Tari kontemporer di Frankfurt am Main: Gerak secara langsung

Jika kamu ingin memahami tari kontemporer di Frankfurt am Main, warisan William Forsythe bukan sekadar kilas balik. Dresden Frankfurt Dance Company adalah penerus Forsythe Company dan hingga kini menampilkan karya-karya Forsythe. Dengan demikian, di Frankfurt hadir karya-karya koreografi sekaligus berbagai pertanyaan yang masih relevan dalam praktik tari masa kini: Bagaimana gerakan dapat diatur tanpa menetapkan setiap detailnya?

Pengaruh Forsythe bukanlah satu gaya seragam yang ditiru semua penari. Yang lebih penting adalah perhatian terhadap struktur, ruang, dan kemungkinan tubuh. Sebuah gerakan dapat ditetapkan dengan presisi, tetapi tetap memiliki kualitas yang beragam. Hal ini membedakan tari kontemporer dari anggapan bahwa koreografi harus terdiri dari rangkaian langkah yang sama dan sudah ditentukan.

Jika kamu ingin membandingkan bentuk-bentuk lain di Frankfurt, ikhtisar tentang gaya tari di Frankfurt am Main dapat membantu. Di sini, fokusnya memang pada pendekatan kontemporer serta perpaduan antara keteraturan dan keterbukaan, bukan pada pemilihan gaya tari berpasangan.

Di bawah arahan Ioannis Mandafounis, koreografi Dresden Frankfurt Dance Company diciptakan ulang secara langsung melalui improvisasi para penari dalam setiap pertunjukan. Itu bukan berarti semuanya terjadi tanpa persiapan. Improvisasi membutuhkan perhatian, kemampuan fisik, dan kerangka bersama agar keputusan-keputusan individual terasa sebagai pertunjukan yang utuh.

Untuk kamu sebagai penonton, hal ini menggeser cara pandang: Kamu bisa mengamati bagaimana sebuah dorongan ditanggapi, diubah, atau dilepaskan. Mungkin seseorang berputar, sementara yang lain menjaga jarak. Pengulangan dapat membangun ketegangan; perubahan arah mengubah siapa yang sedang menguasai ruang. Relasi-relasi ini membentuk semacam komposisi, meskipun tidak setiap gestur telah ditetapkan sebelumnya.

Perbedaan dengan koreografi yang sudah tetap bukan sekadar soal perencanaan dan kebetulan. Malam pertunjukan yang diimprovisasikan pun dapat memuat aturan, tugas, atau motif yang berulang. Yang tetap terbuka adalah bagaimana para penari mewujudkan arahan-arahan ini pada momen tertentu. Dengan demikian, setiap pertunjukan menjadi interpretasi baru, tanpa para penampil kehilangan keterkaitan bersama.

Kalau kamu ingin mencoba tari kontemporer sendiri, kamu tidak perlu menguasai teknik gerak yang sempurna atau memiliki banyak variasi gerakan terlebih dahulu. Yang lebih penting adalah apakah kamu bisa menyadari apa yang dilakukan tubuhmu dan bagaimana suatu gerakan bisa diubah. Dalam sebuah latihan, misalnya, kamu bisa diminta mengubah arah, menunda suatu impuls, atau merespons jarak dengan orang lain.

Sebuah kelas bisa lebih berfokus pada teknik, improvisasi, atau materi koreografi. Nama kelas saja tidak selalu menjelaskan hal itu. Bacalah deskripsi kelas dan tanyakan apakah peserta diharapkan memiliki pengalaman sebelumnya, seberapa banyak gerakan bebas yang dilakukan, dan apakah kelompok akan mengembangkan materi bersama. Ringkasan kelas di Frankfurt am Main bisa menjadi titik awal untuk membandingkan.

Di luar kelas, ada juga kesempatan untuk ikut menari di Frankfurt: Compagnie mengundang semua orang ke pesta dansa di Bockenheimer Depot dan ikut serta dalam Tanztag Rhein-Main. Kalau kamu ingin menonton lebih dulu lalu ikut aktif, Tanztag Rhein-Main bisa menjadi langkah awal yang membantu. Dengan begitu, istilah ini berubah menjadi pengalaman bergerak yang nyata.