Queer tanzen w Monachium: nowa wolność na parkiecie

Przez długi czas taniec w parach był naznaczony sztywnymi konwencjami: mężczyzna prowadzi, kobieta podąża. Kto jednak dzisiaj wkracza na parkiet w Monachium, coraz częściej doświadcza praktyki, która odchodzi od tego podziału. Kiedy ludzie tańczą queer w Monachium, chodzi o coś znacznie więcej niż o pary jednopłciowe w sporcie turniejowym. Oznacza to fundamentalną zmianę perspektywy, w której pasjonaci tańca wybierają swoją rolę zgodnie z osobistym zainteresowaniem, wyczuciem ciała lub muzycznym nastrojem, zamiast według płci biologicznej. W mieście, którego życie queer jest historycznie silnie zakorzenione w dzielnicy Isarvorstadt, ta idea już dawno wykroczyła poza poszczególne nisze, otwierając się na szeroką kulturę taneczną.

Koncepcja ta przełamuje tradycyjne schematy myślowe, nie rezygnując przy tym z techniki tańca w parach. Taniec nadal wymaga niezawodnego porozumienia między partnerami. Jednak to, kto prowadzi, a kto podąża, nie jest już prawem natury, lecz przedmiotem świadomego uzgodnienia przed wykonaniem pierwszego kroku.

Często myli się taniec genderfree z brakiem zasad, jakby bez tradycyjnego podziału ról miało wybuchnąć chaos. W rzeczywistości prowadzenie i podążanie bez przypisania płci wymaga nawet większej uważności i czystej techniki tanecznej. Kto w tańcu w parze prowadzi, wysyła impulsy ruchowe poprzez środek ciężkości ciała, napięcie mięśniowe i ramę. Kto podąża, aktywnie interpretuje te impulsy, zamiast pozwalać się biernie prowadzić.

To, że dwóch mężczyzn lub dwie kobiety tańczą ze sobą, historycznie wcale nie zawsze było tabu. Na przykład podczas słynnego Kocherlball w Monachium już w XIX wieku, z braku męskich partnerów do tańca, często tańczono całkiem pragmatycznie kobieta z kobietą. Również podczas tradycyjnego Kathreintanz w Monachium w centrum uwagi znajduje się wspólne bycie razem, przy którym wcześniejsza wiedza jest drugorzędna. Nowoczesny taniec equality nawiązuje do takich otwartych podejść i uwalnia je od bycia jedynie rozwiązaniem z konieczności: czyni świadomą zmianę ról tanecznym wzbogaceniem dla wszystkich uczestników.

Ten rozwój jest szczególnie dynamiczny w tak zwanym switch-dancingu, w którym tancerze płynnie zmieniają się między prowadzeniem a podążaniem w trakcie utworu. Krótki kontakt wzrokowy, płynne przeniesienie ciężaru ciała lub celowe rozluźnienie postawy tanecznej wystarczą, aby zamienić się rolami w rytm muzyki. To ogromnie wyostrza słuch na frazy muzyczne i pogłębia zrozumienie potrzeb partnera.

Początkującym w Monachium zaleca się zwracanie uwagi na jasną komunikację przy wyborze partnerów do tańca lub kursów. Otwarte grupy wyróżniają się tym, że już na powitanie pyta się, kto chciałby wypróbować jaką rolę. Wspólny taniec staje się w ten sposób równoprawnym dialogiem dwóch osób na równym poziomie, w którym radość z ruchu jest najważniejsza.