Braucht man zum Tanzen musikalische Vorkenntnisse?

Čitanje nota znači razumevanje pisanih muzičkih znakova. Muzička teorija se, između ostalog, bavi time kako su muzički obrasci strukturisani. Oboje može biti korisno za detaljnije učenje, ali obično nije preduslov za početnički kurs rekreativnog plesa. Tamo nećeš dobiti partituru iz koje treba samostalno da izvedeš pokret.

Muzičke informacije uglavnom dobijaš neposredno: nastavnik pokazuje pokret, objašnjava ga ili pušta muzički primer. Na času učiš vezu između zvuka i pokreta. Ne moraš da umeš da je objasniš pre nego što se prijaviš. Zato kurs plesa bez prethodnog muzičkog znanja nije čas bez muzike, već čas koji ne podrazumeva da to znanje već imaš.

Ni sećanja na muzičko u školi ne govore mnogo o tome koliko će ti biti razumljiva konkretna plesna instrukcija. Stručni izraz iz udžbenika i zvučni primer uz pokret predstavljaju različite načine učenja. Pregled početničkog kursa plesa bez prethodnog znanja pruža kontekst za ovaj prvi korak. Ovde je najvažnije da napraviš razliku: muzičke odnose možeš da upoznaješ tek dok učiš da plešeš.

Na času Salsa plesa, na primer, možeš da čuješ „jedan, dva, tri, pet, šest, sedam“. U jednom uobičajenom objašnjenju osnovnog koraka, ovaj niz označava mesta u ritmu na kojima se izvode koraci. Izostavljeni brojevi ne znače da muzika tada nestaje. Ovaj primer pokazuje zašto niz brojeva ima smisla tek kada se poveže sa prikazanim pokretom. Različiti stilovi Salsa plesa i načini podučavanja koriste različite najave.

Na času zapadnoafričkog plesa, predavač može da otapše muzički obrazac pre nego što ga grupa poveže s pokretom. Međutim, „zapadnoafrički ples“ obuhvata mnoge različite tradicije. Ne postoji metoda tapšanja koja važi svuda, niti jedinstven tok časa. U zavisnosti od tradicije, važnu ulogu može da ima i sviranje uz živu perkusiju.

U Kathaku, klasičnoj plesnoj tradiciji iz Severne Indije, susrešćeš se s izgovorenim ritmičkim slogovima, koji se često nazivaju Bols. Slogovi poput „ta“ ili „thei“ mogu biti deo takvih nizova. Njihovu upotrebu učiš kroz konkretne primere, opšti prevod ih ne može zameniti. Brojanje, tapšanje i slogovi, dakle, nisu tri nivoa težine. Oni na različite načine čine muzičke informacije pristupačnim i mogu se koristiti zajedno na istom času.

Reč poput „akcenat“ u početku može da zvuči nepoznato. Kada nastavnik istakne neki zvuk i pokaže odgovarajući pokret, reč dobija konkretno značenje. Slično je i sa „frazom“, koja označava povezanu muzičku celinu. Takvi pojmovi mogu da se pojave na času, a da pre toga ne moraš da pohađaš kurs teorije.

To, međutim, ne znači da muzičko učenje nije važno. Kako stičeš više plesnog iskustva, možeš da usklađuješ pokrete sa zvukom, naglascima ili muzičkim celinama sa sve više preciznosti. To je deo učenja, a ne naknadno otkriveni prijemni test. Čak se i u plesovima u kojima stopala sama stvaraju zvuk, pokret i muzika podučavaju zajedno, kao pri povezivanju osnovnih koraka i ritma u stepovanju.

Razumljiv kurs za početnike uvodi i svoj muzički jezik: nove reči prate primeri, izgovoreni obrasci postaju čujni, a instrukcije se odnose na ono što upravo plešeš. Nedostatak predznanja nije isto što i nedostatak objašnjenja. Zato ti nije potrebna ni lista muzičkih pojmova naučenih napamet ni samoprocena da si „muzikalan“ da bi počeo ili počela. Potreban ti je čas koji ne podrazumeva da već poznaješ te pojmove.