Hvordan du tolker ballett-handlinger og pantomime riktig

Når du begynner med klassisk dans som voksen, fokuserer du i studioet som regel på din egen holdning og presis utførelse av trinnene. Men den sanne magien i ballett utfolder seg først når du forstår hva danserne på scenen faktisk forteller. De store verkene fra 1800-tallet, som Svanesjøen eller Giselle, bruker et høyt utviklet, historisk tegnspråk som går langt utover ren estetikk. Når du avkoder disse kodene, forvandles et antatt støvete stykke til et fengslende drama fullt av intriger, kjærlighet og svik.

For å utvikle en dyp forståelse for det klassiske repertoaret, trenger du ikke å ha fullført en profesjonell utdanning. Det holder i massevis å bygge bro mellom musikken, den skrevne librettoen og de stumme gestene til utøverne. Mange av disse gestene er sterkt formaliserte og går igjen i nesten alle romantiske og klassiske stykker. Å gjenkjenne dem skjerper ikke bare blikket ditt når du ser på, men utdyper også din egen danseuttrykkskraft i undervisningen når det handler om ekte uttrykk i danseteater for voksne eller i små koreografier.