Премини към основното съдържание
История на танца5 минути

Как The Place в Лондон се превърна от зала за строева подготовка в танцова сцена

От Bernhard De LucaАктуализирано

Накратко
  • The Place в Лондон се развива от 1969 г. в бивша зала за военни учения близо до Юстън и се превръща в танцов център.
  • Придобиването от Contemporary Ballet Trust създава място за Контемпорари (Contemporary) и пърформанс.
  • Театърът Robin Howard Dance Theatre е част от The Place.
  • Историята на сградата свързва творческата работа в танцовите зали с представянето на сцена.

Развиваме движението заедно развиваме

В udansa ще откриеш танцови партньори в Лондон, с които можеш да изпробваш свои поредици от движения. Опиши дали искаш да импровизираш или да работиш върху дует.

Развиваме движението заедно развиваме

Ако искаш да разбереш историята на танца в Лондон, ще срещнеш не само театри, построени специално за тази цел. Понякога художественото развитие започва, когато едно съществуващо пространство получи ново предназначение и телата могат да се движат в него по различен начин.

ОпределениеХореография

Хореографията е организиране на движението в пространството и времето за представление или предварително определена танцова последователност. Тя включва също паузите, разстоянията и отношенията между танцьорите.

Военна зала получава артистично предназначение

Историята на The Place в Лондон започва със сграда, която не е била построена за танцови представления. Бившата зала за военни упражнения на Duke's Road, близо до Юстън в Камдън, е построена през 1888 и 1889 г. Contemporary Ballet Trust я поема през 1969 г. Там се развива център за Контемпорари (Contemporary) танц и пърформанс, в който възниква, наред с други, London Contemporary Dance Theatre.

Промяната в предназначението може да се разбере чрез начина, по който се използват телата. При строевите упражнения става дума за предварително зададени действия и координация на група. Една хореография също може да бъде прецизно организирана, но и да си играе с този ред: един човек започва по-късно, друг напуска редицата, обща стъпка се разпада в различни посоки. Това са възможни артистични решения, а не описание на конкретна историческа постановка.

Преустройството означава и промяна в предназначението на движението в пространството. Можеш да разглеждаш историята на сградата като пример за това как танцът намира нови места за работа, вместо да търси място единствено в утвърдените театрални традиции. За по-широк контекст виж обзора на танцовите сцени и историята на танца в Лондон, който представя и други самостоятелни истории на танцови пространства.

Ефектът от едно движение зависи и от това кога и от коя посока го виждаш.
Ефектът от едно движение зависи и от това кога и от коя посока го виждаш.

Съвременният танц изгражда отношения чрез тежестта

Работата в център за съвременен танц (Contemporary Dance) не може да се сведе до определени стъпки. Последователност от движения може да се състои от ходене, завъртане, падане, изправяне или среща. Важното е как са изградени тези елементи. Една и съща стъпка може да изглежда предпазлива, рязка или съпротивляваща се в зависимост от темпото, тежестта и отношенията с другите тела.

Представи си дует: единият човек върви напред, а другият отстъпва назад. Отначало изглежда, че първият определя общата посока. Ако вторият спре, отношенията се променят, въпреки че не се появява нова зрелищна фигура. Разстоянието и забавянето се превръщат в хореографски материал. В танцовата импровизация можеш да изследваш такива възможности, а за представление след това могат да се определят точно избрани поредици от движения.

Едно всекидневно движение не е непременно случайно само защото се появява на сцената. То може да е изработено също толкова внимателно, колкото и голям скок. Ако искаш сам да проследиш движението, не гледай само видимата крайна позиция. Наръчникът за грешките при наблюдение, когато се опитваш да повтаряш танцови движения обяснява тази разлика по-подробно. За да разбереш The Place, важното е следното: един танцов център подкрепя развитието на движението, а не само повторението му.

Как да разчиташ по-внимателно танцовата сцена

Точно така

  • При повторение обръщай внимание на променените интервали
  • Разглеждай паузата заедно с движението преди нея
  • Следи началото на пренасянето на тежестта

Не така

  • Автоматично да отбелязваш повторенията като идентични
  • Веднага да отхвърляш паузата като липса на съдържание
  • Да гледаш само най-високата точка на скока

Танцова импровизация в Лондон

Ако те интересува как да развиваш собственото си движение, в udansa ще намериш подходящи курсове в Лондон.

Едно движение може да бъде описано по-точно, ако следиш и началото, паузата и повторението му.

Редакция на udansa

Театралната сцена придава на работата публична форма

Robin Howard Dance Theatre е бил част от The Place. Ролята му в рамките на центъра може да се разбере чрез функцията на една танцова сцена: движението се представя така, че публиката да може да възприеме как е оформено. Така към телесната работа по създаването на хореография се добавя още една гледна точка, тази отвън.

Това има конкретни художествени последици. По време на репетиция двама танцуващи могат ясно да усещат контакта помежду си, докато от гледна точка на публиката той почти не се забелязва. Едно завъртане може да скрие ръка, а по-голямото разстояние може да направи срещата по-ясна. Светлината насочва вниманието, а общото начало прави връзката видима. Подобни решения са част от представянето, но от тях не може да се направи извод за техническото оборудване или формата на сцената в конкретния театър.

Затова връзката между работните пространства и театъра е съществена за историята на центъра. Около 1999 г. при преустройство са добавени шест нови танцови студиа. Това разширение засяга пространствата, в които можело да се развива движението. Театралната функция допълвала тази работа с възможността тя да бъде видяна от публиката. Ако разглеждаш сградата в исторически контекст, пред теб стоят два успоредни процеса: създаването на хореография и въздействието ѝ върху зрителите.

Едно и също движение, две преживявания

Танцуване

Усещаш движението отвътре

Тежестта, дишането и контактът ти дават ориентир

Докато танцуваш, усещаш дали една стъпка те поддържа или те изважда от равновесие. Едно леко преместване на тежестта може да е решаващо за тялото, макар отвън почти да не се забелязва. Това усещане е част от създаването на хореография.

Наблюдение

Виждаш връзките отстрани

Дистанцията, повторението и посоката на погледа оказват влияние

Когато наблюдаваш, виждаш взаимовръзки, които отделният танцуващ човек не може да обхване напълно. Две сходни движения изглеждат различно, когато се появяват едновременно или едно след друго. Погледът ти допълва телесното преживяване с цялостната композиция.

Често задавани въпроси

  1. Не, съвременният танц (Contemporary Dance) може да бъде изцяло хореографиран. Импровизацията може да помогне при създаването на материал, без по-късно да остане част от представлението. Затова, ако дадено движение изглежда спонтанно, това все още не казва нищо за това колко точно е бил определен неговият ход.