Meneroka idea pergerakan bersama
Di udansa connect, kamu boleh menemui orang di London untuk mencuba gerakan Contemporary dan berkongsi pengalaman daripada kelas.
Bentuk pengajaran5 minit
Apa yang kamu pelajari dalam kelas tarian kontemporari di London
Oleh Bernhard De LucaDikemas kini
- Kelas tarian kontemporari di London boleh memberi tumpuan kepada latihan teknik, improvisasi atau mempelajari koreografi.
- Latihan teknik mengajar prinsip pergerakan seperti pemindahan berat badan, sentuhan dengan lantai dan peralihan terkawal antara ketegangan dengan mengalah.
- Improvisasi mengembangkan pilihan pergerakan sendiri dalam sesuatu tugasan, manakala koreografi melatih urutan gerakan yang telah ditetapkan serta cara mempersembahkannya.
- Sesuatu kelas boleh menggabungkan pendekatan ini; perkara utama ialah objektif pembelajaran yang mendapat bahagian terbesar dalam kelas.
Mengingati satu rangkaian gerakan yang panjang dan memahami peralihan ke lantai memberikan rasa puas yang berbeza. Jika awak tahu yang mana satu yang awak cari, pencarian kelas akan menjadi lebih terarah.
- DefinisiFrasa pergerakan
Frasa pergerakan ialah rangkaian pergerakan yang berterusan dengan permulaan dan pengakhiran yang jelas. Frasa ini boleh ditetapkan terlebih dahulu atau tercipta semasa tugasan improvisasi.
Fokus pengajaran menentukan apa yang awak pelajari
Jika awak mencari kelas tarian kontemporari di London, Contemporary pada asasnya merangkumi bidang yang luas, bukannya jadual kelas yang seragam. Sesuatu kelas mungkin bermula dengan latihan berdiri, diteruskan dengan latihan lantai dan diakhiri dengan frasa yang lebih panjang. Namun, itu tidak semestinya bermakna kelas tersebut ialah kelas koreografi. Yang penting ialah tujuan rangkaian gerakan itu digunakan: sebagai latihan untuk prinsip pergerakan atau sebagai bahan yang urutan dan gayanya awak pelajari.
Dalam latihan teknik, pergerakan dipecahkan dan disatukan semula. Contohnya, awak mengkaji bagaimana berat badan berpindah dari kaki ke tangan, bagaimana bahagian torso menyediakan tubuh untuk putaran atau bagaimana awak bangun semula selepas membuat lunge yang rendah. Pengulangan membolehkan pembetulan yang terarah. Teknik tidak bermaksud melakukan setiap gerakan sebesar atau setegang yang mungkin. Mengawal pelepasan ketegangan dan mengekalkan sentuhan yang jelas dengan lantai juga boleh menjadi matlamat teknikal.
Istilah seperti technique, release-based atau floorwork memberikan petunjuk tentang pendekatan ini, tetapi tidak menjamin susunan kelas yang sama. Pendekatan berasaskan release menggunakan pernafasan dan mengurangkan ketegangan yang tidak perlu, antara lain. Gambaran keseluruhan tentang kelas tarian mengikut matlamat pembelajaran awak membantu awak melihat fokus khusus ini secara berasingan daripada tahap kelas secara umum.
Improvisasi dan koreografi menggunakan panduan yang berbeza
Improvisasi tidak bermakna kamu perlu berdiri di hadapan kumpulan tanpa panduan. Arahan mungkin berbunyi: mulakan setiap gerakan dengan siku, bertukar antara dua aras atau bertindak balas terhadap arah gerakan orang lain. Aliran terbentuk pada saat itu, namun perhatian mempunyai kerangka yang jelas. Kamu belajar mengenal pasti kemungkinan dan menterjemahkan keputusan kepada gerakan tubuh, bukannya mengulang urutan yang ditunjukkan.
Kelas berorientasikan koreografi pula menetapkan satu urutan atau membangunkan bahan bersama-sama untuk kemudian direkodkan. Pengulangan digunakan untuk mengingati, memperhalus peralihan dan membentuk gerakan. Contohnya, kamu berlatih untuk memberikan penekanan dengan jelas atau mengekalkan jeda. Satu frasa gerak boleh diajarkan berdasarkan kiraan, tetapi juga melalui pernafasan, bunyi atau dorongan gerakan. Oleh itu, kemahiran bermuzik bukan sekadar menandakan setiap denyut dengan satu langkah.
Gerakan yang sama boleh muncul dalam ketiga-tiga cara kerja ini. Gerakan berpilin pada bahagian atas tubuh boleh dikaji dari segi teknik, diubah suai secara improvisasi atau diulang sebagai sebahagian daripada koreografi. Jika kamu hanya melihat bentuk luaran ketika meniru, kamu mudah terlepas pandang dorongan asal. Panduan tentang kesilapan pemerhatian ketika meniru gerakan tarian menerangkan perbezaan ini dengan lebih terperinci.
Cara mengenali pendekatan kerja
Pengelasan yang sesuai
- Kenal pasti peralihan berulang dengan pembetulan sebagai latihan teknik
- Kenal pasti variasi sendiri dalam sesuatu tugasan sebagai improvisasi
- Kenal pasti urutan yang telah ditetapkan sebagai kerja koreografi
- Pertimbangkan fokus pengajaran dan tahap kesukaran secara berasingan
Kekeliruan biasa
- Menganggap setiap pengulangan secara automatik sebagai latihan koreografi
- Menyamakan improvisasi dengan pergerakan tanpa sebarang panduan
- Menganggap urutan yang telah siap secara automatik sebagai latihan pentas
- Menganggap koreografi pada asasnya hanya untuk penari tahap lanjutan
Berlatih tarian kontemporari di London
Di udansa, kamu boleh temui kelas dan acara terkini di London, termasuk tarian moden dan improvisasi tarian.
Belum ada kursus di sini
Mengingati satu urutan, memahami satu peralihan dan menemukan gerakan sendiri ialah tiga pencapaian pembelajaran yang berbeza.
Matlamat pembelajaran kamu lebih penting daripada reka bentuk pentas
Persembahan yang mengagumkan tidak menunjukkan bagaimana kelas-kelas yang berkaitan dengannya disusun. Koreografi pentas boleh menggabungkan teknik, improvisasi dan bahan yang telah ditetapkan, manakala sesebuah kursus mungkin sengaja hanya menumpukan pada sebahagian daripadanya. Jadi, untuk pencarian kamu, keinginan yang khusus lebih membantu daripada rupa persembahan tertentu: kamu mahu memahami peralihan ke lantai, mencipta gerakan sendiri atau mempersembahkan rangkaian gerakan yang lebih panjang dengan yakin.
London juga mempunyai sejarah tarian pentas kontemporari: pada tahun 1969, Contemporary Ballet Trust mengambil alih bekas dewan latihan kawad yang kemudian menjadi The Place. Dance Umbrella ditubuhkan pada tahun 1978. Nama-nama ini sebahagian daripada budaya tarian, tetapi dengan sendirinya tidak memberikan maklumat tentang syarat penyertaan atau fokus pengajaran. Latar belakang budaya ini dibincangkan dalam Teater tari di London dan sejarahnya.
Untuk kelas di udansa, perkara ini juga penting: Modern Dance boleh menjadi bidang carian yang berdekatan, tetapi tidak semestinya sama dengan setiap pendekatan Contemporary. Dance Improvisation merujuk kepada cara kerja, bukannya jaminan tentang teknik tertentu. Kursus dan tarikh terkini di London disenaraikan dalam penapis kursus pada halaman ini. Jika hala tuju sesuatu tawaran kurang jelas, tanyakan sama ada fokusnya pada prinsip pergerakan, perkembangan diri atau mempelajari bahan yang telah ditetapkan.
Dua cara mengekspresikan gerakan
Ditetapkan
Membentuk frasa dengan lebih terperinci
Susunannya kekal, pelaksanaannya berkembang
Kamu tahu gerakan mana yang akan datang seterusnya, dan boleh menumpukan perhatian pada dinamika, arah pandangan dan peralihan. Contoh bersama menjadikan perbezaan dalam pelaksanaan lebih jelas, tanpa perlu mencipta bahan sendiri terlebih dahulu.
Dikembangkan
Mencari bahan daripada satu tugasan
Idea asal kekal, perkembangannya terbentuk
Contohnya, kamu bermula dengan satu arah atau bahagian tubuh, kemudian menentukan sendiri bagaimana gerakan itu berkembang. Tugasan ini mengehadkan pilihanmu supaya kamu dapat menyedari setiap keputusan dan mengembangkannya menjadi frasa tarian tersendiri.
Soalan Lazim
Untuk kelas Contemporary yang dinyatakan secara jelas tidak memerlukan pengalaman, kamu tidak perlu mempunyai pengetahuan balet. Namun, sesetengah pendekatan teknikal menggunakan posisi atau istilah daripada bentuk tarian lain. Pengalaman terdahulu boleh memudahkan pemahaman, tetapi tidak menggantikan pembelajaran tentang pelepasan berat badan, peralihan di lantai dan kualiti pergerakan yang tersendiri.
Pakai pakaian yang membolehkan kamu bergerak dan tidak mempunyai pengancing keras, serta tidak mengganggu kamu ketika duduk atau berguling. Seluar panjang yang lembut boleh melindungi kulit apabila bersentuhan dengan lantai. Menari tanpa alas kaki memang biasa; stoking longgar boleh tergelincir di lantai licin, jadi stoking bukanlah pilihan yang semestinya lebih baik.
Tidak, kerja lantai ialah salah satu kemungkinan, tetapi bukan semua kelas Contemporary merangkuminya. Floorwork merujuk kepada pergerakan di lantai dan peralihan antara berbaring, duduk dan berdiri. Yang penting ialah sentuhan yang terkawal, bukannya jatuh secepat mungkin; gerakan ini tidak memerlukan beban yang menyakitkan.
Untuk kelas Contemporary yang berfokus pada tarian solo, kamu tidak memerlukan pasangan tarian tetap. Namun, latihan berpasangan mungkin dilakukan, contohnya meniru gerakan atau bertindak balas terhadap rangsangan pergerakan. Sentuhan fizikal dan pemindahan berat badan ialah kaedah latihan tambahan yang perlu dibimbing, dan bukan sesuatu yang semestinya termasuk dalam nama kelas secara umum.
