Šokio gastrolės Bonoje: kviestinis pasirodymas ar savarankiškas pastatymas?

Gastinio pasirodymo atveju pasirodymo vieta ir atsakomybė už kūrinio sukūrimą automatiškai nesutampa. Kompanija atveža į kitą sceną jau parengtą pastatymą. Priimantis teatras rūpinasi pristatymu, pavyzdžiui, organizavimu ir techniniu parengimu vietoje. Parodyti kūrinį yra kas kita nei jį sukurti.

Bonos atveju šis modelis užfiksuotas ciklo „Tarptautinio šokio perliukai“ apraše. Pasibaigus nuosavos šokio trupės veiklai 2007/2008 m. sezonui, į operos teatrą buvo kviečiamos tarptautinės klasikinio baleto ir šiuolaikinio šokio trupės. Tai užfiksuota ankstesnė padėtis, o ne patvirtinimas, kad tokia programa vyksta ir šiandien.

Gastinio pasirodymo sąvoka nereiškia, kad spektaklis atkeliauja nepakeistas, tarsi transportavimo dėkle. Scenos dydis, šviesų vietos ir techninės eigos ypatumai gali pareikalauti pakeitimų. Net ir užbaigtai choreografijai reikia repeticijų naujoje vietoje. Tačiau dėl šio darbo priimantis teatras savaime netampa kūrinio prodiuseriu. Svarbiausia, kas prisiėmė atsakomybę už jo sukūrimą.

Dokumentuotame Teatro im Ballsaal prisistatyme buvo pabrėžiamas kitas aspektas: jis save laikė prodiusuojančių menininkų namais. Šokių srityje kaip vadovaujanti ir programą kuruojanti grupė buvo nurodyta CocoonDance. Tai nusako meninės veiklos ir teatro ryšį, tačiau nėra bendrinė etiketė kiekvienam ten parodytam spektakliui. Šie duomenys taip pat neįrodo, kad dabartinė veikla nepakito.

Prodiusavimas reiškia sudaryti sąlygas kūrinio plėtrai ir prisiimti už ją atsakomybę. Tai apima, pavyzdžiui, bendradarbiavimą su dalyviais, repeticijų laiką ir sprendimus dėl įgyvendinimo. O kuravimas reiškia darbų atranką programai ir jų susiejimą. Abi užduotys gali tekti tiems patiems žmonėms, tačiau jos skiriasi. Savo meninį kontekstą ši svetainė pristato puslapyje apie CocoonDance ir nepriklausomą Bonos šokių sceną.

Toks teatras iš esmės gali rodyti savo kūrinius, koprodukcijas ir kviestinius spektaklius. Tačiau vien iš to negalima spręsti apie konkretų Ballsaal spektaklį. Teiginys apie teatrą apibūdina darbo modelį, bet ne visą jo programos kūrimo istoriją.

Svečių pasirodymas ir savarankiška produkcija nėra priešybės, kaip svetima ir pažįstama ar puošnu ir paprasta. Pirmiausia šie terminai apibūdina atsakomybes. Didelės dekoracijos gali keliauti kartu su pakviesta trupe, o savarankiškai pastatytam spektakliui gali pakakti vos kelių daiktų. Taip pat žinomas teatras gali pristatyti kūrinį, kuris buvo visiškai sukurtas kitur.

Norint tai įvertinti, naudinga išskirti tris lygmenis: kūrinį ir jo choreografiją, kūrėjus bei atlikėjus ir pasirodymo vietą. Koprodukcija sujungia kelis partnerius kūrimo procese. O bendradarbiavimas gali būti susijęs tik su pristatymu. Vien pavadinimas ne visada atskleidžia bendradarbiavimo mastą. Erdvės formatas taip pat yra atskiras lygmuo, kaip vaizdžiai paaiškina straipsnis apie mažąją Flamenco sceną tablao salėje.

Žvelgiant į Bonos modelius, tai reiškia, kad trupės pakvietimą ir prodiusuojančio teatro darbą galima aiškiai atskirti, tačiau nereikia skubėti priskirti kiekvieno vakaro vienai ar kitai kategorijai. Tai, ką patiri žiūrėdamas, lieka atvira: artumas, įtampa, sutrikimas ar atpažintas judesio motyvas nėra savybės, būdingos tik kuriam nors vienam produkcijos modeliui.