Tehnike modernog plesa: Razumevanje fizike pokreta

Ko god se bavi savremenim formama pokreta, brzo nailazi na fascinantan univerzum različitih pristupa. Istorijske i savremene Modern-Dance-tehnike nisu krut skup pravila, već pre alati za izražavanje ljudskog tela u svoj njegovoj biomehaničkoj raznolikosti. Za razliku od klasičnog baleta, koji često teži prevazilaženju gravitacije, moderni stilovi svesno rade sa fizičkim uslovima zemlje. Oni koriste sopstvenu težinu, polugu zglobova i stalnu promenu mišićne napetosti i opuštanja.

Za sve one koji žele da dublje istraže, vodič za Modern Dance i Contemporary za odrasle na udansa nudi odličnu početnu orijentaciju. Svaka od velikih škola razvila je sopstveni biomehanički fokus koji do danas oblikuje ples. Bilo da je reč o visokoenergetskom radu iz centra tela ili fluidnoj igri sa klatnom: razumevanje ovih istorijskih tokova iz korena menja način na koji doživljavamo i izvodimo pokret u prostoru.

Pioniri modernog plesa razvili su sisteme koji se zasnivaju na prirodnim funkcijama tela. Ako želiš da naučiš Graham tehniku, susrešćeš se sa principom kontrakcije i relaksacije, ritmičkim stezanjem i opuštanjem trbušnih mišića, koji je usko povezan sa disanjem. Limón tehnika u savremenom plesu, sa druge strane, stavlja fokus na protok daha i igru puštanja i hvatanja telesne težine. Ovde se gravitacija ne suzbija, već se shvata kao partner koji daje zamah i dinamiku.

Potpuno drugačijem, gotovo matematičkom pristupu teži Cunningham tehnika u plesu. Ona naglašava nezavisnost udova i stabilnost kičme, dok se noge kreću sa preciznom jasnoćom nalik baletu. U modernijoj Release tehnici savremenog plesa, konačno, radi se o smanjenju nepotrebne mišićne napetosti, postizanju propustljivosti zglobova i maksimiziranju efikasnosti pokreta. Svi ovi pristupi na jedinstven način treniraju kontrolu tela, a da pritom ne primoravaju telo u neprirodne forme.

Biomehanika u savremenom plesu zasniva se na zakonima fizike. Gravitacija u savremenom plesu je pritom verovatno najvažnija konstanta: svaki pokret nagore zahteva svestan pritisak u pod, dok svako puštanje da telo padne stvara kinetičku energiju za sledeći korak. Harmonična igra napetosti i opuštanja pri plesu osigurava da pokreti deluju organski i da se izbegnu povrede.

Ciljanim aktiviranjem dubokih mišićnih grupa, plesači uče da rasterete svoje zglobove i da puste pokret da teče. Ova biomehanička svest ne pomaže samo u studiju za savremeni ples, već se može preneti na mnoge druge plesne stilove. Ko nauči da koristi sopstvenu karlicu kao centar snage i da pusti dah da teče, dobija na prisutnosti, stabilnosti i plesačkoj slobodi u svakom plesnom pravcu.