dance to historia buntu. Amerykańscy pionierzy zerwali z zasadami klasycznego baletu, aby stworzyć nowy, wolny i głęboko ekspresyjny język ruchu.

Jak wybraliśmy najważniejsze nurty taneczne w udansa

  • Amerykańskie pochodzenie

    Bierzemy pod uwagę wyłącznie nurty, które powstały w USA między 1900 a 1960 rokiem.

  • Usystematyzowana technika

    Dany nurt musi wykształcić własną, systematyczną technikę ruchu z jasnymi zasadami.

  • Aktualność

    Prezentowane style muszą być do dziś nauczane i wykorzystywane w nowoczesnym treningu tanecznym na całym świecie.

  • Niezależny wybór

    Wybór i kolejność nurtów opierają się wyłącznie na znaczeniu historycznym, bez żadnego wpływu finansowego na udansa.

Najbardziej wpływowe amerykańskie nurty modern dance

  1. 01

    Isadora Duncan i taniec wolny

    USA i Europa, od ok. 1900 roku, pionierska praca solowa

    • Taniec wolny
    • natura
    • wyzwolenie

    Jako absolutna pionierka uwolniła taniec od gorsetu i point. Jej taniec opierał się na naturalnych ruchach, takich jak chodzenie, bieganie i skakanie, inicjowanych ze splotu słonecznego. Przetarła szlak dla wszystkich kolejnych pokoleń.

  2. 02

    Martha Graham i technika Grahama

    Nowy Jork, od lat 20. XX wieku, wysoce usystematyzowana

    • Kontrakcja
    • release
    • praca miednicą

    Najbardziej wpływowa technika tańca współczesnego opiera się na zasadzie kontrakcji i release (napięcia i rozluźnienia) połączonej z oddechem. Jest ona wysoce dramatyczna, mocno pracuje miednicą i wymaga absolutnej precyzji.

  3. 03

    Doris Humphrey i José Limón

    Nowy Jork, od lat 30. XX wieku, nacisk na grawitację

    • Upadek
    • regeneracja
    • oscylacje

    Ten system opiera się na wzajemnym oddziaływaniu upadku i regeneracji (fall and recovery). Wykorzystuje ciężar własny ciała oraz grawitację jako dynamiczny napęd dla płynnych, kołyszących ruchów w przestrzeni.

  4. 04

    Lester Horton i technika Hortona

    Zachodnie wybrzeże USA, od lat 30. XX wieku, wpływy międzykulturowe

    • Anatomia
    • siła
    • Flat Backs

    Lester Horton opracował niezwykle atletyczny, oparty na anatomii system wzmacniania całego ciała. Jego technika koryguje słabe punkty fizyczne, podkreśla wyraźne geometryczne linie i do dziś kształtuje nowoczesny Jazz Dance.

  5. 05

    Merce Cunningham i abstrakcja

    Nowy Jork, od lat 50., pomost do postmodernizmu

    • Precyzja
    • niezależność
    • abstrakcja

    Cunningham uwolnił taniec współczesny od obowiązku przedstawiania historii lub emocji. Jego technika wymaga niezwykle wymagającej koordynacji umysłowej i fizycznej, w której nogi oraz kręgosłup poruszają się całkowicie niezależnie od siebie.

Jak amerykańscy pionierzy kształtują taniec współczesny do dziś

Początki amerykańskiego modern dance były radykalnym wyzwoleniem się z sztywnych konwencji klasycznego baletu. Zamiast zmuszać się do ciasnych gorsetów i inscenizować iluzję nieważkości na pointach, pionierzy szukali autentycznego, przyziemnego i głęboko ludzkiego wyrazu. Sprowadzili ciężar ciała z powrotem na podłogę, uczynili oddech motorem ruchu i wykorzystali taniec, aby bez upiększeń przedstawiać społeczne, psychologiczne i emocjonalne realia.

Te historyczne nurty wcale nie są zakurzonymi eksponatami muzealnymi. Jeśli dzisiaj uczęszczasz na zajęcia z contemporary, zupełnie naturalnie korzystasz z osiągnięć tej epoki. Anatomia w tańcu współczesnym w dużej mierze opiera się na biomechanicznych odkryciach, które zostały opracowane w amerykańskich studiach XX wieku. Każde świadome napięcie twojego centrum, każdy kontrolowany upadek w grawitację i każda złożona koordynacja ramion i nóg wywodzą się od pionierów, którzy na zawsze zrewolucjonizowali taniec.

Era zmian w liczbach

wielkie historyczne techniki z USA kształtują udansa
4
Przełom wieków jako początek buntu
1900
Nieważkość ustępuje ciężarowi podłoża
100%

Często zadawane pytania

  1. Za twórczynię tańca współczesnego uważa się Isadorę Duncan, która około 1900 roku odrzuciła ciasne baletki i zaczęła tańczyć boso. Szukała naturalnego ruchu, który jest wspierany przez oddech i płynie prosto z duszy.

Kursy tańca nowoczesnego w Twojej okolicy

Odkryj różnorodność tańca nowoczesnego i znajdź odpowiedni kurs dla siebie.

Zobacz wszystkie pasujące kursy

Znajdź swoje miejsce w tańcu

Na udansa znajdziesz osoby o podobnych zainteresowaniach, które podzielają Twoją pasję, oraz odpowiednie kursy w Twojej okolicy. Dołącz i odkrywaj świat tańca wspólnie z innymi.

Dołącz bezpłatnie
Znajdź swoje miejsce w tańcu

Pasujące do tego

Czytaj dalej