Tumalon sa pangunahing nilalaman
Kaalaman sa sayaw5 minuto

Contemporary sa München: Nakatuon sa kontemporaryong sayaw

Ni Bernhard De LucaNa-update noong

Sa madaling salita
  • Ang Contemporary sa München ay nakikilala sa pamamagitan ng sinasadyang paghiwalay sa mga klasikong posisyon ng ballet at matitigas na istruktura ng jazz.
  • Sa sentro ng kontemporaryong sayaw ay ang mga dumadaloy na transisyon, ang grabidad, at ang malinaw na pagtatrabaho sa sahig.
  • Para sa pagsisimula, hindi kailangan ng split o anumang karanasan dahil ang sariling daloy ng paggalaw ang binibigyang-diin.
  • Ang mga angkop na kurso at workshop sa München ay maaaring i-filter nang direkta sa pamamagitan ng paghahanap ng kurso ayon sa antas at format.

Binabasag ng Contemporary ang mga istriktong anyo ng klasikal na sayaw sa entablado at ginagawang flexible na instrumento ng pagpapahayag ang buong katawan. Kung gusto mong maunawaan ang istilong ito ng pagsayaw, bitawan ang pressure na maging perpekto at tuklasin ang sining ng organikong paglipat.

DepinisyonFloorwork

Ang floorwork ay tumutukoy sa mga galaw sa sayaw na ginagawa habang direktang nakadikit sa sahig. Ginagamit dito ang mga teknik sa paggulong, pagdulas, at pagsuporta upang maayos na magamit ang grabidad.

Ano ang pagkakaiba ng Contemporary sa Ballett at Jazz

Ang sinumang naghahanap ng mga alok para sa Contemporary sa Munich ay pumapasok sa isang larangan na sadyang humihiwalay sa mga mahigpit na kumbensyon. Hindi tulad ng klasikal na Ballett na may mga nakatakdang posisyon ng braso at paa, ang kontemporaryong sayaw ay gumagana sa daloy ng natural na paggalaw. Hindi ito tungkol sa pag-freeze ng perpektong pose sa espasyo, kundi tungkol sa kung paano lumilipat ang katawan mula sa isang sandali patungo sa susunod. Kapansin-pansin din ang pagkakaiba ng kontemporaryong diskarte mula sa tradisyonal na Jazz Dance: sa halip na mga nakahiwalay na hakbang para sa show, mahigpit na paggalaw ng balakang, at mga syncopated na ritmo, ginagamit ng udansa ang grabidad upang hayaang bumagsak ang mga paggalaw, saluhin ang mga ito, at muling idirekta ang mga ito sa espasyo.

Para sa mga nagsisimula sa Munich, nangangahulugan ito ng pagbabago sa sariling persepsyon. Hindi mo kailangang magkaroon ng maraming taon ng pagsasanay sa bar upang maunawaan o matutunan ang kontemporaryong sayaw. Habang ang mga institusyon tulad ng Ballett-Akademie der Hochschule für Musik und Theater München o mga kilalang paaralan tulad ng Iwanson International School of Contemporary Dance ay nagsasanay nang full-time para sa entablado, ang mga bukas na klase ay nakatuon sa mga mahilig sumayaw sa lahat ng antas ng karanasan. Ang pokus ay ang maramdaman ang sariling katawan, makahanap ng mga organikong linya, at suriin ang mga pattern ng paggalaw.

Sa dance floor, hindi ang matigas na pose ang mahalaga, kundi kung gaano kaharmonyoso ang paglipat ng bigat ng katawan.
Sa dance floor, hindi ang matigas na pose ang mahalaga, kundi kung gaano kaharmonyoso ang paglipat ng bigat ng katawan.

Floorwork at malayang paggalaw bilang pundasyon

Ang isang sentral na bahagi ng kontemporaryong sayaw ay ang floorwork, o ang sadyang pagtatrabaho sa sahig. Kung saan sinusubukan ng mga klasikong mananayaw na takasan ang grabidad nang tila walang bigat, ginagamit naman ng contemporary ang sahig bilang kapareha. Matututuhan mong gumulong nang maayos gamit ang iyong mga balikat, balakang, at tuhod nang hindi nagkakaroon ng mga pasa. Para dito, mahalaga ang maluwag na postura at tamang kasuotan: ang mahabang pantalon at damit na tumatakip sa mga balikat ay nagpoprotekta sa balat habang nagsasagawa ng mabilis na pag-slide at pag-ikot sa dance floor.

Bukod sa floorwork, may mahalagang papel din ang dance improvisation. Kadalasan, hindi nagbibigay ang klase ng nakatakdang pagkakasunod-sunod ng mga hakbang, kundi nagbibigay ng isang gawain: Paano gumagalaw ang talim ng balikat kapag bumibigat ang braso? Paano nagbabago ang hakbang kapag ang espasyo ay iniisip na masikip? Ang ganitong paraan ay humuhubog sa kamalayan ng katawan nang higit pa sa simpleng paggaya ng mga koreograpiya. Ang sinumang gustong palawakin ang kanilang abot-tanaw sa pagsasayaw ay makakahanap ng mga kapana-panabik na historikal na ugat sa pamamagitan ng Modern Dance at ang pag-unlad nito, na hanggang ngayon ay bahagi pa rin ng pagtuturo.

Bodywork sa kontemporaryong sayaw

Tama

  • Magsuot ng mahabang damit para mabawasan ang pagkiskis sa sahig
  • Gamitin ang grabidad at ibigay ang bigat ng iyong katawan
  • Damhin ang buong daloy ng paggalaw mula simula hanggang dulo
  • Gamitin ang mga pagkakamali sa paggalaw bilang pagkakataon para sa bagong dinamika

Mali

  • Mag-ensayo nang naka-shorts at isapalaran ang pagkakaroon ng mga gasgas
  • Labanan ang sahig at panatilihing tensyonado ang mga kalamnan
  • Magtrabaho lamang para maabot ang mga nakapirming pose
  • Magpakapagod o maging tensyonado sa sandaling ang isang galaw ay lumihis sa itinuro

Sa kontemporaryong sayaw, humihinto tayo sa pakikipaglaban sa grabidad, at sa halip ay sinisimulan nating gamitin ito bilang momentum para sa susunod na galaw.

Guro sa kontemporaryong sayaw

Paghanap ng tamang format para sa pagsisimula

Nag-aalok ang Munich ng mga regular na sulyap sa mga internasyonal na produksyon sa pamamagitan ng mga festival tulad ng DANCE o Tanzwerkstatt Europa, ngunit para sa sarili mong pagsasayaw, madalas na sumasagi sa isip ang tanong: Anong format ang angkop sa iyong mga personal na layunin? Ang mga open class ay nagbibigay ng pinakamataas na antas ng flexibility para makilala ang iba't ibang guro at istilo, ngunit nangangailangan din ito ng disiplina na makibagay sa mga bagong grupo sa bawat pagkakataon. Sa kabilang banda, ang isang nakapirming kurso ay nagbibigay-daan upang patuloy na mapalalim ang mga hakbang sa loob ng ilang linggo at makabuo ng tiwala sa teknikal na aspeto.

Para sa mga gustong mas lumalim ang pag-unawa sa materyal, makikinabang ka sa mga event na tumatagal ng ilang araw: ang isang workshop sa kontemporaryong sayaw ay pinagsasama ang teknik, floorwork, at partnering sa isang siksik na karanasan. Bago mag-book, sulit na tingnan ang deskripsyon: itinuturo ba ang isang moderno at floor-based na istilo, o mas nakatuon ito sa lyrical Contemporary na mas malapit sa Jazz Dance? Kung hinahanap mo ang sarili mong landas, makakatulong ang aming gabay na Paghanap ng mga dance class at angkop na format sa iyong oryentasyon. Sa pamamagitan ng tagahanap ng kurso sa pahinang ito, maaari mong direktang makita kung anong mga alok ang kasalukuyang available sa Munich.

Open class o fixed course block

Bukas

Bukas na Klase sa Studio

Spontaneong pagsasanay nang walang pangmatagalang obligasyon

Sa bukas na klase, nagbabago ang grupo linggo-linggo. Mananatili kang ganap na flexible sa oras, makakakuha ng maraming iba't ibang ideya, at maiaangkop mo ang iyong pagsasanay nang kusa sa iyong pang-araw-araw na buhay.

Nakatalaga

Saradong kurso

Tuloy-tuloy na pagbuo ng teknik

Ang mga nakapirming kurso ay sasamahan ka sa loob ng ilang linggo kasama ang parehong grupo. Nagbibigay ito ng tiwala para sa mga mapangahas na floor figure, nagbibigay-daan sa mga indibidwal na pagwawasto, at unti-unting bumubuo ng mga koreograpiya.

Mga Madalas Itanong

  1. Kailangan mo ng komportable at nababanat na damit na tumatakip sa iyong mga balikat at tuhod para maprotektahan ang iyong balat kapag gumugulong sa sahig. Ang Contemporary dance ay sinasayaw nang nakayapak o nakasuot ng medyas na bulak, hindi na kailangan ng espesyal na sapatos pang-sayaw.

Damhin ang Contemporary sa München

Tumuklas ng mga angkop na kurso at workshop para sa contemporary dance sa iyong lungsod.

Ang pagsasayaw ng kontemporaryo ay bihirang mag-isa

Sa udansa, makakahanap ka ng mga taong kapareho mo ng hilig para sa libreng pagsasanay, malalaman ang tungkol sa mga kasalukuyang kurso, at makakatagpo ng mga mahilig sa sayaw para sa pagsasama sa mga studio sa Munich.

Ang pagsasayaw ng kontemporaryo ay bihirang mag-isa

Magbasa pa