Přeskočit na hlavní obsah
Hudebnost5 minut

Hudebnost v contemporary dance: Pohyb mimo rytmus

Stručně řečeno
  • Současná muzikálnost se odpoutává od klasického počítání taktů a místo toho využívá melodické oblouky, pauzy a zvukové textury jako impulzy pro pohyb.
  • Šumy a zvuky se přímo překládají do fyzických kvalit, jako je plynulost, tvrdost, lehkost nebo náhlé zastavení.
  • Pohyb může probíhat synchronně se zvukem, ale může se také vědomě vzepřít dynamice hudby jako kontrast.
  • Intuitivní improvizace vzniká důvěrou v první tělesný impulz namísto racionálního plánování v hlavě.

Zapomeň na strnulé počítání do osmi. V současném tanci se hudba stává trojrozměrným prostorem, který můžeš svým tělem zcela svobodně utvářet, natahovat a lámat.

DefiniceMuzikalita v Contemporary

Muzikalita v Contemporary označuje schopnost vnímat hudbu v současném tanci mimo rámec pevných rytmických struktur a individuálně převádět zvuky, rytmy, pauzy i zvukové textury do pohybu.

Vymanění se z korzetu klasického rytmu

Kdo začíná se současným tancem, často si přináší naučené vzorce z jiných stylů nebo z běžného života: čekáš na první dobu, v duchu počítáš do osmi a snažíš se každý krok umístit přesně na úder. Současná hudba však tato rigidní pravidla vědomě porušuje. Nejde tu o to napodobovat nohama metronom, ale vnímat hudbu jako krajinu. Nepohybuješ se na rytmu, ale v něm, kolem něj, nebo dokonce vědomě proti němu.

Aby ses mohl/a vymanit z těchto omezení, pomůže změna perspektivy: neposlouchej jen hlasité bubny, ale hledej tiché vrstvy v pozadí. Může to být hučení basové linky, dech zpěváka nebo dozvuk klavírního tónu. Když se naučíš orientovat podle těchto plynulých prvků, napětí v těle povolí. Začneš hudbu dýchat, místo abys ji jen odpracoval/a. To ti dá prostor pro autentickou Contemporary sólovou choreografii, která organicky vzniká ze zvuku.

Pohyb se neřídí žádnou pevnou osnovou: v současném tanci se dynamika těla stává viditelnou ozvěnou neviditelného zvuku.
Pohyb se neřídí žádnou pevnou osnovou: v současném tanci se dynamika těla stává viditelnou ozvěnou neviditelného zvuku.

Jak zvuky a textury formují tělo

Hudba se neskládá jen z melodií, ale z velkého množství textur. Škrábavý zvuk, náhlé ticho, sílící šum: to všechno jsou pozvánky pro tvé tělo. V současném tanci překládáme tyto akustické kvality přímo do fyzické dynamiky. Drsné, praskající zvuky v pozadí mohou vyvolat chvění v konečcích prstů. Dlouhý, čistý syntezátorový tón vybízí k plynulému, prostorovému přenesení váhy.

Tato hra s kvalitami vyžaduje odvahu, protože neexistuje nic jako správně nebo špatně. Když hudba náhle ustane, nemusíš ztuhnout: můžeš využít fyzickou ozvěnu posledního tónu k pomalému doznění, nebo využít náhlý kontrast k provedení extrémně rychlého pohybu do ticha. Díky tomuto způsobu práce si vytvoříš hluboké spojení se zvukem, které sahá daleko za hranice pouhého poslechu. Staneš se sám součástí aranžmá.

Práce s volnou hudbou v contemporary

Správně

  • Všímej si jemných zvuků v pozadí a zvukových textur
  • Přizpůsob kvalitu pohybu, jako je měkkost nebo ostrost, hudbě
  • Využívej pauzy a ticho jako samostatné taneční momenty
  • Následuj svůj první tělesný impuls bez dlouhého přemýšlení

Špatně

  • Křečovitě se držet hlasitého metronomu
  • Zdvojovat každý úder v hudbě krokem
  • Panikařit, když hudba nemá jasnou strukturu
  • Chtít si každý pohyb v hlavě nejdříve logicky naplánovat

Hudba pro nás není kolejová síť, po které jezdíme, ale otevřený terén, který můžeme s každým krokem znovu mapovat a prozkoumávat.

Lektorka současného tance, Hamburk

Využití intuitivní reakce ve volném prostoru

Největší překážkou při improvizaci je často hlava, která chce vše kontrolovat a plánovat. Pokud se snažíš každý pohyb intelektuálně analyzovat, budeš vždy o krok pozadu za přítomným okamžikem. Muzikalita v improvizaci znamená důvěřovat prvnímu impulsu a nechat tělo reagovat dříve, než do toho zasáhne rozum. To funguje obzvláště dobře, když se pustíš do nekonvenčních struktur a vědomě se vzdáš kontroly.

Vynikajícím začátkem je hra s kontrasty. Když se hudba stane extrémně hektickou a hustou, zkus se pohybovat extrémně pomalu a minimalisticky. Když zvuk téměř utichne, přidej výbušné akcenty. Díky tomuto vědomému tření mezi tím, co slyšíš, a tím, co tančíš, vzniká obrovské napětí, které působí na jevišti. Učíš se hudbu nejen kopírovat, ale také ji komentovat. Pokud by ses chtěl předem zeptat, zda tvé fyzické předpoklady pro tyto intenzivní pohybové zážitky stačí, pomůže ti krátký sebetest vnímání těla, abys procvičil svou vlastní všímavost.

Dva způsoby hudební interpretace

Splynutí

Plynutí s vlnou

Harmonie s proudem zvuku

Vnímáš proud hudby a necháváš se unášet tóny. Tvé pohyby splývají s melodickými oblouky, stáváš se jedním s dynamikou a zviditelňuješ zvuk pro diváky.

Tření

Plavat proti proudu

Vědomý kontrast k hudbě

Vytváříš vědomé kontrapunkty k hudbě. Když hudba plyne, pohybuješ se trhaně: když hudba hlasitě exploduje, setrváváš v naprostém tichu. Tak vzniká napětím nabité tření.

Často kladené otázky

  1. Ne, rozhodně ne. V současném tanci je tanec bez rytmu zavedenou uměleckou formou, při které se orientuješ podle zvukových krajin, zvukových efektů, zvuků dechu nebo čistého ticha.

Kurzy Contemporary ve tvém okolí

Najdi si vhodné studio, kde objevíš svůj vlastní pohybový jazyk v současném tanci.

Zobrazit všechny vhodné kurzy

Najdi svou taneční komunitu

Najdi na udansa stejně smýšlející lidi, kteří chtějí lámat rytmus a zkoušet nové formy pohybu společně s tebou. Objev kurzy současného tance a improvizační workshopy ve svém okolí.

Najdi svou taneční komunitu