Quickstep sem saltos: isso basta para as aulas e os bailes

Quickstep sem saltos não é um substituto provisório para a dança a sério. O repertório de figuras inclui movimentos que não precisam de fase aérea. Num curso para principiantes, essas figuras são a base das aulas: aprendes a combinar passos de diferentes durações e a deslocar-te com o teu par. Um quarto de volta ou um chassé deslizante não precisa de um salto adicional para cumprir a sua função.

Para uma introdução completa, o que importa é que os vossos passos estejam coordenados, não que os vossos pés saiam do chão ao mesmo tempo. A música rápida já exige atenção. Os passos curtos têm de chegar a tempo, enquanto vocês continuam ligados como par. Os saltos acrescentariam uma tarefa que não é necessária.

Também num baile não existe uma obrigação geral de mostrar figuras com saltos. Um repertório deslizante simples pode ser suficiente para uma dança inteira, desde que consigas repeti-lo com segurança e adaptá-lo ao espaço disponível. As ligações são mais importantes do que estar sempre a aprender novas figuras isoladas. Este princípio também se aplica a ligar figuras de Foxtrot, embora as ligações concretas no Quickstep sejam diferentes.

A palavra „saltar“ é usada de forma imprecisa no dia a dia. Às vezes, significa um salto de verdade, outras vezes, apenas um movimento elástico ou aparentemente leve. Para começares as aulas, esta distinção é útil: um corpo ágil e um pé livre levantado ainda não significam que estás a saltar. O movimento geral de elevação na dança de salão é um tema técnico próprio e não um convite para acrescentar fases de voo.

Por outro lado, „deslizar“ não significa arrastar as duas solas pelo chão. O teu peso passa de um pé para o outro, e o pé livre precisa de poder mover-se. Aqui, a expressão descreve a fluidez contínua do movimento. Quem enrijece os joelhos e mantém os pés presos ao chão por medo de saltitar acaba por dificultar precisamente os passos curtos e rápidos.

Também não precisas de acentuar visivelmente para cima cada passo rápido. A brevidade de um passo não é uma instrução para saltar. Podes dançar depressa e perto do chão sem ficares rígido. Assim, a tarefa principal mantém-se clara: continuam a mover-se ao ritmo da música, em vez de acrescentarem impulsos para cima entre os passos previstos.

Quando mais tarde entram pequenos saltos, não basta dançar a mesma sequência com um pouco mais de energia. Saltar e aterrar exigem mais: o corpo tem de gerar o impulso, absorver a aterragem e depois continuar com controlo. Durante a fase de voo, não podes ajustar o apoio no chão. Por isso, este movimento precisa de uma preparação própria, não apenas de mais coragem.

No par, isso diz respeito a ambos os dançarinos. Diferenças no momento ou na amplitude dos movimentos podem tornar instável a ligação entre vocês. Os braços não devem ter de compensar isso. Uma sequência fluida e segura mostra que conseguem coordenar o ritmo e os percursos, mas ainda não prova que também dominam os movimentos com saltos em conjunto. Para compreender melhor as exigências físicas, ajuda distinguir entre esforço e treino direcionado no tema ganho de massa muscular através da dança.

Estas exigências adicionais não significam que tenhas de aprender pequenos saltos mais tarde. Também podes melhorar a tua dança com ligações mais precisas, mudanças de peso mais seguras e movimentos em conjunto mais tranquilos. Para as aulas e os bailes, esta é uma evolução sólida. Se mais tarde quiseres aprender fases de voo de forma consciente, estarás a acrescentar um novo desafio de movimento, em vez de preencher uma lacuna no teu Quickstep atual.