Cùng chia sẻ khiêu vũ ngay cả với tư cách khán giả
Trên udansa, bạn sẽ tìm thấy những người ở Paris cùng chia sẻ niềm yêu thích khiêu vũ với bạn. Cùng nhau đi xem một buổi biểu diễn cũng có thể là dịp để trò chuyện với nhau.
Tác giả: Bernhard De LucaCập nhật
Trên udansa, bạn sẽ tìm thấy những người ở Paris cùng chia sẻ niềm yêu thích khiêu vũ với bạn. Cùng nhau đi xem một buổi biểu diễn cũng có thể là dịp để trò chuyện với nhau.
Nếu bạn sống ở Paris hoặc vừa chuyển đến đây, bạn sẽ bắt gặp tên các điệu nhảy không chỉ khi tìm lớp học. Một số tên chỉ một tổ chức, số khác chỉ một khuôn khổ nghệ thuật: sự khác biệt này làm thay đổi kỳ vọng của bạn về một buổi biểu diễn trên sân khấu.
Sứ mệnh nghệ thuật múa của một thiết chế văn hóa là nhiệm vụ được xác định nhằm thúc đẩy nghệ thuật múa và dành cho lĩnh vực này một vị trí đặc biệt trong hoạt động của thiết chế.
Théâtre national de Chaillot ở Paris được xây dựng cho Triển lãm Thế giới năm 1937. Nhà hát nằm trong Palais de Chaillot tại Trocadéro và được công nhận là nhà hát quốc gia vào năm 1975. Bước chuyển hướng mang tính quyết định đối với nghệ thuật múa diễn ra vào năm 2008: hỗ trợ nghệ thuật múa đương đại trở thành nhiệm vụ ưu tiên, đặc biệt chú trọng đến các biên đạo múa người Pháp. José Montalvo và Dominique Hervieu là những người đầu tiên lãnh đạo trọng tâm mới này.
Đây là sự thay đổi về trách nhiệm của một thiết chế, chứ không phải sự ra đời của một phong cách múa mới. Nhiệm vụ hỗ trợ định hình khuôn khổ để hoạt động nghệ thuật có thể diễn ra và được công chúng đón nhận. Nhiệm vụ này dành chỗ cho nhiều cách tiếp cận biên đạo khác nhau, thay vì quy định một chuỗi động tác chung.
Lịch sử này giúp bạn hiểu một điểm tưởng như không nhất quán: bạn đọc thấy tên một nhà hát nhưng lại bắt gặp một địa chỉ quan trọng của nghệ thuật múa. Từ “nhà hát” ở đây chỉ địa điểm và vị thế thể chế của nơi này, chứ không mặc nhiên nói đến loại hình nghệ thuật trong mỗi buổi diễn. Nếu muốn tìm hiểu những bối cảnh lịch sử rộng hơn, bạn có thể xem tổng quan về văn hóa múa ở Paris, nơi có thêm các hướng tìm hiểu riêng biệt. Nét đặc biệt của Chaillot nằm ở vị trí của nơi này trong bối cảnh đó, với nhiệm vụ rõ ràng dành cho nghệ thuật múa.

Michel Guy thành lập Festival d’Automne à Paris vào năm 1972 như một lễ hội liên ngành dành cho nghệ thuật đương đại. Múa đương đại là một trong những lĩnh vực quan trọng của lễ hội. Khác với một nhà hát riêng lẻ, lễ hội không có địa điểm cố định mà sử dụng các nhà hát và hội trường ở Paris. Vì vậy, bản sắc của lễ hội không hình thành từ một tòa nhà, mà từ mối liên hệ giữa các tác phẩm nghệ thuật được quy tụ tại đây.
Khán giả có thể cảm nhận rõ sự khác biệt này. Một trung tâm múa tập trung vào một lĩnh vực trong khuôn khổ hoạt động của mình. Trái lại, một lễ hội liên ngành có thể đặt múa trong mối tương quan với các loại hình nghệ thuật khác. Điều đó không làm cho tác phẩm bớt tính múa hơn, mà đem đến cho tác phẩm một bối cảnh khác. Ngoài ra, „liên ngành“ không có nghĩa là mọi buổi diễn đều kết hợp tất cả các loại hình nghệ thuật. Một tác phẩm rõ ràng thuộc về múa vẫn có thể nằm trong khuôn khổ của một lễ hội như vậy.
Vì vậy, nhà hát và lễ hội không phải là hai cách gọi cạnh tranh cho cùng một hình thức. Một nhà hát tạo ra khuôn khổ mang tính thiết chế, còn lễ hội tạo nên mối liên hệ giữa các sự kiện. Về nguyên tắc, một buổi diễn có thể vừa thuộc chương trình của một nhà hát, vừa được xếp vào một lễ hội. Điều này lý giải vì sao thông báo có thể nhắc đến nhiều đơn vị mà không có nghĩa là đang nói đến nhiều buổi diễn. Tuy nhiên, điều đó chưa khẳng định có sự hợp tác cụ thể giữa Chaillot và lễ hội.
Đúng vậy
Đừng làm như vậy
Một đơn đặt tác phẩm múa thể hiện trách nhiệm của một đơn vị nghệ thuật, còn lễ hội là khuôn khổ nơi các tác phẩm khác nhau cùng hội tụ.
Nếu bạn chú ý đến Chaillot hoặc Festival d’Automne vì yếu tố “múa”, lịch sử của họ giúp bạn đưa ra một lựa chọn cụ thể: Bạn muốn tiếp cận một loại hình nghệ thuật, hay đặc biệt quan tâm đến sự giao thoa giữa loại hình này với các nghệ thuật khác? Sứ mệnh về múa hướng sự chú ý đến công việc biên đạo. Khuôn khổ lễ hội còn khiến mối liên hệ giữa những quan điểm nghệ thuật khác nhau trở nên đáng chú ý. Cả hai đều có thể đưa bạn đến một buổi diễn múa, nhưng vì những lý do khác nhau.
Điều quan trọng là phân biệt giữa xem và tham gia. Buổi biểu diễn trên sân khấu không phải là một buổi tập có hướng dẫn, ngay cả khi một động tác khiến bạn muốn tự mình nhảy. Ngược lại, một khóa học không nhất thiết phải dạy bạn ngôn ngữ sân khấu. Nếu muốn biến việc xem thành quá trình học tập của riêng mình, bạn có thể tìm hiểu cách phân loại các lộ trình học khác nhau trong phần tổng quan các khóa học khiêu vũ ở Paris.
Lịch sử của một thiết chế ở đây trả lời một câu hỏi khác với phần giới thiệu về tác phẩm: lịch sử ấy giải thích vì sao múa có chỗ đứng trong một khuôn khổ văn hóa nhất định. Nó không diễn giải từng tác phẩm biên đạo. Vì vậy, bạn có thể hiểu sự định hướng lại của Chaillot và ý tưởng về lễ hội đại diện cho điều gì, mà không vội gán thông điệp cho một buổi diễn. Với chuyến đi của mình, tác phẩm và hình thức sự kiện vẫn là những thông tin riêng biệt.
Sự định hướng lại của Chaillot năm 2008
Một nhiệm vụ trọng tâm về múa mang lại cho loại hình nghệ thuật này vị thế trong hệ thống thiết chế. Với bạn, với tư cách khán giả, điều đó giải thích vì sao một nhà hát quốc gia lại gắn liền với múa đương đại, dù thoạt nghe tên gọi này khiến người ta nghĩ đến sân khấu nói chung.
Cách tiếp cận của Festival d’Automne
Khuôn khổ liên ngành đặt múa bên cạnh các loại hình nghệ thuật đương đại khác. Với bạn, với tư cách khán giả, hình thức này mở ra mối liên hệ giữa những tác phẩm khác nhau, dù chúng không nhất thiết phải sử dụng cùng một ngôn ngữ chuyển động hay cùng một hình thức sân khấu.
Ở đây, Chaillot được xem là nhà hát quốc gia với nhiệm vụ lịch sử hỗ trợ múa đương đại, chứ không phải trường dạy múa. Nhiệm vụ này thể hiện trách nhiệm nghệ thuật, nhưng không cho biết có lớp học dành cho người mới bắt đầu hay không. Để biết điều đó, bạn cần xem hình thức học và nội dung khóa học.
Bạn không cần có kinh nghiệm nhảy múa để xem một buổi biểu diễn múa. Việc học có thể giúp bạn tinh tế hơn khi quan sát chuyển động cơ thể, nhưng không phải điều kiện cần để hiểu buổi diễn. Khi là khán giả, trước hết bạn có thể cảm nhận điều gì thu hút, khiến bạn băn khoăn hoặc khơi gợi sự tò mò, mà không cần biết các thuật ngữ chuyên môn để gọi tên động tác.
Múa đương đại và Modern Dance không phải là hai tên gọi hoàn toàn có thể thay thế cho nhau. Modern Dance có thể chỉ một số truyền thống lịch sử nhất định và các phương pháp luyện tập phát triển từ đó. Múa đương đại là một phạm trù nghệ thuật rộng hơn. Vì vậy, nhiệm vụ hỗ trợ của Chaillot không quy định một kỹ thuật giảng dạy riêng lẻ hay một chuỗi bước nhảy cố định.
Không, năm thành lập hay nhiệm vụ lịch sử không thể cho bạn biết những buổi biểu diễn hiện nay. Những thông tin này giải thích định hướng của tổ chức, nhưng không cho biết nghệ sĩ tham gia hay lịch diễn. Để lên kế hoạch cho một chuyến xem cụ thể, bạn cần thông báo sự kiện mới nhất, có tên tác phẩm, địa điểm biểu diễn và ngày diễn.
Bal musette ở Paris: Valse hay Java?
Moulin Rouge ở Paris: Cancan thành tiết mục tạp kỹ thế nào