Să dansăm împreună istoria muzicii
Pe udansa întâlnești oameni care îți împărtășesc pasiunea pentru ritmurile istorice. Găsește-ți acum partenerul de dans și readuceți împreună la viață clasicii istoriei muzicii pe ringul de dans!
De Bernhard De LucaActualizat la
Pe udansa întâlnești oameni care îți împărtășesc pasiunea pentru ritmurile istorice. Găsește-ți acum partenerul de dans și readuceți împreună la viață clasicii istoriei muzicii pe ringul de dans!
Istoria muzicii este întotdeauna și istoria mișcării noastre. Aceste șapte înregistrări legendare au stabilit ritmul pe care generații întregi s-au eliberat, s-au rotit și s-au reinventat pe ringurile de dans din întreaga lume.
Influență istorică
Au fost luate în considerare doar albumele și înregistrările care au stabilit în mod demonstrabil un nou stil de dans în mainstream.
Inovație ritmică
Înregistrările trebuie să fi definit în mod semnificativ structura ritmică și tempo-ul stilului de dans respectiv.
Selecție independentă
Această listă a fost creată în mod editorial independent, nu s-au acceptat plăți pentru nicio poziționare pe udansa.

New York, 1938, album dublu live
Acest album live legendar documentează momentul în care swing-ul a dărâmat definitiv barierele segregării rasiale și ale sălilor de concerte clasice. Ritmurile pline de energie au făcut ca Lindy Hop să devină un stil acceptat în înalta societate.
Ciudad de México / New York, 1949, înregistrare single
Cu această înregistrare, Prado a adus Mambo din Havana direct în topurile americane. Secțiunile sale de suflători marcante și ritmurile antrenante au declanșat o manie Mambo la nivel mondial și au schimbat pentru totdeauna lumea dansului latino-american.
New York, 1971, album de studio
Acest album este considerat fundamentul stilului Salsa modern. Fuziunea dintre ritmurile afro-cubaneze, jazz și credibilitatea străzii din New York a definit sunetul Fania All-Stars și a creat imnurile pentru o întreagă generație de dansatori de Salsa.
München / Los Angeles, 1977, single de studio
Produsă de Giorgio Moroder, această piesă este considerată momentul nașterii stilului synth-pop și a sunetului disco electronic. Ritmul hipnotic, mecanic, de patru pătrimi i-a eliberat pe dansatori de tiparele tradiționale de pași și a deschis calea pentru cultura clubbing-ului.
SUA / UK, 1977, album dublu cu coloana sonoră
Coloana sonoră a filmului cu același nume a propulsat scena disco underground și stilul Hustle în mainstream-ul global. Piesele celor de la Bee Gees au definit spiritul unei epoci și au readus dansul în cuplu în centrul atenției.
New York, 1982, single de studio
Prin utilizarea tobelor electronice și a sintetizatoarelor, acest disc a pus bazele stilurilor de dans electro-funk și hip-hop, precum popping și locking. Ritmul mecanic, futurist, a revoluționat scena urbană de streetdance din Bronx.
Los Angeles, 1982, album de studio
Această lucrare revoluționară a lui Michael Jackson a combinat R&B, pop și funk într-o simbioză perfectă. Videoclipurile muzicale aferente au stabilit standarde complet noi pentru dansurile de grup coregrafiate și au influențat stilurile moderne de Jazz și Streetdance.
Evoluția muzicii de dans este inseparabilă de schimbările tehnologice și culturale ale timpului său. Fiecare dintre albumele prezentate marchează momentul în care o subcultură a cucerit mainstream-ul și a revoluționat tiparele de mișcare pe ringurile de dans din întreaga lume. Când ești astăzi în club sau la școala de dans, dansezi pe fundamentul pe care acești pionieri l-au turnat. Pentru a interioriza și mai bine aceste ritmuri și pentru a-ți adapta corpul perfect la beat-uri, te ajută să îți testezi sistematic simțul ritmului.
Călătoria de la trupele mari din era Swing până la liniile de bas sintetice ale mișcării Disco arată cum s-a schimbat și forma noastră de exprimare corporală. În timp ce Swing-ul era marcat de elemente de dans în pereche, ample și improvizate, era Disco a eliberat dansatorul către o exprimare solistică, extatică, sub lumina globului cu oglinzi. Înțelegerea acestor repere nu antrenează doar auzul, ci schimbă și prezența pe ringul de dans. Cine simte profunzimea istorică a unei piese se mișcă mai încrezător și mai expresiv. O istorie a muzicii de dans bine fundamentată arată că niciun stil nu apare în vid, ci fiecare pas este un răspuns la sunetul epocii sale.
Albumul 'Saturday Night Fever' al trupei Bee Gees este considerat cea mai mare piatră de hotar din punct de vedere comercial. Acesta a transformat scena disco underground într-un fenomen global peste noapte și a redefinit complet dansul în cuplu de la sfârșitul anilor 1970.
Pérez Prado este considerat 'regele Mambo-ului'. Înregistrările sale de la sfârșitul anilor 1940 și 1950 au adus ritmurile afro-cubaneze sincopate în mainstream-ul global și au pus bazele pentru boom-ul Salsa de mai târziu.
Legendarul concert al lui Benny Goodman din 1938 a demonstrat că Jazz-ul și Swing-ul pot fi interpretate în concerte, fiind în același timp extrem de dansabile. Acesta a declanșat un val care a ancorat ferm Lindy Hop și alte dansuri Swing în cultura tinerilor.
Găsește cursul potrivit pentru a experimenta chiar tu ritmurile acestor repere istorice.
România: încă nu sunt cursuri
Istoria muzicii de dans: Cum au mișcat ritmurile lumeaScufundă-te în dezvoltarea fascinantă a muzicii de dans și înțelege cum ritmurile istorice au modelat stilurile noastre de dans de astăzi.
Istoria muzicii disco: Eliberare pe ringul de dansEra disco a anilor 1970 a fost mult mai mult decât sclipici: a fost o revoluție muzicală și socială care a început pe ringurile de dans din underground-ul newyorkez.
Istoria dansurilor standard: De la salon la sportPornește într-o călătorie fascinantă în timp și descoperă cum dansurile standard clasice și-au găsit forma elegantă datorită pionierilor englezi.
Înțelegerea muzicii de dans istorice: un ghid pentru dansatoriAflă cum să analizezi corect muzica de dans istorică, să identifici epocile și să folosești surse vechi precum Arbeau sau Playford pentru a-ți îmbunătăți tehnica.