Historia ya densi ya kujieleza: Wasifu wa Laban na Wigman

Mwanzoni mwa karne ya 20, mapinduzi ya kimya kimya yalitokea kwenye majukwaa ya dansi barani Ulaya. Densi ya kitamaduni yenye mistari yake mikali ya kijiometri, makoti magumu yanayobana, na hatua zilizopangwa za ballet ya kitamaduni ilionekana na wasanii wengi kama koti linalobana nafsi. Walitafuta sanaa ya miondoko ambayo haikusimulia tu hadithi za mapambo, bali ilionyesha ukweli wa ndani wa mwanadamu bila kuchujwa. Kutokana na uasi huu, uliibuka densi ya kujieleza ya Ulaya (europäische Ausdruckstanz), ambayo ilibadilisha ulimwengu wa dansi milele.

Katika kitovu cha harakati hii kulikuwa na ukombozi wa mwili. Waanzilishi waliepuka mfuatano wa hatua zisizobadilika na uongozi wa vikundi vya kitamaduni. Badala yake, walitangaza mvutano wa dunia, pumzi, na hisia kuwa zana mpya za ubunifu. Densi ilichukuliwa kama sanaa ya pekee ambayo haikuhitaji msingi wa fasihi na mara nyingi hata muziki ili kuleta athari kubwa. Falsafa hii mpya iliweka msingi wa kile tunachokijua leo kama dansi ya kisasa na ukumbi wa dansi kwa watu wazima wa kisasa, yote yakiletwa kwako na udansa.

Jina moja haliwezi kutenganishwa na uelewa wa kinadharia na kivitendo wa enzi hii mpya: Rudolf von Laban. Kama mbunifu wa dansi mwenye maono na mtaalamu wa nadharia ya miondoko, alijitolea maisha yake kuchunguza mienendo ya binadamu katika nafasi. Rudolf von Laban Tanz haikuwa mfumo mgumu wa pozi, bali ilikuwa uchambuzi wa kina wa miondoko. Alichunguza jinsi mwili unavyosonga kupitia nafasi na sifa za nishati zinazotolewa katika mchakato huo.

Laban alibuni dhana ya Kinesphere, nafasi inayozunguka mwili ambayo mtu anaweza kuifikia kwa viungo vyake bila kubadilisha mahali alipo. Nadharia yake ya msukumo inatofautisha vipengele vya nafasi, muda, nguvu, na mtiririko. Kupitia uchezaji wa makusudi na vipengele hivi, kama vile kubadilisha kati ya uhusiano wa moja kwa moja na wa kunyumbulika na nafasi au muda wa ghafla na wa taratibu, wachezaji dansi walipata msamiati wa ulimwengu wote kwa ajili ya uboreshaji. Kazi yake iliwasaidia wachezaji dansi kukuza uelewa wa mwili katika dansi kwa kina zaidi na kuelewa miondoko nje ya mifumo iliyopangwa.

Wakati Laban akichambua sheria za kimuundo na anga za miondoko, Mary Wigman alipa densi ya kujieleza (Ausdruckstanz) roho yake ya kidrama na kihisia. Kama mwanafunzi wa Laban, alitengeneza urembo wake wa kipekee na wa kishindo. Mbinu ya Mary Wigman iliweka hisia tupu na uzoefu wa kuwepo kama kipaumbele. udansa inakumbuka jinsi Wigman alivyocheza mara nyingi bila viatu, akitumia barakoa na mara nyingi akiepuka muziki kabisa katika choreografia zake, ili kufuata tu mdundo wa pumzi yake na mapigo ya moyo wake.

Kwa Wigman, densi ilikuwa tendo la kiibada la kukutana na nafsi. Alitumia mgawanyiko wa mvutano na utulivu ili kufanya hali za kiroho kama hofu, huzuni, au msisimko ziweze kuhisika kimwili. Miondoko yake mara nyingi ilikuwa mizito, ya pembe kali, na isiyopambwa, ikiwa ni kinyume cha makusudi na wepesi wa ballet ya kitamaduni. Mtazamo huu usio na maelewano juu ya hitaji la ndani la miondoko bado unaathiri mafunzo ya densi ya kisasa hadi leo. Yeyote anayebuni miondoko katika darasa la densi ya kisasa leo, mara nyingi bila kujua, anatumia uhuru wa ubunifu ambao Wigman aliupigania kwa bidii wakati huo.