Jak se Dada a tanec setkaly v Curychu

Propojení mezi Dada a tancem v Curychu lze doložit konkrétní účastí: Suzanne Perrottet se v letech 1916 a 1917 podílela na dadaistických večerech v Cabaret Voltaire. Zároveň patřila k významným spolupracovnicím Rudolfa von Labana v uměleckém prostředí Curychu a Ascony. Setkávají se tu tedy nejen dva pojmy z dějin umění, ale také umělecké pracovní vztahy zprostředkované jednou osobou.

Perrottetina účast ukazuje tanec v této souvislosti jako umění, které se aktivně podílí na dění. Tanečnice přináší zkušenost s tělesným výrazem, pohybem a jejich působením. To je jiná perspektiva než nahlížet na večer výhradně prostřednictvím textů nebo mluvených příspěvků. Pro zařazení do kontextu je nejprve důležitá její účast, nikoli představa nějakého konkrétního spektakulárního čísla.

Pomůže také rozlišit typ akce: umělecký večer automaticky neznamená večer, na kterém publikum společně tančí. Rozdíl oproti společnému tanečnímu parketu vysvětluje článek o společenském tanci v Curychu. U Perrottetina působení v Dada je naopak v centru pozornosti propojení pohybového umění a umělecké akce. Její pozdější práce ve škole je jinou částí jejího příběhu.

Kdo si při tanci představí základní krok, rytmus a čistě dokončenou otočku, očekává určité souvislosti. Experimentální pohyb na jevišti může taková očekávání narušit. To ale neznamená, že by každý pohyb byl zaměnitelný: náhlé zastavení působí jinak než pomalé doznívání, odvrácené rameno jinak než přímý pohled.

Pomůže nám to pochopit dnešní myšlenkový příklad: Někdo zvedne paži, jako by chtěl pozdravit jinou osobu, ale uprostřed pohybu se zastaví. Začaté gesto zůstává rozpoznatelné, jeho význam se však stává nejistým. Přidá-li se k tomu vyslovené slovo, může gesto potvrdit nebo mu odporovat. Tento příklad ilustruje souhru těla a jazyka, nepopisuje však žádné dochované Perrottetovo představení.

Snáze tak pochopíš i to, proč taneční výraz nemusí vždy vyprávět jednoznačný příběh. Můžeš vnímat napětí, váhání nebo odstup, aniž bys znal jméno postavy. Článek o vyjadřování emocí tancem se věnuje tělesnému vyjadřování v současné praxi. Pro historické souvislosti je důležité, že pohyb může nést vlastní význam a nemusí pouze ilustrovat text.

Perrottetino působení ti umožňuje vnímat dějiny tance nejen jako sled stylů a škol. Odhaluje se tu jiný vztah: umělkyně působí v prostředí, které se neomezuje pouze na tanec. Její dadaistické večery tak patří jak do kontextu pohybového umění, tak do dějin avantgardy v Curychu.

Z toho ale nevyplývá jednoduchá přímá návaznost na každé dnešní experimentální představení. Podobné prostředky se mohou objevovat v různých souvislostech. Přerušené gesto na dnešním jevišti nedokazuje přímý vliv Perrottet ani příslušnost k dadaismu. Srovnání pomáhá porozumět, nenahrazuje však historické souvislosti.

Při příští návštěvě představení se ti toto rozlišení bude hodit. Nejdřív můžeš vnímat, co se skutečně děje: Přibližuje se někdo, ustupuje někdo, zůstává nějaký pohyb nedokončený? Teprve potom přichází výklad. Nemusíš tak hned rozluštit každý nezvyklý obraz. Perrottetino působení ti nabízí konkrétní historický opěrný bod pro tento otevřený přístup, aniž bys z něj musel vyvozovat pevný název stylu nebo obecně platné vysvětlení scénického umění.