Zajedno ćemo razumeti balet
Na udansa connect pronaći ćeš ljude u Londonu sa kojima možeš da razmenjuješ utiske o plesnim predstavama ili da pohađaš kurs baleta.
Piše: Mary De LucaAžurirano
Na udansa connect pronaći ćeš ljude u Londonu sa kojima možeš da razmenjuješ utiske o plesnim predstavama ili da pohađaš kurs baleta.
Dok gledaš, lako možeš da svoj ugao gledanja zameniš za pogled na celo delo. Scena okružena publikom čini opipljivim koliko toga linija tela može da ispriča, čak i kada trenutno ne vidiš nijedno lice.
Corps de ballet označava ansambl plesačica i plesača koji u baletu izvodi zajedničke grupne pasaže, za razliku od solističkih uloga.
English National Ballet postavio je Labudovo jezero za Royal Albert Hall u Londonu kao verziju za kružnu scenu. Ovaj primer može se razumeti kao prostorna reorganizacija baleta: predstava se ne premešta jednostavno sa pozorišne scene na veću površinu. Menja se odnos između plesne površine i publike.
Na klasičnoj pozorišnoj sceni najvažniji pravac gledanja obično je jasan: publika posmatra dešavanja sa zajedničke prednje strane. Tako niz igračica može da izgleda kao neprekinuta linija, a dijagonala da usmeri pogled u dubinu. Na kružnoj sceni, međutim, ljudi istu formaciju vide iz različitih pravaca. Ono što je za tebe širok niz, iz nekog drugog ugla može da izgleda kao usko raspoređen niz.
Ključna razlika je zato u tome što ne postoji zajednička prednja strana. Režija mora da uzme u obzir više različitih pogleda. Krugovi, lukovi ili pomereni rasporedi mogući su odgovori na to, ali ne predstavljaju obavezan spisak formacija iz ove produkcije Labudovog jezera. Poređenje sa scenom okrenutom ka publici dopunjuje pogled na balet u Royal Opera House, a da se pritom ne tvrdi da je jedan prostor u osnovi bolji od drugog.

U baletu se telo ne usmerava samo stopalima. Ramena, glava i ruke takođe oblikuju to da li pokret deluje otvoreno, suzdržano ili usmereno ka drugoj osobi. Iz frontalnog ugla vidiš drugačije odnose nego sa strane: ispružena linija noge može se jasno istaći gledana sa strane, dok se njena dužina manje primećuje gledana spreda.
Na kružnoj pozornici takve razlike su deo doživljaja. Kada ti plesačica okrene leđa, to ne znači da ti je promakao izraz. Stav, napetost i tok pokreta i dalje su čitljivi. Osim toga, okretanje ka partneru može biti važnije od okretanja ka publici. Stalno okretanje samo bi zamaglilo te odnose.
Ni corps de ballet ne mora neprekidno da gleda u istom pravcu da bi delovao kao celina. Zajednički muzički ulasci, slični kvaliteti pokreta i usklađeni razmaci mogu povezati grupu. Istovremenost i isto usmerenje dve su različite stvari. Upravo Labudovo jezero poziva te da ansambl ne posmatraš samo kao pozadinu za soliste: ponavljanje i zajednički ritam daju grupnim slikama poseban efekat. Kružna pozornica pritom jasno pokazuje da na taj efekat utiče i mesto sa kog posmatraš.
Baš tako
Ne ovako
Ako želiš lično da iskusiš linije tela i pravce u prostoru, na udansa ćeš pronaći odgovarajuće kurseve baleta u Londonu.
Formacija nema samo oblik, već i utisak iz svakog pravca iz kog je posmatraš.
Izvedba na kružnoj sceni menja i način na koji raspoređuješ pažnju. Na frontalnoj sceni likovi mogu biti poređani jedan iza drugog, tako da jedna osoba jasno stoji ispred grupe. Kada je publika svuda unaokolo, isti prostorni odnos ne može svuda jednako jasno da se sagleda. Centralni položaj, oslobođena površina ili zajednički pogled više plesačica i plesača tada mogu da usmere pažnju.
To ne znači da je svako takvo rešenje bilo deo verzije Labudovog jezera u Royal Albert Hallu. Ono objašnjava koreografski zadatak: važan događaj mora da ostane razumljiv u prostoru u kojem niko ne vidi sva tela istovremeno frontalno. Zato i ulasci, susreti i razilaženje grupe doprinose pripovedanju.
Za tebe to znači drugačiji način posmatranja. Pored pojedinačnih likova, možeš da pratiš i kako se prostor otvara ili zatvara i kako grupa uokviruje solistički pokret. Ako želiš da počneš u Londonu, balet za odrasle pruža ti priliku da se upoznaš s držanjem tela i putanjama kroz prostor. Kao znanje koje stičeš kao gledalac, ova perspektiva dopunjuje pregled ponude za plesni teatar u Londonu: doživljaj oblikuje ne samo delo već i njegova prostorna postavka.
Pratiš pokret kroz prostor
Kada posmatraš jednu osobu, do izražaja dolaze prebacivanje težine, vođenje ruku i nastavak pokreta. I pogled sa strane ili otpozadi može da ti pokaže koliko je pažljivo povezan luk pokreta.
Uočavaš odnose između tela
Kada posmatraš grupu kao celinu, primećuješ otvore, zgusnute delove i razmake koji se ponavljaju. Pojedinačni pokret pritom dobija značenje kroz odnos prema drugim telima i slobodnom prostoru između njih.
Ne moraš da poznaješ Labudovo jezero da bi prepoznao/la prostorni raspored. Putanje, razmaci i promenljivi pravci mogu da se posmatraju i bez poznavanja radnje. Ako poznaješ delo, možeš dodatno da razlikuješ šta pripada priči, a šta je promenjeno zbog prostornog izvođenja.
Verzija za kružnu scenu nije automatski drugačiji balet, već postavka prilagođena drugačijem prostornom okruženju. Radnja i muzika mogu da ostanu iste, dok se putanje i grupne formacije prilagođavaju. Koliko su te promene obimne zavisi od konkretne produkcije.
Ne, publika sa svih strana ne znači da sve plesačice i plesači moraju stalno da se okreću. Različiti uglovi gledanja nastaju i kretanjem po sceni, rasporedom grupa i promenom pravca. Mogući su i mirni položaji, jer koreografija ne mora svaku osobu istovremeno da prikaže spreda.
Da, na kursu baleta, pored tehnike tela, učiš i orijentaciju u prostoru. Vežbe van rada uz baletski štap povezuju korake sa promenama pravca, putanjama i razmacima. To još nije produkcija za kružnu scenu, ali ti pomaže da razumeš zašto isti korak izgleda drugačije kada se izvodi u drugom pravcu.