Học Lyrical Hip-Hop: Cách bạn nhảy theo câu chuyện đằng sau bài hát

Ai bắt đầu học Lyrical Hip-Hop sẽ bước vào một vùng biên giới đầy mê hoặc của thế giới nhảy urban. Trái ngược với các phong cách mạnh mẽ, chú trọng nhịp điệu của streetdance cổ điển, vốn thường chỉ tập trung vào những âm bass dồn dập, thì ở đây, việc truyền tải cảm xúc của một câu chuyện mới là ưu tiên hàng đầu. Nguồn gốc của nó nằm ở sự kết hợp giữa các chuyển động chính xác, tách biệt của Hip-Hop và thẩm mỹ uyển chuyển, giàu biểu cảm của Modern Dance hoặc Contemporary. Vấn đề không phải là xâu chuỗi những động tác power moves ngoạn mục nhất, mà là làm cho tâm trạng, nỗi đau, niềm vui hay nỗi khát khao của một bài hát trở nên hữu hình thông qua cơ thể.

Để làm chủ nghệ thuật này, các nền tảng của Lyrical Hip-Hop tạo nên một nền móng không thể thiếu. Bạn sử dụng khả năng kiểm soát cơ thể kiểu urban để tạo điểm nhấn, nhưng ngay khoảnh khắc tiếp theo lại phá vỡ sự năng động đó để tìm ra những đường nét mềm mại, uyển chuyển trong không gian. Nếu bạn đang tự hỏi phong cách streetdance nào phù hợp với mình và bạn đang tìm kiếm một sự kết nối sâu sắc với âm nhạc, thì phong cách này chính là lựa chọn hoàn hảo dành cho bạn.

Trọng tâm của loại hình khiêu vũ này là khả năng sử dụng việc nhảy trên nền lời bài hát Hip-Hop làm cơ sở trực tiếp cho chuyển động. Điều này đòi hỏi một cách nghe hoàn toàn mới. Trong khi với các bài biên đạo thông thường, bạn thường chú ý đến nhịp điệu, tiếng trống snare hoặc hi-hat, thì ở đây bạn tập trung vào giọng hát của ca sĩ, cách chọn từ và những khoảng lặng lấy hơi. Mỗi từ ngữ đều có thể khơi gợi một chuyển động. Nếu giọng hát nói về một gánh nặng, cơ thể sẽ chùng xuống, bị rung chuyển bởi những chuyển động cô lập ở lồng ngực hoặc co lại để tìm sự bảo vệ. Với những từ ngữ về sự giải phóng, đôi tay sẽ mở rộng và động lực trở nên bùng nổ mạnh mẽ.

Sự tương tác sâu sắc với ca từ này giúp rèn luyện nhạc cảm trong Streetdance của bạn lên một tầm cao hoàn toàn mới. Bạn học cách không chỉ nhảy theo nhịp đếm, mà còn lấp đầy những sắc thái tinh tế giữa các nhịp điệu. Bạn hình ảnh hóa các ẩn dụ của bài hát bằng chính cơ thể mình. Đó là một hình thức chuyển ngữ, nơi cơ thể bạn trở thành cây bút viết nên những lời ca của nghệ sĩ vào không trung.

Để xây dựng sự kết nối sâu sắc này, những bước nhảy Lyrical-Dance được học một cách máy móc là không đủ. Bí quyết nằm ở việc rèn luyện nhận thức của bạn một cách có ý thức. Hãy bắt đầu bằng việc lắng nghe một bài hát mà không thực hiện bất kỳ chuyển động nào và nhắm mắt lại. Người đó đang hát về điều gì? Màu giọng truyền tải cảm xúc gì? Chỉ khi bạn đã thấm nhuần tâm trạng, bạn mới chuyển nó thành chuyển động. Hãy sử dụng những thay đổi nhịp độ có ý thức, được gọi là Dynamics: luân phiên giữa các chuyển động cô lập cực nhanh, dứt khoát và các chuyển động cực chậm, gần như lơ lửng, để nhấn mạnh tính kịch tính của lời bài hát.

Một công cụ tuyệt vời để rèn luyện khả năng biểu cảm này mà không bị ràng buộc bởi các biên đạo cố định là phương pháp Labben. Bạn sẽ tìm hiểu cách sử dụng phương pháp này trong bài hướng dẫn về Labben trong Streetdance. Hãy bỏ lại sự cầu toàn trước gương và tập trung hoàn toàn vào những gì âm nhạc khơi gợi trong bạn. Bằng cách này, từng bước một, bạn sẽ phát triển một ngôn ngữ nhảy múa cá nhân, chân thực của riêng mình.