Mga figure ng Acro Dance para sa mga nagsisimula: Ang pinakamahusay na mga elementong panlupa

Sinumang makakita ng mga video ng mga modernong istilo ng sayaw sa unang pagkakataon ay madalas na namangha sa kagaanan kung paano dumudulas ang mga mananayaw sa sahig at tila bumabangon nang walang bigat. Ang pagsasanib na ito ng sayaw at acrobatics ay tinatawag na Acro Dance. Hindi tulad ng klasikong gymnastics, hindi ito tungkol sa pagkakasunod-sunod ng mga matitigas na mahihirap na galaw para sa mga hurado, kundi tungkol sa maayos na paglipat at emosyonal na pagpapahayag ng isang galaw. Para sa mga nagsisimula, ang disiplinang ito ay isang kahanga-hangang paraan upang sanayin ang lakas, flexibility, at kontrol sa katawan nang sabay-sabay.

Ang mahika ay nasa mga paglipat. Habang ang mga gymnast ay kailangang manatiling matatag pagkatapos lumapag, ginagamit ng mga mananayaw ang momentum ng paglapag upang direktang simulan ang susunod na elemento. Ang pinakamahusay na paraan upang magsimula ay sa pamamagitan ng pag-aaral ng Acro Dance basics para sa mga floor element. Sinumang makaintindi sa mga pangunahing galaw ay mabilis na mawawalan ng takot sa matigas na sahig at matututong ituring ito bilang isang partner at hindi bilang isang hadlang.

Bago tayo pumunta sa mga kumplikadong pag-ikot o mga elementong itataas sa itaas ng ulo, ang pag-aangkop sa bigat ng sariling katawan ang prayoridad. Kabilang sa pinakamahalagang panimulang figure ang klasikong bridge mula sa pagkakahiga nang patihaya. Pinahaba nito ang harap ng katawan at pinapalakas ang likod. Isa pang mahalagang elemento ang candle pose kasama ang iba't ibang variation ng binti nito, na nagsasanay sa balanse sa mga balikat. Kasama rin sa mga dapat matutunan ang mga simpleng paggulong paharap at palikod, na sa sayaw ay ginagawa nang elegante sa pamamagitan ng paggulong sa balikat sa halip na sa batok.

Ang isang kahanga-hangang halimbawa ng pagsasama ng acrobatics at sayaw ay makikita rin sa contemporary dance. Ang sinumang gustong matuto ng Contemporary Dance ay mabilis na mapapansin na ang mga elementong malapit sa sahig ay may mahalagang papel doon. Ang kontroladong pagbaba at ang swabe na pagdulas sa sahig ang bumubuo sa pundasyon kung saan ligtas na maitatayo ang mga unang acrobatic figure.

Ang susi sa isang aesthetic na Acro Dance solo ay hindi nakasalalay sa pinaka-espektakular na figure, kundi sa kalidad ng mga koneksyon. Ang isang tuluy-tuloy na flow ay nabubuo kapag ang mga transisyon sa pagitan ng pagtayo at paglapag sa sahig ay nagiging hindi halata. Ang mga nagsisimula ay madalas na humihinto sandali bago ang isang akrobatikong elemento, inaayos ang sarili, at saka pa lamang magsisimula. Pinuputol nito ang linya ng sayaw at inaalis ang dinamika ng performance. Ang layunin ay gawing bahagi na ng isang sayaw na paggalaw ang paghahanda para sa elemento.

Para sanayin ang kagaangang ito, makakatulong ang pagsasanay ng mga maikling sequence nang paulit-ulit. Halimbawa, hayaan ang iyong sarili na dumulas mula sa pagtayo patungo sa sahig sa pamamagitan ng marahang pagbaluktot ng mga tuhod, gumulong sa iyong balikat, itulak ang sarili sa isang half bridge, at gamitin ang momentum para tumayo muli mula sa posisyong naka-apat ang paa. Ang sinumang magsasapuso ng mga transisyong ito ay malapit nang gumalaw nang may natural na gilas na pumupuno sa buong espasyo.